Rusya mimarlığında klasisizm sonunda ortaya çıktıXVIII ve XIX yüzyılın başına kadar aktif olarak gelişmiştir. Rus mimarisinin yeni bir dönemi gelişti. En parlak değişiklikler, başkentlerin ve diğer bazı şehirlerin mimari görünümlerinde meydana geldi. Ardından, mimarlıkta neyin klasikliği oluşturduğunu düşünün. Bu konuyla ilgili bir rapor, makale materyalleri kullanılarak oldukça basit olacaktır.
Klasisizm avrupakültürel ve estetik akış. Antik sanat, özellikle antik Roma ve Yunan tarafından yönlendirildi. Ayrıca, yönün gelişimi, bu dönemlerin mitolojisinden büyük ölçüde etkilenmiştir. Rus edebiyatına gelince, klasikleşme yaşı nispeten inatçı ve kısaydı. Aynı şey müzik hakkında da söylenebilir. Ancak, Rusya'nın mimarisinde çok sayıda klasikliğin başyapıtları soyuna bırakıldı.
Mimarlıkta klasisizm (fotoğraf aşağıda)Sakin ve hassas bir ritim, denge ve berraklığa sahiptir. Oranları ayarlamakla ilgili. Simetri, kompozisyonun ana yasasıydı. Mimarlıkta klasikliğin özellikleri, parçaların ve bütünün genel uyumunu içeriyordu. Binanın ana girişine gelince, merkezde bulunmalı ve bir portik görünümüne sahip olmalıdır. Yapının gable ve sütunlarla öne doğru kısmı ima edilmektedir. Bu durumda, ikincisi duvarlardan farklı olmalıdır. Kural olarak, sütunlar beyaz bir renk tonuna sahipti. Duvarlar sarıydı. Bunlar mimarlıkta klasikliğin temel özellikleridir.
Rusya mimarlığında klasisizm kendini göstermeye başladıçok sorunsuz. Kültür başkentinin merkezini düzene sokmak, Admiralty binasının inşası ile işaretlendi. Bu proje Andreyan Dmitrievich Zakharov tarafından geliştirilmiştir. Büyük binada, mimar merkez kuleyi seçmeye karar verdi. Büyük kübik taban, dinamik bir dikey devamlılık yaratmaya itici güçtü. Bu binanın tümü, hafif bir kolonisine sahip daha küçük bir yapıya giriyor. Ayrıca, yaldızlı bir iğnenin bir gemi ile birlikte hızlı bir şekilde çıkarılması vardır. Neva üzerindeki bütün kent mimarisinin tonu, Admiralty'nin ritmi ile belirlendi. Gemi sembolüne döndü.
XVIII yüzyılın ortalarında, bu metropol şehirseçkin tekil topluluklar. Eski Moskova'ya çok benziyordu ve çok sayıda mülkün bulunduğu araziye gömüldü. Daha sonra, sokaklar gibi, Amiral'den ayrılan ışınlar gibi düzenli inşaatlar başladı. Petersburg mimarisinde klasisizmle ilgili dikkat çeken nedir? Bunlar, her şeyden önce ayrı binalar değil, bütün topluluklar ve caddelerdir. Petersburg mimarisindeki klasisizm ahenk, birlik ve denge bakımından çarpıcıdır.
XIX yüzyılın başında mimarlıkta klasisizmSt. Petersburg artan önem kazanmaya başladı. Vasilyevsky Adası'ndaki Spit'teki takas önemli bir rol oynayacaktı. Dere yatağının en geniş çevresinde oluşan toplulukları birleştirmesi gerekiyordu. Fransız bir mimar olan Thomas de Thomon, Menkul Kıymetler Borsası'nı tasarladı ve oku tasarladı. A. D. Zakharov, projenin sonuçlandırılmasına katıldı. Mimarların yaratıcı işbirlikleri sayesinde tüm işler mükemmel bir şekilde çözüldü. Sistem Neva'nın aynası ile birleşiyor. Borsa binasının hacmine gelince, nispeten küçüktür. Bununla birlikte, geniş bir su yüzeyi ile güvenle kontrast oluşturuldu. Birçok bakımdan, bu, rostral sütunlar ve yapı formlarının özellikleri nedeniyle başarılmıştır. Güçlü unsur üzerindeki tahakküm teması iyi gelişti. Özellikle bu, topluluğu tamamlayan anıtsal eseri ifade eder.
Bu ana karayolu kültürü hakkında olacakbaşkent. Kazan Katedrali'nin inşaatı ile cadde, bütünsel bir mimari topluluk gibi görünmeye başladı. Proje Andrei Nikiforovich Voronikhin tarafından geliştirilmiştir. Bu arada, babası bir serfti. Çünkü örnek Michelangelo'yu yarattı. Sv Katedrali hakkında. Petra (Roma'da). Voronikhin amaçlarını kullandı. Böylece eşsiz bir mimari eser yaratıldı. Kazan Katedrali'nin önünde bulunan meydan her iki tarafında da sütunlu ile kaplıdır. Kamusal kent yaşamının odağı oldu. Daha sonra gösteriler ve mitingler yapıldı. M.I. Kutuzov'un kalıntıları katedrale taşındı.
Kırk yıl boyunca inşa edilmiştir.Bu, XIX yüzyılın ilk yarısında Rusya'da inşa edilen en büyük yapıdır. Aynı zamanda 13 bin ziyaretçi olabilir. Proje Auguste Montferrand tarafından geliştirilmiştir. İç dekorasyon ve görünüme gelince, sırasıyla sanatçı ve heykeltraş olan KP Bryullov ve P. K. Klodt katıldı. Katedralin otokrasinin dokunulmazlığı ve gücünü somutlaştırdığı düşünülüyordu. Bu aynı zamanda Ortodoks Kilisesi ile yakın ittifak için de geçerlidir. Katedralin yapısı gerçekten görkemli. Silinmez bir izlenim bırakıyor. Bununla birlikte, müşterileri ve projenin yazarlarını belirli bir megalomanda suçlamamak mümkün değildir. Bu, Rusya mimarlığında klasisizmin kriz dönemini yaşamaya başladığını gösterdi.
Her şeyden önce, topluluklarla karakterize değildi, amaayrı binalar. Birincinin yaratılmasına gelince, onları kelimenin tam anlamıyla farklı dönemlerden binalarla dolu kavisli sokaklarda çoğaltmak çok zordu. 1812 yılında meydana gelen yangın, geleneksel farklılıklarını kıramadı. Bununla birlikte, burada bile Rusya mimarisinde klasisizm parlak renkler getirebilir. Moskova'da bir yangın çıktıktan sonra birçok güzel bina yapıldı. Solyanka'daki Mütevelli Heyeti, Manezh, Bolşoy Tiyatrosu vb. Hakkında konuşuyoruz. Minin ve Pozharsky Anıtı, Kızıl Meydan'da inşa edilmiştir. Bu eserin yazarı Ivan Petrovich Marsov. Heykeltraş, klasikliğin geleneklerini gözlemledi. Bu nedenle, kahramanlar antika kıyafetler giymiş. Moskova klasisiliği, St. Petersburg ile aynı görkemli anıtsallığa sahip olamazdı. Küçük konaklar manor tipi ile karakterize edildi. Moskova klasisizminin insana daha yakın, çok saf ve özgür olduğunu söyleyebiliriz. Lopukhins Evi, bu tarzda yapılmış en iyi Moskova konağıdır. Bu proje mimar A. G. Grigoriev tarafından geliştirilmiştir. Sırpların yerlisi.
Moskova'ya benzer şekilde yapıldı.İl birçok önemli ustayla övünebilir. Sibirya'da binaların mimarisinde Barok ve klasisizm 19. yüzyılın başlarından beri izlenmektedir. Bu özellikler her yere yansır. Örneğin, Tomsk Kıyamet Katedrali veya Irkutsk Moskova Kapısı'nda. Daha sonra klasizm nihayet Sibirya'da katılaştı. "Beyaz Saray" - bu tarzda yapılmış en iyi ilk kreasyonlardan biri. Sibiryakov tüccarları tarafından yaptırılmıştır. Daha sonra genel valinin ikametgahı oldu. Ünlü bir mimarın projesine uygun olarak Omsk'ta St. Nicholas Kazak Katedrali inşa edildi. Bu Vasily Petrovich Stasov ile ilgili. Bu katedralde Ermak'ın bayrağı tutuldu.
Он начался в 30-е годы XIX столетия.Çağdaşlar, iç karartıcı monotonluğun sütunlarla sütunlara hayran kalmasını engelledi. N. V. Gogol da bundan bahsetti. O zamanlar, Petersburg kiralık evlerin yapımıyla kaplandı. Birkaç girişin varlığını istediler. Bununla birlikte, klasisizm kanonlarına göre, yapının merkezinde bulunan tek bir ana hareketi yapmak mümkündü. Apartman dairelerinin alt katlarında da değişiklikler yapıldı. Mağaza koymaya başladılar. Burada bile klasikliğin normları gözlenememiştir. Bu geniş pencerelerin varlığından kaynaklanıyordu. Böylece, modernitenin gerçekliklerinin saldırısı altında, klasisizm ayrılmak zorunda kaldı.
Mimarların yaratıcı düşünceleri oluşmaya başladı.akıllı seçim ilkeleri üzerine. Binanın amacına en uygun şekilde yapılması gerektiğine inanıyorlardı. Bununla birlikte, nihai sonuç, mimarın zevkine ve müşterinin isteklerine dayanıyordu. Manors toprak sahipleri ortaçağ Gotik tarzında inşa etmeye başladı. Aynı zamanda, kentlerde, yeni barok kanonlarına karşılık gelen aristokrat konaklar ortaya çıktı. Müşteriler bazen mimarları standart dışı gereksinimlere sahip duş alıyorlardı. Böylece, apartmanın Venedik pencereleri olabilir. Karıştırma stilleri başladı.
Yeni Hermitage St Petersburg'da inşa edildiAlman mimar Leo Klenze tarafından tasarlanan bir proje. Girişi, dekorasyonu (modern Yunan stili) ve denge parçalarını koruyan güçlü granit Atlantes - tüm bunlar sayesinde müzenin etkileyici bir görüntüsü ortaya çıktı. Daha sonra Nicholas Sarayı inşa edildi. İtalyan Rönesansının motiflerini açıkça izler. Bu projenin gelişimi mimar Andrei Ivanovich Shtakenshneider'e aittir. Sarayın iç manzaraları, özellikle güçlü bir izlenim bırakıyor. Korkuluktaki koyu ızgara, ana merdiven yürüyüşlerinin sona erdiğini vurguluyor. Sütunlar özel zarafet farklıdır. Öyle görünüyor ki kasalar onlara çok kolay güveniyor. Mimarinin iç hareketlerle dolu olduğu anlaşılıyor. Merdivenlerin alanı gelince, yukarı ve aşağı hareket eder.
Yaratıcı hedefi geleneklerin canlanmasıydıEski Rus mimarisi. Ton’un projelerine göre, dar kemerli pencereli beş kubbeli kilise inşa edildi. Bizans ve Rus dekorunu kullandı. Tüm bu unsurlar simetri ve klasizmin katı oranları ile birleştirildi. Onunla, Ton ayrılmayı başaramadı. Birçoğu için, bu birleşik stil oldukça yapay görünüyordu. Ancak, gerçek farklıydı. Bunun ana nedeni, eski Rus mimari mirasının yeterince derin olmayan bir şekilde keşfedilmesidir. Nicholas, Ton'un çalışmasını takdir ettim. Mimar, Moskova için birçok büyük sipariş aldı. Grand Kremlin Sarayı liderliğinde inşa edildi. Daha sonra, Kurtarıcı İsa Katedrali'nin döşenmesi gerçekleşti. Yapısı çok uzun sürdü. Tapınağın kendisinin Napolyon işgalinin ülkesini terk etmenin bir hatırası olarak tasarlandığına dikkat etmek önemlidir. 1883'te ciddiyetle kutsandı. Birçok yetenekli Rus zanaatkar inşaatta aralarında yer aldı:
Ayrıca tapınakta kurulu mermer panoları, üzerindeyaralı ve öldürülen memurların isimleri ölümsüzleştirildi. Belirli bir savaşta kaç askerin öldüğü hakkında bilgiler içerir. Bu mermer plakalarda zafere ulaşmak için birikimlerini feda eden insanların isimleri ölümsüzleştirilmiştir. Moskova'nın siluetine gelince, tapınağın yüz metrelik kütlesi mükemmel bir şekilde uyuyor.
