Російська школа живопису заслуговує окремогоуваги. Багато майстрів увійшли в світову скарбницю художньої думки, ставши основоположниками нових стилів. Серед живописців Росії помітну роль відіграє Ігор Грабарь, картини якого наскрізь пронизані духом російського народу.
Живописець народився в Будапешті в родині активіста ігромадського діяча Е. І. Грабаря і був названий на честь свого дідуся. За родом діяльності сім'я змушена була покинути рідне місто і переїхати в Росію в 1876 році, коли юному Ігорю Еммануїловичу було всього 5 років.
Через активістською життя батька хлопчиковідоводилося часто залишатися під опікою друзів сім'ї, далеко від батьків. Можливо, це вплинуло на дитину, який з дитинства тяжів до малювання і у вільний час віддавав перевагу Третьяковську галерею суспільству однолітків.
Освіта Грабар Ігор Еммануїлович отримаввідмінне. Закінчивши московський ліцей, юнак вступає до Санкт-Петербурзький університет і навчається паралельно на двох факультетах: історико-філологічному і юридичному. Бажання володіти пензлем спонукає Ігоря Еммануїлович до навчання в художній майстерні Іллі Рєпіна, ніж він і займається в свої студентські роки. Любов до творчості призводить майбутнього художника до думки про продовження навчання, і він надходить в петербурзьку Академію Мистецтв.
Як і більшість інших живописців, ГрабарьІгор Еммануїлович не міг перебувати без джерела натхнення. Після закінчення університету майбутній художник вирушає в подорож по Європі, де його безмірно вразив вічний Рим, романтична Флоренція і Венеція, строгий Берлін і повітряний Париж.
Після Європи майбутній художник І.Е. Грабар повертається в Росію, з ним відбуваються творчі метаморфози. Шість років поїздок залишили слід в душі художника, який він відточував на своїх полотнах.
Художнику вдалося сфотографувати на полотні новий образ зимової природи у всій її справжньої краси.
Це полотно на перший погляд мало чим відрізняєтьсявід йому подібних, однак ця думка помилкова. Воно буквально рясніє багатством колірних рішень. Майстер зумів зобразити глибину простих речей, написавши лютневу березу на тлі неба. Мажорній кольору і правильно розставлені композиційні акценти зробили цю картину квінтесенцією творчості художника.
Картина І.Е.Грабаря «Лютнева блакить» постає перед глядачем у вигляді зимового пейзажу, де на тлі переливчастого неба видніється у всій своїй красі засніжена береза. Видно, що автор хотів передати ідею весни, що наближається, так як полотно виділяє сонячне світло. Хоч в композицію увійшло безліч беріз, вони все постають перед поглядом як єдина синергетична система, на чолі якої стоїть одне чільне дерево, в якому є все. Всі гілки, немов кровоносна система, з'єднані між собою, створюється враження, ніби все це єдине дерево.
Небо кольору блакиті мерехтить і відбивається восвітленому снігу, надаючи йому блакитно-ліловий відтінок. На снігу під деревами є сліди таловин, що оповідають про наближення весни. Якщо пильно вдивитися в гілки беріз, то можна помітити, що вони своїм становищем нагадують сонячні промені, які виходять від стовбурів.
Картина І.Е.Грабаря «Лютнева блакить» - одне з кращих творінь художника. Він писав її в особливому наснагу і зумів передати настрій насувається щастя. Багата палітра фарб була використана не з метою надати полотну колір, а для того, щоб подарувати роботі ідею.
Репродукція картини «Лютнева блакить» - особливиймомент для більшості художників-початківців, які жадають навчитися майстерності не тільки гармонійно наносити олію на полотно, а й дарувати людям надію і щастя. А це основне завдання діяльності творчих людей. Щоб оцінити ступінь важливості полотна для історії російського мистецтва, потрібно відзначити, що Грабар, картини якого в більшості випадків транслюють зимові пейзажі, став частиною шкільної програми.