Rubens visade sig i historisk målning, i landskapet, i altarbilden, i dekorativ målning, i porträtt. Det handlar om bilderna som visar Rubens kvinnor och kommer att diskuteras.
Rubens far sympatiserade med protestantism och flydde.från Flandern, fruktar massakern av hertigen av Alba. Han gick emellertid in i ett nära förhållande med en högkvalitativ kvinna. Deras förhållande uppenbarades, och dödsstraffet verkade överhängande. Emellertid räddade hans fru sitt liv och uppnådde tillstånd att bosätta sig i den lilla staden Siegen. Peter Paul föddes år 1577. Mamma, en man med sällsynta andliga egenskaper, tog upp i sin son förmågan att se funktionerna i ett sublimt feminint ideal. Denna kvalitet var karakteristisk för Rubens både i livet och i hans porträttkonst. Rubensky-kvinnor är inte bara glada och lekfulla, men oftare fulla av återhållsamhet och lugn.
Alla framtida framgångar Rubens:i konst, i vetenskap, i språkkunnande, i diplomati - till stor del på grund av moderns omtanke. Inre önskan ledde Rubens att måla. Han avslutade sin konstnärliga utbildning under en längre vistelse i Italien. Där studerade han inte bara allt pedantry som innebode honom, men arbetade också mycket och fruktbart.
Porträttet av Marquise av Veronica Spinola Doria, från 1607-1608, är utan tvekan en fullmäktig mästers arbete, som redan fullt ut återspeglar konceptet "Rubensian Women".
Den unga kvinnan var dotter till Condottiere AmbrogioSpinola. Hennes porträtt skulle ordnas av hennes fiance i en bröllopsklänning. I frisyren synlig röd anamation, som, som det troddes på tiden, skyddades från ondska. Marquise absolut lugn. Ögonen är raka och livliga tittar på betraktaren, ett lågt leende spelar på sina läppar. Republiken Genua - en välmående hamn, gav kvinnor många konstitutionella friheter, det var ett paradis för kvinnor. Flickan brukade respektera och tillbe. Hennes aristokratiska hållning talar om självkänsla. Den exotiska papegoja sitter på stolens baksida var vid den tiden en symbol för lyx och samtidigt motivet av kärlekens söta fångenskap. Genom att känna den genuese aristokratiens attityd till sofistikering och lyx, visar Rubens med perfekt hantverk ett rikt markiserklädsel - en lyxig silkedräkt och guldbroderi på det, samt ett glänsande, iriserande dyrt pärlhalsband. Peter Paul Rubens, vars målningar har blivit en modell av ett barock porträtt i Italien och senare över hela världen, har fått förtroende, kreativ auktoritet och berömmelse.
Därigenom blir ärkehertigen beskyddare av RubensAlbert och hans fru Isabella. Rubensian kvinnor är fulla av inre frihet. Ett exempel är "Porträtt av Isabella", löst i utsökta marron-gyllene toner.
Ärkehertigen är avbildad i sin fulla höjd.Med storhetens inneboende högsta majestät är hon full av lugn. Hennes ljusa figur i en guldbrun kappa broderad i guld och silver, utspelar sig i lättnad från en rödbrun sammet bakgrund inramad av lättare draperier. Hon placerade lugnt en hand på ett bord som var täckt med en mönstrad röd duk, medan den andra handen innehöll en silver satinduk. Manschettknappar och halsbandet försiktigt urladdat. Oval, med de rätta funktionerna i ansiktet är full av värdighet. Modest slät frisyr kronad med en diadem. Det här är vad tittarna ser och Peter Paul Rubens, vars målningar kombinerar teatralitet och realism.
Att vara gift, Rubens skrev sitt porträtt med en ung och älskad fru.
På den här bilden visar han inte bara restriktionerömhet och respekt, men också tydligt välstånd och livskraft. Det överförs genom ett ungt par kläder. Rubens kvinnor är till tittaren genom den perfekta bilden av Isabella. Hon är klädd i en lång bred maroon satin kjol, från under vilken ser botten blå. En spetslucka och en keps under en gul keps kompletterar utseendet. Precious armband och ringar markerar också status och position för det unga paret. De sitter i lusthuset av kaprifol, som borde vara associerat med Guldåldern och det jordiska paradiset.
Det ceremoniella porträttet av Marie de Medici representerar formen av rubensiska kvinnor i all sin ära.
Эта моложавая седовласая дама по меркам нынешнего tiden är för full. Men den andra hakan, en vacker full hals, accentuerad av pärlhalsband och pärlpärlformade örhängen, avslöjar det ädla uttrycket i hennes ansikte. En hög spetskrage öppnar lätt det lummiga bröstet. Den blå-svarta klänningen och den svarta huvudbonaden visar hudens vithet och den delikata rodnad som denna kungliga personlighet har bevarat. Hennes hela siffra är placerad på en enkel gyllene bakgrund som inte stämmer överens med någon detalj - varken vackra luftiga vita manschetter eller snövit händer med vackra långa fingrar. Bilden är inte överbelastad med detaljer, eftersom det ofta händer med andra verk, där Rubensian kvinnor avbildas. Bilder av mästaren är alltid fulla av mångfald och uttrycksfullhet, men olika tekniker används för detta.
Rubens konst förklarade för evigt de flamländska, deras munterhet, det hårda arbetet, viljan att använda alla de gåvor som människan gav av naturen.