William Butler Yates är känd som den störstaen engelsktalande poet från slutet av XIX - tidigt XX-tal, som gjorde mycket för att förvandla den poetiska stilen, samt en dramatiker, essayist och prosa författare. I listan över böcker som rekommenderas av Hemingway för obligatorisk läsning för unga författare indikerades också Yeats självbiografi. Hans poesi hedrades med uppmärksamhet av framstående översättare. William Butler Yates visade sig inte bara som poet. Hans poesi är verkligen mycket värdefull, men William Butler är också känd som en dramatiker. Yeats koncept av drama hade ett starkt inflytande på Thomas Eliot, som karakteriserade sin föregångares arbete som "en integrerad del av vårt århundrades anda."
Den engelsktalande poeten vi är intresserad av föddes ihuvudstaden på Irland, i familjen till en berömd konstnär som tillhörde pre-rapelitskolan (som Kipling-familjen förresten också var nära). Han fick ingen anständig formell utbildning, men gjorde mycket på egen hand. Han blev tidigt intresserad av litteratur.
De första verserna präglas av starkt Shelleys inflytande ochSpencer. Han började skriva tillbaka dem 1882, och den första publikationen går tillbaka till 1885. Samtidigt 1885 deltog William i organisationen av Dublin Alchemical Society, engagerad i ockulta vetenskaper. Poeten kommer att förbli intresserad av dem under hela sitt liv.
William började publicera vid 20 års ålder och efter ytterligare 4år släppte den första poesiboken. Den unga mannen, uppvuxen på pre-raphaeliternas idéer, upplevde enligt honom ett "apahat" för vår tids rationalism och praktiska. Det verkade för honom som om poesi också drabbades av denna fördärv, han sökte frälsning i symbolik och trodde att bilden av skönhet som var gömd från vår blick inte kunde återskapas på annat sätt än genom att använda sig av symboler. Men även då krävde Yates inte bara en känslomässig inverkan på läsaren utan också ett moraliskt inflytande.
Poeten ägnade mycket arbete åt utbildningenaktiviteter. År 1891 organiserade han Irish Literary Society i London, då National Irish Union i Dublin, deltog aktivt i arbetet med Society of Poetry, tog hand om populariseringen av irländsk folklore. En av hans prestationer var skapandet av den så kallade Gaelic League - en offentlig union med målet att utveckla den irländska nationella kulturen, återuppliva det inhemska språket och övergången till litteratur baserad på folktraditioner.
Det irländska folket har en svår historia. Den "gröna ön" beboddes av keltiska stammar så tidigt som på 400-talet f.Kr. I modern tid, under XII-talet, kom Irland under Englands styre. Först 1921 fick den status som herravälde och 1949 - självständighet. Nordirland, ofta kallat Ulster, förblev hos britterna. Utländskt dominans var brutalt, lagarna tillät inte irländarna att använda sitt modersmål vid dödssmärta. I mitten av förra seklet komplicerades kampen för deras kultur och språk av massutvandring; det bor nu lika många irländare utomlands som i Irland. Antalet personer som använder sitt modersmål minskade. Även nu när situationen förbättras talar mindre än en fjärdedel av medborgarna irländska.
Kämpa mot kulturens nedgång och gjorde det till sin uppgiftRörelse "Irish Literary Revival", inom vilken Gaelic League uppstod och vars början är associerad med publiceringen 1893 av en poesisamling, författad av William Yeats ("Celtic Twilight"). Medlemmar i rörelsen minskade inte sina mål till smala språkproblem, och många av dem, inklusive William, skrev på engelska. "Gaelic är mitt nationella språk, men inte mitt modersmål," sa William Butler Yeats. Citat från honom användes ofta för att främja denna rörelse. Uppgifterna för den irländska litterära återupplivningen var i stor skala - att väcka den nationella andan, bevara folktraditionerna och försvara landets kulturers oberoende.
Som en del av rörelsen grundade William Butler Yeats år1899 Irish Literary Theatre i Dublin och var dess regissör nästan fram till sin död, i cirka 40 år. Han arbetade själv på repertoaren för sin teater och adresserade problemen främst till den nationella episka och infödda historien. Här var Yates den största innovatören. Han lyckades skapa ett slags koncept av "poetisk teater", en motsats mot naturalismens dominans.
I poesi som blev Yeats primära kallelse, hanvar också ständigt på jakt efter. Hans tidiga arbete var förankrat i mytologin och drivs av tanken på "Evig skönhet". Verkligheten lockade knappt poeten. Kärleken gav Yeats poesi en märklig tragisk smak. Vid 24 års ålder träffade han den unga skönheten Maud Goni, en skådespelerska och revolutionär, och hade under många år passionerade känslor för henne som förblev obesvarade. Först vid 52 års ålder, för fjärde gången efter att ha fått från Maud ett vägran att ansluta sina liv, startade William Butler Yeats en familj. "Han längtar efter en himmelsk mantel ..." - det här är namnet på en av hans dikter relaterade till kärlekstexter. Förresten hörs raderna från den i början av filmen "Equilibrium". Många vet inte att deras författare är William Butler Yeats. "Men jag är en fattig man och jag har bara drömmar", säger den diktens lyriska hjälte och klagar över att han inte kan sprida det "himmelsida" vid hans älskades fötter.
Med tiden blev Yeats arbetefraktur. "Evig skönhet", dikter om kärlek - allt detta bleknade gradvis in i det förflutna. Från och med samlingen Ansvar (1914) graviterade William Butler mer och mer mot konfessionell och medborgerlig poesi. Samlingens dikter förmedlar en spänd social atmosfär. I det ständigt oroliga katolska Irland ackumulerades missnöjet med det protestantiska Englands styre. Krisen löstes med Dublinupproret 1916. Irland förklarade sig vara en republik, men upprorarna höll bara ut i fem dagar. William Butler Yeats var i London vid den tiden och händelserna kom som en överraskning för honom, men de lämnade ett djupt avtryck i hans sinne.
Det krävde en smärtsam omvärdering av det förflutna. Istället för mytologi blandad med mystik, inkluderar Yeats verk landets historia med dess riktiga hjältar. Upprorets blodiga verklighet, som krävde 450 liv, ledarnas död fick poeten att kasta bort den höga aristokratin, att se på människor på ett nytt sätt.
Livet tillät inte att hitta ett solidt stöd. Inledningen av ett gerillakrig mot de engelska erövrarna orsakade bitter besvikelse hos Yeats. Han greps av rädsla för en kedjereaktion av hat och våld. En tragisk tonalitet är karakteristisk för de flesta dikter under denna period. Men naturligtvis fanns det också roliga ackord i Yeats texter. Ett exempel är dikten "The Fiddler from Dunia".
Yeats poesi var allmänt erkänd.Tydligen borde man inte leta efter hyperbolisering i Svenska Akademins formel, där man noterar att hans verk "ger ett uttryck för hela nationens andliga väsen." Poetens auktoritet var stor. Från 1922 till 1928 var Yates medlem av den irländska senaten, en av tre senatorer som rådde regeringen om utbildning, litteratur och konst. Hans väl motiverade tal bidrog till bevarandet av många nationella monument. Men för det mesta gav försök att ingripa i politiken inte resultat, och han vägrade hedersrubriken.
Yeats senatföredrag ger en indikation på hansbedömning av kulturens roll i samhällslivet. I en av dem sa han att han inte hade något hopp om att se ett enat Irland själv, att se annekteringen av Ulster; men han är övertygad om att det så småningom kommer att hända, inte för att irländarna kommer att kämpa för det, utan för att de kommer att styra sitt land väl. William Butler Yeats noterade att detta kan göras genom att skapa en kultur som kommer att representera ditt land och som kommer att locka unga människors fantasi.
Under det senaste decenniet verkade hans livfortsatte lugnt. Nobelpriset, som han fick 1923, blev ett stort moraliskt och materiellt stöd. Poeten är återigen full av andlig och fysisk styrka, han talar om den närmande ålderdomen med lugn humor. Men detta är bara en yttre lugn, poetens andliga liv är fortfarande fullt av strider. Under sina avtagande år ställer den vördade författaren sig tillbaka på det förflutna och tänker på framtiden och ställer sig en mer alarmerande fråga än den andra. Färska teman dyker upp i hans verk, nya idéer kläcks, poetisk teknik förändras. Poeten motsätter sig som det hela tiden. Sökstaten lämnade honom inte förrän i slutet.
Det bör också noteras att verserna relaterade tillsenare period av hans arbete, har en mer personlig karaktär än tidigare verk. I synnerhet nämner de Williams barn och presenterar Yeats reflektioner över hans åldrande.
Under de senaste femton åren av sitt liv var Yeats deterkänd som den nationella irländska poeten. Han var ofta sjuk men fortsatte att skapa. Under det sista decenniet av sitt liv skapade han verk som är kända för enastående skicklighet, stor passion och fantasi. Bland dem finns sådana samlingar som Tornet (1928) och Spiraltrappan, skapad 1933.
Poeten dog på den franska Rivieran, i stadenCap Martin, 28 januari 1939. Döden kom efter en annan sjukdom. Enligt Yeats testamente, som indikerades i hans poetiska testamente, begravdes hans kvarlevor 1948 i Irland.
Plötsliga övergångar var karakteristiska förYeats som konstnär under sin nästan 60-åriga karriär. Han vägrade ofta vad han hade uppnått, ändrade och varierade sina verk. Fakta i Yeats liv och litterära biografi är också motstridiga. Hela sitt liv var han förtjust i mystiska läror. Detta återspeglades i hans arbete. I synnerhet var William Yates förtjust i spiritism. "Visionen" är en bok som publicerades 1925 där författaren tolkar psykologiska och historiska ögonblick ur mysticismens perspektiv. Vid en tidpunkt trodde även William Butler på primitiv fascistisk demagogi.
Följaktligen kritikernas bedömningar om hansvärldssynpositioner är ofta ömsesidigt uteslutande: Yeats presenteras som en revolutionär, sedan en reaktionär, sedan en traditionalist, sedan en modernist. Dom stöds av länkar till artiklar, uttalanden, poetiska linjer. Kontroverser kring William Butler Yeats personlighet och arbete har blivit en tradition. En sak är tydlig - han var en man som ständigt strävade efter nya andliga essenser. Och det var just denna egenskap som fick honom att skapa poesi, ny i form och innehåll, som har blivit en integrerad del av modern kultur.
