Не всяко талантливо дете имавъзможност да посетите художествено ателие или художествено училище. Следователно, като придобиват подходящи ръководства и намират тематичен материал в Интернет, младите художници се опитват сами да овладеят основите на професионалното рисуване.
Общо обяснение
В тази статия ще разберем какда нарисувате пейзаж, как правилно да предавате гледната точка, да се запознаете с други теоретични концепции и тяхното практическо изпълнение на хартия или платно. Така че първата препоръка, която се отнася до всички видове боядисване: преди да започнете да работите с бои или други цветни инструменти, трябва да използвате обикновен молив и гума, за да направите скица, която след това ще бъде донесена до съвършенство. За скицата е най-подходящ обикновен албум или чертожна хартия.
Теоретична основа
- Перед тем как нарисовать пейзаж, уточним значение този термин. Това е картина или картина, предмет на образ, който е дивата природа: море, езеро, гора, поляна, поле, планини и др. Съответно, има пейзаж на море, езеро, планина, гора и т.н. Художниците, които са заснели картина на подобна тема, обикновено излизат от града в "природата", като правят своите скици от реални обекти. Това е много важен момент за подготовка за това как да се направи пейзаж.
- Друга концепция, която трябва да се научиначинаещи художници е перспектива. Ако анализираме визуалните усещания, които се появяват, когато гледаме обекти, намиращи се далече, можем да видим, че те изглеждат много по-малки от тези, които са наблизо. Въпреки че действителният им размер е еднакъв. Просто законът за перспективата започва да действа тук, което със сигурност трябва да си спомняте, преди да рисувате пейзажа на вашето платно.
- И още.Ако нарисувате пътека или пътека, колкото по-нататък тя "отива" дълбоко в картината, толкова по-тясна трябва да стане, сливайки се в една линия. Това също е едно от правилата на перспективата, за което не се препоръчва да се прекъсва.
- Законът на "хоризонта".Работи във всички художествени композиции, свързани с изобразяването на предмети в самолет, включително пейзажи. Всяка рисунка има свое собствено ниво, срещу което са изобразени обекти. Тя се определя според нивото на очите на самия художник. На фигурата нивото съвпада с прогнозираната граница на земята и небето. Цифрата ще има повече свободно място от този ред по-горе.
Стъпка по стъпка
И сега нека разберем как да нарисуваме ландшафта на етапи.
- Листният албум трябва да се постави вертикално. Така че ще бъде много по-удобно да рисувате.
- Когато разпространявате изобразените обекти и детайли, вземете под внимание принципа на хармонията, така че да няма изместване на модела наляво или надясно, така че един или друг от неговите ръбове да не стане "по-тежък".
- Ще говорим за това как да нарисуваме пролетен пейзаж. Работата започва с изчертаването на земята, основните части на релефа.
- След това отидете на дърветата на преден план, а след това - далеч. През цялото време трябва да се знае правилното пространствено разпределение на обектите.
- Сега е ред на дребни детайли: острови на сняг, трева на размразени лепенки, локви, листа и др.
- Следващият етап е засенчване.Той се прилага не към цялата картина, а към нейните отделни части. Тогава скицата няма да загуби оригиналната си лекота, лекота. Излюпването се извършва с мек молив. Силно "зачервяване" не се нуждаят от локви и облаци, не забравяйте за играта на светлината и сенките. И е по-добре да се изкопчат короните на дърветата и в "масата", без да се рисува всеки отделен лист, в противен случай рисунката ще загуби своята естественост.
За четки и бои
Когато скицата завърши внимателноpeer, направи ли всичко по същия начин, по който искате? Коригирайте недостатъците. Може би има нужда да се направи друга скица, след което да се премине към четките и боите. Трябва да се отбележи, че ландшафтът, особено пролетта, е най-добре боядисан с акварел или сух пастел. Затова ще бъде по-лесно да предадете блясъка и въздуха на пружинния въздух, нежността на цветовете, атмосферата от началото на това прекрасно време на годината.
