Малко вероятно е ракулската живопис да е известен вид.Руски риболов. Въпреки това, тази картина е много красива и професионална, защото на нея са работили майсторите на работата си, които са знаели точно за какво се стремят.
Ракульская роспись является только одним из видов Руските занаяти - форми на народното изкуство, възникнали преди много векове. Продуктите на майсторите съчетават националния характер и оригиналността на всеки майстор. Руските занаяти са разделени на живопис, тъкани, играчки и метални изделия.
Ракулската живопис върху дърво е оригиналнафеномен, възникнал при неразбираеми обстоятелства, но даде дълбоки корени в руската култура. Боядисването на дърво е руска изработка, станала популярна преди много векове. То се вкорени, затова руските жени имаха много дървени предмети в ежедневието си, които сега щеше да премине за музеен експонат.
По-конкретно картината Ракул се различава по товатя е многоцветна, но не ярка. Този вид рисуване се появи много своеобразно и излезе от мода по същия начин. Но той все пак остави своя отпечатък върху историята на руските народни занаяти.
Нека се опитаме да разберем нашата тема по-подробностатия. Ракулската живопис е народен руски занаят, възникнал в района на Красноборски в Архангелска област на Русия. Красивата и древна картина е получила името си от дълбоката пълноводна река Ракулка, която е приток на Северна Двина. Културният център на този занаят е село Уляновск. Тази картина, заедно с още два вида, е част от групата за рисуване от типа Северодвинск. Появява се в средата на XIX век, а до 30-те години започва постепенно да изчезва от културата. Смята се, че този риболов се заражда и се предава от поколение на поколение в семейство Витязеви.
През цялото си развитие живописпридобити характерни черти, присъщи само на нея. Заслужава да се отбележи, че рисуването на Ракул е много различно от занаятите, които процъфтяват в района. По времето на своя пик по отношение на художественото качество риболовът не отстъпваше на популярния риболов в Пермогорск. За съжаление, картината беше най-популярна само в квартал Черевковски.
Още в първите произведения, които бяха изпълнени още презначалото на XIX век, можете да проследите тенденцията, която приближи художествената живопис до миниатюрите на померанските картини, направени на река Виг.
В селото, което вече знаем, Уляновска живописсамо едно семейство се занимавало с бране (за бране на горски плодове) и въртящи се колела. Витязевите предавали уменията си през поколенията. В същото време фактът, че никой в селото вече не се е занимавал с този вид живопис, е изненадващ. В края на краищата, тогава е напълно възможно семейството на Витязеви да е било староверен човек, който е живял тайно и са се затваряли от общуването с други хора. Тази спекулация може да се окаже вярна, защото старите руски села са комуникация, обмен на опит и знания и общи дейности. Може би, криейки се от различни преследвания, семейството беше принудено да изостави обичайните си занимания, като кореспонденция и дизайн на книги, за да се посвети на домакински неща и да запази традициите на древно руското изкуство.
Народният занаят се отличаваше със златна охра ичерни цветя. Най-често те са изпълнявали в ансамбъл с наситени зелени и червено-кафяви цветове. Характерна особеност на орнамента е, че той винаги е с доста големи размери. Основните декоративни елементи са листата. Черен цвят обикновено се използва за придаване на контур. В рисуването на Ракули се използва и за украса на различни детайли, като антени, къдрици и вени. Някои отделни стенописи се отличават с бели полукръгли орнаменти. В същото време рисуването на Ракул има своя собствена ясна структура и схема. Основната страна на въртящото колело е разделена на три основни части. Долната част е изпълнена с орнаменти под формата на вертикален клон със симетрични и големи листа, както и с богати черни антени. Отгоре е площадът, на който традиционно се е намирала птицата, която на външен вид прилича на нещо общо между соро и пиле. Горната част е заета от клон с много масивни листа, които се редуват с двойна и трилистна форма. Боядисването на вътрешната част е практически повторение на основата, особено в долната и средната част.
Ракулска живопис, елементи от коятомногобройни, се състои от капчици, антени, спрей, къдрици или полукръгове. Основната цел на тези елементи е да украсят продукта. Всички къдрици се изпълняват главно в черно. Ако тези къдрици са разположени на цветен фон, тогава те са направени в бели цветове. Някои фрагменти трябва да бъдат нарисувани с четка. Също така си струва да се отбележи, че рисуването на Ракул се отнася до графичния тип.
Река Ракулка е дала много истории на майсторите иосновният е бягащ орнамент, наподобяващ игривите шарки на реката. Трябва да се отбележи пластичността на всеки елемент, тъй като, въпреки строгата структура, формите остават гладки и заоблени. Орнаментът на картината Ракул се състои от растения лиана, които са украсени с големи листа, прикрепени към стъблото. Какво отличава този орнамент от занаята на Борецки, Пермогорски и Плужужски? Първата особеност е темата за растенията, която преобладава във всички рисунки. Дори там, където са изобразени животни, винаги можете да намерите много растителни елементи. Листата се правят главно в сълзотворна форма, която е сбита и кръгла. В същото време си струва да се отбележи известна строгост в цветовата схема, тъй като разнообразието от цветове на въртящите се колела Rakul не може да се намери. Трябва да се отбележи и такъв важен елемент като икономичното използване на миниатюрни елементи, които са рязка отличителна черта от другите географски близки видове рисуване.
Также следует отметить фантастичность растений.Това показва националната символика, присъща на народите на руския север. Фантастични, цветни, преливащи цветя означаваха радост в къщата, неизчерпаемо богатство, богати реколти. Рисунките са насочени към майката природа, от която хората искат добронамереност и плодородие. Можете също така да отбележите характерния образ на птиците, за техниката на който обсъдихме по-горе. Малки, но далечни птици с обърната опашка - това е „връхната точка“ на картината Ракул.
Ракулска живопис - урок по изкуство за тези, които самозапочва да го разбира. Нека да разгледаме пример как да нарисуваме птица. Като начало описваме птиците, които най-често са изобразени на различни предмети от бита. Обикновено това е малка птица с още по-малка глава, която е украсена с цветен гребен. Тялото на птицата е малко, но с наднормено тегло. Едното крило е повдигнато нагоре. Нарисувано е крило под формата на тънка извита линия с много удари, които изобразяват пера.
Моделът е очертан в черно.Плиткото излюпване не трябва да се вижда, така че трябва да се използва само от вътрешната страна на изображенията. Ако избраната птица е магнетична, черното и бялото трябва хармонично да се комбинират. Ако пилето е изобразено, тогава картината трябва да бъде не само по-голяма, но и много по-ярка.
Сега обсъдете последователността на рисуване на птици.Първо, клюнът на птицата и гърдата й трябва да бъдат изобразени на приблизително същото ниво. След това се изтегля малка глава, която плавно преминава в тялото с наднормено тегло. След това трябва внимателно да очертаете крилото и да го нарисувате. Този етап е последван от най-интересната част - рисуването на тялото. След това трябва да се върнете на гребена и да го финализирате, а след това да нарисувате краката и опашката.
Ако има цветя на заден план, тогава те са нарисувани иса боядисани последни. Трябва да се помни, че листата могат да бъдат боядисани само в 2-3 нюанса. Те могат да бъдат очертани в черно или бяло, в зависимост от цялостната картина.
Историята на рисуването на Ракули е невъзможна без другизанаяти. Въпреки факта, че се развива отделно от другите форми на изкуството, въпреки това е разработена от хора, близки до мотивите на родния край. Архангелската територия е известна с борбата, Пермогорската живопис, козулите, рисуването на Мезен върху дърво, тетерите, дървените и каргополските играчки.
Накратко, Борецката живопис се характеризира сярки цветове, както и геометрични фигури. Цялата картина е заобиколена от наситен черен контур. Жанровите сцени са доста прости, тъй като те демонстрират ежедневните дейности на хората. Рисунките без плодове изобразяват огромно цвете, около което са разположени плодове, листа, къдрици и птици.
Карпоголските играчки са издънкагрънчарско майсторство. Отначало се правеха обикновени домакински предмети, но след като грънчарите се увлекли и започнали да създават сладки играчки под формата на фигури на хора и животни. Този бизнес беше семеен и тайните се предаваха от поколение на поколение.
Рое са хлебни изделия, в които се печепод формата на различни фигури. Първоначално те се приготвяха само за Коледа, но след това сърната се превърна в чест лакомство. Мезенската живопис върху дърво е разработена само на ниво домакинство, но това изобщо не намалява художествената й стойност. Особеност на тази картина е, че тя е богата на различни малки детайли, които са много ясно очертани. Дървена играчка под формата на птица на щастието беше много популярна сред поморийските хора. Те бяха направени за късмет, така че да носят добри новини.
Тетерията е продукт от натруфен джинджифилритуален характер. Бисквитките се пекат в специални църковни дни, главно в Деня на четиридесетте мъченици, който се чества в деня на пролетното равноденствие, 22 март. Пермогорската живопис се характеризира с растителни парцели. Рисунките са доминирани от бял фон и червени шарки.
Обобщавайки статията, искам да кажа товаРакулската живопис е стара, но много красива форма на изкуството, създадена от отделно семейство, където се предаваше от поколение на поколение. Такива перли на художественото творчество трябва да се събират малко по малко и внимателно да се съхраняват в паметта на хората.
