Dünyada kaç tane harika resim örneği!Ancak insanların mutlak çoğunluğuna aşina olan ünlü resimler var. İşte onlar hakkında da küçük derlememizdeki konuşma devam edecek. Ayrıca bu mükemmel şaheserleri yaratan yetenekli ustalar hakkında. Ne tür resimlerin konuşacağını zaten tahmin ettin mi?
Rönesans (Avrupa, İtalya - XIV-XVI. Yüzyıllar)) insanlığa bir çok harika sanatçı ev sahipliği yaptı. Öfkeli Michelangelo, büyük Leonardo da Vinci, ilahi Raphael, romantik ve Sandro Botticelli'nin gücüyle okşadı. Bu sanatçıların resimlerinin isimleri sanattan uzak insanlara bile aşina.
"Gioconda" yı hiç görmemiş - bir resimda Vinci'ye ait mi? Böyle bir kişinin bulunması olası değildir. Sonuçta, bu portrenin reprodüksiyonları dünya çapında çoğaltılıyor. Mona Lisa'nın gülümsemesi her yerde bulunabilir: dergilerde, İnternette, reklamda. Louvre Müzesi'ni ziyaret etme şansına sahip olan şanslılar, orijinal tuvali düşünebilir.
Leonardo'nun diğer en ünlü resimleri"Madonna Benoit" ("Çiçekli Madonna" da denir)), "Madonna Litta", Mesih ve Havariler'i gösteren bir fresk - "Son Akşam Yemeği", portre, "Bir erminli kadın".
Raphael'i hatırlayarak, hemen adlandırmak istiyorumfotoğraf "Sistine Madonna". Bu İtalyan ressam, kısa ömrü (37 yıl) için, daha sonraki nesil resim ustalarını etkileyen zengin bir miras bıraktı. Ancak bahsedilen sanat eseri dünyadaki en tanınmış ve popüler olanlardan biridir.
Michelangelo Buonarroti 16. yüzyılda,daha çok heykeltıraş ve mimar olarak. En temel eseri Sistine Şapeli'nin freskleridir. Bu görkemli resimlerden en ünlüsü Adem'in Yaratılışı'dır.
Ünlü Botticelli resimleri, mahkemeMedici sanatçıları daha az görkemli değildir ve onlar hakkında sonsuza dek konuşabiliriz, ancak sadece herkese ve herkese gerçekten tanıdık olanlardan bahsediyoruz. Bu, her şeyden önce, “Venüs'ün Doğuşu” - dünyada yüzen, lavabonun üzerinde duran altın bilge aşk tanrıçasını tasvir eden bir resim. Ustanın unutulmayacak bir sonraki tuvaline "Bahar" denir. İçinizden biri tam olarak orada neyin tasvir edildiğini hemen hatırlayamasanız bile, o zaman üç paranın kompozisyonun merkezi olduğunu ve çoğunluğun hafızasının hemen yenilendiğini ima etmemiz yeterlidir.
19. yüzyılın sonları ve yirminci yaşların başıdünyaya resim - izlenimcilikte yeni bir yön verdi. Günümüzde pek çok ülkedeki müzelerde ziyaretçiler Manet Eduard, Degas Edgar, Claude Monet, Pissarro, Alfred Sisley ve diğerleri gibi sanatçıların tuvallerine hayran kalıyorlar, izlenimciler doğada çok çalıştılar, peyzaj çalışmalarında çok önemli bir rol oynar ve genellikle ayrı bir bağımsız tür olarak hareket eder.
Örneğin Claude Monet yazmaya çok düşkündüYüzeyinde güzel nilüferler ve nilüferler gösterişli tenha havuzlar. Bu bağlamda, küçük bir inceleme yapmak istiyorum: Cameron'un "Titanic" filminde, olaylar doruğa ulaştığında ve gemi dibe indiğinde, bu eşsiz eşsiz Monet'in zambaklarla çalışmasının yeşil okyanus suyunda sonsuza dek kaybolduğu bir an var. Bu sanatçının ünlü manzara resimleri sadece Avrupa müzelerinin koleksiyonlarında değil, aynı zamanda Hermitage ("Haşhaşlı Tarla", "Giverny Çayırları") ve Moskova Güzel Sanatlar Müzesi'nde ("Haystack", "Etretat'taki Kayalar") da mevcuttur.
Sıcak ayçiçeği birkaç yazılıhayatı boyunca asla yeteneğinin (Van Gogh) tanınmasını beklemeyen en sevilen sanatçılardan birinin varyantları, dünya çapında popüler ve ünlü tablolardır. Ve sadece ünlü değil, aynı zamanda en pahalılarından biri. Bir başka ünlü post-izlenimci yaratım - "İrisler" - de harika bir fiyatı var. Sanat uzmanları, uzmanlar bugün bu tuvalin maliyetinin 110 milyon dolara yaklaştığını ve bu rakamın sadece zamanla artacağını söylüyor.
İspanyol sanatçı Pablo Picasso farklı değildisadece yetenek değil, aynı zamanda inanılmaz performans, bu nedenle, bugün dünyanın çeşitli müzelerinde çok çeşitli resimleri sergilenmektedir. Ve hangisi en ünlüsü, sizce? Biz şu cevabı vereceğinizden kuşkumuz yok: Picasso'nun çalışmasının "pembe dönemi" ile ilgili bir tuval olan "Ball on the Ball". Ve elbette, haklı olacaksın.
Ünlü Rus resimleri - "Pompeii'nin Ölümü",“İtalyan öğlen” (Rus Müzesi, St. Petersburg), “Atlı Kadın” (Tretyakov Galerisi, Moskova) ve yurttaşımız Karl Bryullov'un fırçasının sahibi olduğu diğerleri, her zaman güzellik tutkunları - güzellik severlerin kalabalığını çekiyor. Bu harika sanatçı akademik bir şekilde yazdı. Çalışmalarının geç Rus romantizmiyle taçlandırıldığına inanılıyor.
İlk eli gören insanlar"Pompeii'nin Son Günü" adlı çalışma, uzun süre resmin tefekküründen alınan güçlü izlenim altında. İçinde sanatçı, patlayan Vezüv'ün sadece acımasız öğesini değil, aynı zamanda yakın bir ölümün önsezisinden antik kent sakinlerinin tüm dehşetini ustaca gösterebildi. Tuval üzerindeki çalışmalar altı yıl sürdü. Resmin büyük boyutu da etkileyici - 465 x 651 cm.
Ne yazık ki, her şeyi kısa bir makalede listeleyinünlü dünya resimleri imkansız. Rembrandt, Rubens, Gauguin, Dali, Levitan, Repin, Vasnetsov ve daha birçok parlak ressamın tuvalleri hakkında hiçbir şey söylemedik. Bunu gelecekteki makalelerde yapmayı umuyoruz.
