บางคนเชื่อมโยงภาพวาดของฟรานซิส เบคอนกับผ้าใบ "เลือดออก" โดย Edvard Munch คนอื่น ๆ ที่สังเกตการเล่นภาพที่แปลกประหลาดจะนึกถึงผลงานชิ้นเอกของต้าหลี่และนักเหนือจริงคนอื่น ๆ ในทันที ในท้ายที่สุดความสัมพันธ์ของผลงานของศิลปินชาวอังกฤษที่มีแนวโน้มโวหารบางอย่างไม่สำคัญนักนักวิจารณ์ศิลปะจะมีส่วนร่วม (หรือได้ดำเนินการไปแล้ว) ผู้ชมถูกกำหนดให้ชะตากรรมที่แตกต่างกัน - เพื่อไตร่ตรองภาพวาดของฟรานซิสเบคอนและแบ่งปันความรู้สึกของ "นรกที่ลงมาบนโลก"
ช่วงปีแรกๆ ของศิลปินเต็มไปด้วยความกังวลเหตุการณ์ในสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเพราะครอบครัวของเขาต้องออกจากไอร์แลนด์และไปลอนดอน อย่างไรก็ตาม ปี 1918 ซึ่งนำความโล่งใจมาสู่มนุษยชาติ ไม่ได้ลดทอนความรู้สึกวิตกกังวลของฟรานซิส สำหรับศิลปินในอนาคตโรงละครแห่งการปฏิบัติการทางทหารถูกย้ายไปที่บ้านของเขาเองและพ่อของทรราชกลายเป็นศัตรูหลัก เมื่อเขาพบเด็กชายเพื่อทำกิจกรรมที่เผ็ดน้อย เขาลองสวมเสื้อผ้าผู้หญิง พ่อไม่ยอมรับการรักร่วมเพศของลูกชายและไล่เขาออกจากบ้าน ตลอดทั้งปี เบคอนอายุ 17 ปีต้องพอใจกับงานแปลก ๆ และเงินที่แม่ส่งมาให้ พ่อแม่ที่ดื้อรั้นจึงเปลี่ยนความโกรธของเขาเป็นความเมตตาและส่งฟรานซิสไปเที่ยวกับเพื่อนสนิทของครอบครัว ที่นั่นชายหนุ่มกลายเป็นคู่รัก ...
ในปี 1927 ชายหนุ่มพบว่าตัวเองอยู่ในปารีสที่ซึ่งเขาชมนิทรรศการของปิกัสโซ และตัดสินใจอย่างแน่วแน่ว่า เขาคือฟรานซิส เบคอน เป็นศิลปินที่สักวันหนึ่งภาพวาดจะได้รับรางวัลดัง ชายหนุ่มไม่เพียงประทับใจกับศิลปะสมัยใหม่เท่านั้น แต่ยังประทับใจกับศิลปะคลาสสิกอีกด้วย "Beating of Babies" ของ Poussin ดึงดูดศิลปินด้วยอารมณ์ความรู้สึกของเขาดูเหมือนว่าผืนผ้าใบจะร้องไห้อย่างต่อเนื่อง
ประโยคหลังเป็นเรื่องปกติของนักแสดงออก เมื่อมองไปข้างหน้า สมมติว่าเบคอนฟรานซิส (ภาพวาดและชีวประวัติของศิลปินยืนยันเรื่องนี้) ได้แบ่งปันความเข้าใจของพวกเขาเกี่ยวกับโลกในฐานะสภาพแวดล้อมที่โหดร้ายซึ่งบุคคลนั้นเปราะบางและไม่มีความสุขอย่างยิ่ง และความคิดสร้างสรรค์จากมุมนี้กลายเป็นเสียงร้องไห้เนื่องจากความรู้สึกของความเหงาแบบออนโทโลยี
กลับมาที่ลอนดอน Bacon เชี่ยวชาญวิชาชีพช่างตกแต่งภายใน. สิ่งทอและเครื่องเรือนที่เขาสร้างขึ้นได้รับความนิยมในหมู่ประชาชนทั่วไป ซึ่งไม่สามารถพูดได้อย่างไม่มีเงื่อนไขเกี่ยวกับงานวิจิตรศิลป์ ในปีพ.ศ. 2476 ภาพจำลองของเบคอนชิ้นหนึ่งได้รับเกียรติให้นั่งข้างภาพวาดของปิกัสโซ (ในหนังสือของนักวิจารณ์ชื่อดังเฮอร์เบิร์ต รีด) สิ่งนี้ค่อนข้างสนับสนุนศิลปิน แต่ไม่นาน นิทรรศการที่จัดโดยเขาในปี 1934 ไม่ได้ทำให้เกิดความโกรธเกรี้ยวอย่างอ่อนโยน สองปีต่อมาความล้มเหลวอีกครั้ง นิทรรศการนานาชาติของ Surrealists ซึ่งฟรานซิสเบคอนเสนอภาพวาด ปฏิเสธเขาโดยตอบในลักษณะเปรี้ยวจี๊ดโดยทั่วไป: พวกเขากล่าวว่าภาพเขียนไม่สมจริงเพียงพอ
ปีแห่งสงครามไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับฟรานซิสตอนแรกเขาได้รับมอบหมายให้เป็นหน่วยสำรองป้องกันภัยพลเรือน แต่แล้วความคิดนี้ก็ถูกยกเลิกไปเนื่องจากสุขภาพของศิลปิน (เขาเป็นโรคหอบหืด) ในช่วงระหว่างปี 2486 ถึง 2487 เบคอนมีความเข้าใจอย่างถ่องแท้ เขาทำลายงานส่วนใหญ่ในยุคแรกๆ ของเขา และเสนอให้โลก "ภาพสามขั้นตอนที่อิงจากการตรึงกางเขน" ตอนนั้นเองที่ศิลปินฟรานซิสเบคอนเกิดเป็นครั้งที่สองซึ่งเป็นภาพวาดซึ่งชีวประวัติจะกลายเป็นหัวข้อสนทนาของคนครึ่งโลก
อันมีค่าถูกจัดแสดงที่ Lefebvre Gallery พร้อมท์เรื่องอื้อฉาวใหญ่ อย่างไรก็ตาม อย่างหลังมีส่วนทำให้ความสนใจในผลงานของศิลปินเพิ่มขึ้นเท่านั้น ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1953 มีการจัดแสดงนิทรรศการส่วนตัวของเบคอนในนิวยอร์ก และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาได้รับเกียรติให้เป็นตัวแทนของบริเตนใหญ่ที่งาน Venice Biennale ครั้งที่ 27
ในช่วงต้นยุค 60 เบคอนย้ายเป็นครั้งสุดท้ายเขาตัดสินใจที่จะอาศัยอยู่ในห้องที่ครั้งหนึ่งเคยเลี้ยงม้า คอกม้าในสตูดิโอกลายเป็นตำนานในช่วงชีวิตของศิลปิน เพราะที่นี่เป็นที่ที่ฟรานซิส เบคอน ได้สร้างภาพวาดที่มีชื่อซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในหมู่ผู้ชื่นชอบศิลปะร่วมสมัย และในตำนานคนเดียวกันก็กลายเป็นความโกลาหลที่เกิดขึ้นในห้องทำงาน ซึ่งมีภาพสเก็ตช์ โปสการ์ด เศษหนังสือพิมพ์ที่ฟรานซิสต้องการ โดยทั่วไปกองเป็นผลงานของช่างภาพ Muybridge ซึ่งทำหน้าที่เป็นแหล่งสำหรับการสร้าง "การศึกษาร่างกายมนุษย์" ผู้หญิงและเด็กที่เบคอนวาด "มา" จากงานแรกของอาจารย์ อย่างไรก็ตามศิลปินให้พล็อตที่ยืมมาด้วยรสชาติที่น่าเศร้า อันที่จริงแล้ว หญิงที่ถูกจับนั้นเป็นชิ้นเนื้อบาดเจ็บซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเด็กที่เป็นอัมพาต บรรยากาศอันมืดมิดของภาพวาดของฟรานซิส เบคอน เสริมด้วยโทนสีแดงเข้มที่กรีดร้องของพื้นที่ที่ลดทอนความเป็นมนุษย์
สองทศวรรษที่ศิลปินกับเขากลายเป็นเพื่อนกันที่บาร์คอลัมน์รูม ที่นั่นเขาพบโมเดลสำหรับตัวเอง ซึ่งหนึ่งในนั้นคือ Henrietta Moraes ซึ่งถูกวาดเป็น "ร่างโกหก" ผืนผ้าใบนี้ไม่เหมือนใคร เต็มไปด้วยรายละเอียดที่เหมือนจริง: เมื่อมองใกล้ ๆ คุณจะพบหลอดฉีดยาที่ติดอยู่ที่ไหล่ของเด็กผู้หญิง เช่นเดียวกับเตียงที่มีลายทาง ที่เขี่ยบุหรี่ และหลอดไฟ ในเวลาเดียวกัน ร่างของเฮนเรียตตาก็ดูอ่อนแอกว่า
โครงเรื่องของภาพแสดงให้เห็นความคล้ายคลึงกันอย่างชัดเจนกับภาพวาดโดยปรมาจารย์คนอื่นๆ เช่น "Guernica" และ "The Maidens of Avignon" โดย Picasso ม้วนดังกล่าวไม่ได้ตั้งใจ: ฟรานซิสเบคอนซึ่งภาพเขียนถูกสร้างขึ้นโดยจับตามองงานของนักเหนือจริงชาวสเปนพยายามที่จะ "ปลดปล่อย" ภาพเปลือยของมนุษย์ซึ่งเป็นข้อห้ามมานานหลายศตวรรษแห่งความหน้าซื่อใจคด
จุดเริ่มต้นของยุค 70 ถูกทำเครื่องหมายสำหรับศิลปินข้าง ๆเหตุการณ์ที่น่าทึ่ง ในปี 1971 คนรักของฟรานซิส จอร์จ ไดเยอร์ ซึ่งเขาอาศัยอยู่ด้วยประมาณเจ็ดปีเสียชีวิต ตามเขาไป จอห์น ดีกิ้น ช่างภาพที่ทำงานใกล้ชิดกับศิลปินคนนี้ เสียชีวิต (เป็นที่ทราบกันดีว่าเบคอนไม่เคยวาดภาพของเขาจากธรรมชาติ) การสูญเสียดังกล่าวทำให้อาจารย์ต้องจับตัวเองมากขึ้น “ฉันไม่มีใครวาดรูปแล้ว” เขาตั้งข้อสังเกตอย่างเศร้า
เช่นเดียวกับภาพวาดอื่นๆ ของฟรานซิส เบคอน ของเขาภาพเหมือนตนเองพยายามจับภาพแก่นแท้ของตัวแบบ ดังนั้นศิลปินจึงเกลียดการแสดงออกทางสีหน้าหรือท่าทางที่ได้เปรียบอย่างไม่อาจต้านทานได้ ตรงกันข้าม ภาพของเบคอนเป็นไดนามิก มันเปลี่ยนไปภายใต้แปรงของอาจารย์ คุณลักษณะบางอย่างมีรายละเอียดมากขึ้น ในขณะที่คุณลักษณะอื่นๆ หายไปทั้งหมด
ในปีพ.ศ. 2531 นิทรรศการผลงานของฟรานซิสได้จัดขึ้นที่กรุงมอสโกของสหภาพโซเวียตในขณะนั้น แม้ว่าจะมีจำนวนจำกัด ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงการยอมรับของศิลปินนอกโลกตะวันตก
บางครั้งภาพวาดของเบคอนก็ทำให้เกิดความขัดแย้งบทวิจารณ์ อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์ส่วนใหญ่ยังคงเห็นพ้องกันว่าภาพสเก็ตช์ที่น่าสลดใจและแสดงออกถึงอารมณ์จะไม่มีใครสนใจ พวกเขายังคงมีความเกี่ยวข้องจนถึงทุกวันนี้ 23 ปีหลังจากการตายของเบคอน
