Frankrike har alltid varit känt för sina målare, skulptörer, författare och andra konstnärer. Målningen blomstrade i detta europeiska land under 17--1900-talen.
En av de ljusaste företrädarna för fransmännenkonst är Jean François Millet, som specialiserat sig på att skapa målningar av landsbygdsliv och landskap. Detta är en mycket slående representant för hans genre, vars målningar fortfarande värderas högt.
Den framtida målaren föddes den 10/04/1814 nära staden Cherbourg, i en liten by som heter Gryushi. Även om hans familj var bonde, levde de ganska välmående.
I en tidig ålder började Jean visaförmåga att måla. Familjen, där ingen tidigare hade haft möjlighet att lämna sin hemby och bygga en karriär inom någon annan sfär, utom bönderna, tog sin sons talang med stor entusiasm.
Föräldrar stödde den unga mannen i hans önskan att studeramålning och betalat för sin utbildning. 1837 flyttade Jean François Millet till Paris, där han behärskade grunderna i målning i två år. Paul Delaroche är hans mentor.
Redan 1840 demonstrerade den blivande konstnären först sina målningar i en av salongerna. Vid den tiden kunde detta redan uppfattas som en betydande framgång, särskilt för en ung målare.
Jean François Millet tyckte inte om Paris för mycket,som längtade efter landsbygden och livsstilen. Därför beslutade han 1849 att lämna huvudstaden och flytta till Barbizon, som var mycket tystare och bekvämare än det bullriga Paris.
Här bodde konstnären resten av sitt liv. Han betraktade sig själv som en bonde, därför drog han sig till byn.
Det är därför tomter av bondelivet och landsbygden råder i hans arbete. Han förstod och inte bara empati med vanliga bönder och herdar, utan han var själv en del av denna klass.
Han, som ingen annan, visste hur svårt det är för vanliga människor, hur svårt deras arbete är och vilket tiggeri de lever. Han beundrade dessa människor, av vilka han ansåg sig vara en del.
Konstnären var mycket begåvad och hårt arbetande.Under sitt liv skapade han många målningar, varav många nu betraktas som verkliga mästerverk av genren. En av de mest kända skapelserna av Jean François Millet är The Harvesters of Wheat (1857). Målningen blev känd för att återspegla allvarliga böndernas allvar, fattigdom och förtvivlan.
Den visar kvinnor som är kröktaöron, för annars är det omöjligt att samla in resterna av grödan. Trots att bilden visade verkligheten i bondelivet, orsakade den blandade känslor bland allmänheten. Någon betraktade henne som ett mästerverk, medan andra talade skarpt negativt. På grund av detta bestämde konstnären att mjuka upp sin stil lite och visa de mer estetiska sidorna i bylivet.
Canvas "Angelus" (1859 y.) visar i all sin härlighet Jean Francois Millets talang. Målningen visar två personer (man och hustru) som ber för människor som har lämnat denna värld på kvällskymningen. Mjuka brunaktiga halvtoner i landskapet, strålarna från den nedgående solen ger bilden en speciell värme och komfort.
I samma år 1859 målade Millet bilden "En bondkvinna som betar en ko", som skapades på specialbeställning från den franska regeringen.
I slutet av sin karriär började Jean Francois Millet ägna mer och mer uppmärksamhet åt landskap. Hushållsgenren bleknade ut i bakgrunden. Kanske påverkades han av Barbizon-målningsskolan.
Jean Francois Millet blev en av historiens hjältar”Är han levande eller död?” Skrivet av Mark Twain. Enligt handlingen bestämde flera artister att ge sig ut på ett äventyr. Fattigdom drev dem till detta. De bestämmer att en av dem fejkar sin egen död genom att främja den långt innan det. Efter hans död måste priserna för konstnärens målningar skjuta i höjden i pris, och det kommer att finnas tillräckligt för alla. Det var François Millet som blev den som spelade sin egen död. Dessutom var konstnären personligen en av dem som bar sin egen kista. De uppnådde sitt mål.
Denna berättelse blev också grunden för det dramatiska verket "Talents and the Dead", som nu visas på Moskvas teater. A.S. Pushkin.
Konstnären hade en enorm inverkan på fransk och världsmålning i allmänhet. Hans målningar värderas högt idag, och många ställs ut på stora museer och gallerier i Europa och världen.
Idag anses han vara en av de mest framståenderepresentanter för den vardagliga bygenren och en magnifik landskapsmålare. Han har en massa anhängare, och många artister som arbetar inom en liknande genre, på ett eller annat sätt, styrs av hans verk.
Målaren anses med rätta vara sitt hemlands stolthet, och hans målningar tillhör nationell konst.
Jean François Millet, vars målningar ärverkliga mästerverk av målning, gjorde ett ovärderligt bidrag till europeisk målning och världskonst. Han är rättmätigt på nivå med de största artisterna. Även om han inte blev grundaren av en ny stil, inte experimenterade med teknik och inte försökte chocka allmänheten, avslöjade hans målningar kärnan i bondelivet och demonstrerade alla svårigheter och livsglädje hos landsbygdens människor utan utsmyckning.
Sådan uppriktighet i dukar, sensualitet ochsanning kan hittas långt ifrån varje målare, till och med en berömd och framstående. Han målade bara bilder av vad han såg med egna ögon och såg inte bara utan kände sig själv. Han växte upp i denna miljö och kände bondelivet inifrån och ut.
