Fotoğraf sanatında minimalizm - özelKompozisyonun azami sadeliği ve özlüğünü gösteren stil. Minimalizm tarzındaki resimler, izleyicinin çekimin bir nesnesine odaklanmasını sağlar. Fotoğrafta bu türe hakim olmak zor mu, aşağıda okuyun.
Прежде всего, минимализм – это особая философия, hangi anlamak için gerekli. Yirminci yüzyılda birçok sanatçı, çizgilere, renklere ve dokulara en çok dikkat ederek bu resim türünü tercih etti. İzleyiciden yaratımı kendi bakış açısından, yani öznel olarak değerlendirmesi istenmiştir.
Fotoğrafçılığın minimalizminin öznel bir kavram olduğu ortaya çıktı. Her izleyici resimde bir şeyler bulacak.
Birisi açıklık ve özlü olmayı sevecekbu tür, birisi anlamsız ve boş olarak düşünecektir. Ancak sanattaki her yönün takipçileri ve nefretleri var! Birçok acemi fotoğrafçının minimalizmle çalışmaya başlaması tavsiye edilir. Görünen sadelik, fotoğrafların insan psikolojisi üzerindeki etkisinin özel teknik ve ilkeleri kullanılarak karmaşık hale getirilebilir. Ana şey deneyim kazanmaktır.
Yukarıda açıklandığı gibi, ana özelliktür - basitlik. Ancak bu basitlik kendine bakmalı ve kendine bakmalıdır. Dikkatle çekim yapmak için bir nesne seçmek gerekir, gizemli, ilginç olmalıdır. Konu tüm çerçeveyi işgal etmese bile (en sık meydana gelen), kompozisyonun merkezi olmalıdır. Nesneden dikkati dağıtan her şey kesilmelidir.
Resmin kompozisyonunu düşündüğünüzde,"Üçte bir kuralı" na dikkat edin. Fotoğrafta minimalizm genellikle bu tekniğin kullanımını içerir. Boşluğu üç dikey veya yatay çizgiye ayırın ve resimdeki öğeleri bunlarla ilişkilendirin. Bu yüzden izleyicinin gözlerini tam olarak istediğiniz yere yönlendirmeniz kolay olacak! Örneğin, manzara fotoğrafçılığında ufku çizgilerden biri boyunca konumlandırın. Bu durumda fotoğraftaki sadelik ve minimalizm çarpıcı bir etki yaratacaktır.
Deneklerin doğru şekilde çekilmesini arayın. Nereden başlayacağınızı bilmiyorsanız, ahşap zemin, kırık dünya veya kumdaki ilginç bir resmin resmini çekin.
Minimalizm her şeyi basitleştirmeye çalışıyor ... Yani,fotoğrafçı renkli bir oyunla bırakıldı! Ve bu çok ilginç bir etkinlik. Muhteşem bir çekim yapmak istiyorsanız, ışıkla oynamayı öğrenin. Ustaların renk doygunluğunu arttırmasına yardımcı olur, iş ne kadar parlak olursa o kadar fark edilir!
Fotoğrafçının elinde oynar ve tezat olarak oynar. Fotoğrafta kırmızı ve mavi, beyaz ve siyah, mor ve sarı harika görünüyor.
Renkle birlikte fotoğrafçılıkta minimalizm çizgilere değer verir. Kompozisyon temeli olup görüntü istikrarı verir.
Sadece dikey ve yatay çizgilerle değil, aynı zamanda çapraz çizgilerle de oynayabilirsiniz. Orijinal ve figüratif görünüyor.
Renge ek olarak, fotoğrafta doku oynayabilirana tesis. Hatta bu konuyu tamamen değiştirebilir. Dokuya odaklanmanız önemliyse, bunun için ilginç bir yüzey bulun. Çalışmanızda ışığı düzgün kullanın. Işık en üst düzeyde organize edilirse, fotoğrafçı neredeyse fiziksel bir doku hissi elde edebilir.
İzleyici, kelimenin tam anlamıyla ahşabın sıcaklığını veya taşın soğuk ve pürüzsüzlüğünü iletir. İzleyicinin canlı görünmesi ve hemen ulaşılabilmesi için nesnelerin dokusunu fotoğraflamayı öğrenin.
Arka planı unutma.Bir konuyu fotoğraflamak basit olmalıdır. Stüdyoda çalışıyorsanız, muhtemelen iyi bir arka planınız var, ama cadde ne olacak? Fotoğrafta minimalizm (bu makalenin galerisi size mükemmel örneklerini gösterir) doğal arka planı etkili bir şekilde kullanmanıza izin verir. Örneğin, açık mavi bir gökyüzü bir çiçeği yakalamak için arka plan olabilir.
Tabii ki, yapılan "alan" sonra herhangi bir ustaiş eve gönderilir ve etkileyici bir sonuç elde etmek için eserlerini bir bilgisayar kullanarak işler. Tartıştığımız tür için işleme ihtiyacımız var mı? Evet! Fotoğrafta minimalizm aynı zamanda bilgisayar işlemeyi de içerir. Doğru, lens ile çalışma aşamasında usta, sonunda neyin ortaya çıkması gerektiğini varsaymalıdır. İkinci bir şans olmayabilir.
Minimalizmde nesneyi bir filtreyle güçlü bir şekilde çarpıtmanın geleneksel olmadığını, tanınması gerektiğini unutmayın.
Ustalığınız güçlendiğinde, minimalist fotoğraflarla izleyicilere tüm hikayeleri bile anlatabilirsiniz.
Günlük hayatta çevrenizdeki nesneleri arayın.Aynı renkteki alanlara, açık alanlara, açık çizgiler ve şekillere dikkat edin. Çekim için çok şey kullanabilirsiniz: banklar ve çitler, duvarlar ve zeminler, cennet ve dünya. Minimalist bir sanatçının gözünden bakmayı öğrenin. Deneylerden korkmayın!
Unutmamanız gereken en önemli şey bu türdür.çok öznel. Bu şu şekilde olabileceği anlamına gelir: işinizden memnun kalırsınız ve insanlar bundan hoşlanmaz. Cesaret et, yarat ve felsefi olarak bazı başarısızlıklara bak!
İnsanlar genellikle konsepte uymuyorminimalizm, çünkü çok duygusallar. Bir ustanın manzara ve hareketsiz yaşamlarla çalışması çok daha kolaydır. Bu nedenle, minimalistler nadiren insanları vurur, zıt bir arka plana karşı sadece küçük siluetleri tercih eder. İnsanlar burada resmin etkisini arttırmak için kullanılıyor - bir nesneyi daha etkileyici hale getirebilirler.
Portre fotoğrafçılığında minimalizm mümkündürfarklı bir arka plan üzerinde kullanın. Bir kişi güzel görünüyor, denizde yüzüyor, yokuş yukarı tırmanıyor, gökyüzüne bakıyor veya bir köprüden geçiyor. Tüm fotoğraflar uzaktan çekilmelidir.
Hayvanlar, kuşlar ve böceklerin vurulması daha kolaydırinsanların. Mükemmel çekimi elde etmek için yeterli zıt arka plan. Yaratığı daha fazla vurgulamak istiyorsanız, etrafındaki alanı yeniden odaklayın.
Manzara fotoğrafçılığı minimalistler tarafından çok seviliyor.Nehirler, okyanuslar, tarlalar ve kar, usta için ideal nesnelerdir. Gereksiz ayrıntıları gizlemek veya resmi daha dramatik hale getirmek istiyorsanız, arka planda sis kullanın.
Mimari objeler çekmek de çokilginç. Pencereler, duvarlar, borular ve binaların diğer parçaları olabilirler. Ana şey ilginç bir renk düzeni bulmak, fotoğrafın rengini ve açısını ayarlamaktır. Çalışmanızda üçten fazla renk kullanmamaya çalışın.
Görünen özlüğe rağmen veanlamsızlık, minimalist fotoğraflar çok etkileyici ve güçlü olabilir. Ancak dünyaya bir şey kanıtlamak için vizyonunuzu, becerilerinizi ve sıkı çalışmanızı onlara getirmelisiniz.
