Çok yaygın olan "pace" kelimesigünlük hayatımız Latince köklere sahiptir, çünkü “zaman” anlamına gelen tempos'tan gelir. Belli bir süre boyunca yaptığımız tüm eylemler ve bazı durumlarda süresinin önemi yoktur. Bununla birlikte, müzikte, bir işçinin bir işçinin algısı doğrudan gerçekleştirildiği hıza bağlıdır. Melodi yavaş, ılımlı ya da tersine, çok hızlı olabilir.
Bu yazıda, müzikte yavaş bir tempoyu öğreniyoruz, bunun için karakteristiktir ve izleyicide ne gibi bir etkisi vardır.
Kural olarak, yazılan standart oranlarİtalyanca notları, sadece klasik müzik ve halk dansları karakteristiğidir. Elbette, başka bir çalışmaya, örneğin çeşitli şarkılara veya Budist rahiplerin ezgilerine uygulanabilirler. Bu vakaların her birinde, müziğin yavaş temposu, melodinin kendine has bir karaktere sahip olması durumunda dinleyiciyi sakin veya kolay üzüntüye getirecektir.
Ayrıca, telaşsız formda yapılan birçok klasik eser, önem ve ciddiyet açısından farklılık göstermektedir.
Klasik müzikte yavaş tempo bulunurhemen hemen her bestecinin eserlerinde. Çarpıcı bir örnek, A. Beatshoven tarafından 14. (Lunar) Sonat'ın ilk kısmı, A. Khachaturyan tarafından "Andante", Handel tarafından "Varyasyonlarla Saraband" dır. Tüm bu işler, hüzünlü, rüya gibi ve biraz kasvetli bir ruh haliyle ayırt edilir. Burada müzikteki yavaş tempo, üzüntü üreten küçük uyumlarla birleştirilir. Eğer iş büyük bir uyum içinde yapılmışsa, o zaman ciddi bir karakter kazanır.
Tüm hız müzisyenleri devlet üzerine alışkınitalyan dili. Bu nedenle, müzik yapmaya başlarsanız, o zaman bu basit kelimeleri öğrenir ve anlamlarını hatırlar. Müzikteki en yavaş tempo, “önemli” anlamına gelen mezardır. Bunu “yaygın”, “gergin” olarak çeviren daha çizili bir largo izler. Müziğin popüler, yaygın olarak duyduğu yavaş tempo adagio'dur. Onun sayesinde, birçok eser isimlerini aldı, örneğin, Albinoni’nin Adagio'su ya da JS Bach tarafından aynı ismin eseri.
Bunu en sessiz Lento takip ediyor.Aşağıdaki müzikal ritim hala yavaş olanlarla ilgilidir, ancak hareketliliği için dikkat çekicidir. Andante'den bahsediyoruz, ki bu da "hız temposu" anlamına geliyor. Düzgün çalmalısın, acele etmene gerek yok, ama notları uzatmıyorsun. Ama tempolu andantinoda bir iş aceleyle biraz acele etmeli, ama yine de saklıdır.
Andantino zaten yavaş yavaş ılımlı olmalımüzikte tempo tempora denir. Bu müzikal performans hızının birçok farklılığı vardır; bu, önem veya rahatsızlık, sakinlik ya da karışıklık gibi ılımlılık derecesine katkıda bulunur.
Klasik olarak belirtilmelidirHızın büyük formlarının eserleri sıklıkla değişir. Eğer standart bir sonat alırsanız, o zaman onun başlangıcı - pozlama - parlak bir şekilde, kısıtlama ile oynamanız gerekir. Orta kısım - gelişme - teknik bir karaktere sahiptir ve son - bir reprise - bir anlamda, biraz çekişmeli olarak oynanmalıdır.
