Всички знаем една трогателна и тъжна приказка заSnow Maiden, спонсорирани от А. Н. Островски и Н. А. Римски-Корсаков. Партито на нежно момиче, дъщерята на Пролет-Червено и Мраз, според намерението на автора, се изпълнява от сопрано от колората. Беше такъв тембър на глас, висок и напомнящ кристална камбана, който успя да предаде както звъненето на капка, така и среброто от лед, което се свързва с образа на Снежната девойка.
Колоратурное сопрано в классификации певческих гласовете заемат най-високата линия. Това е глас, който може да звучи в главни букви. В допълнение, това е най-движещият се глас, поради което се нарича колоратура. Той може да изпълнява най-сложните вокални бижута - колоратура.
Интересното е, че различните композитори са различнипривлече възможностите на този тембър. Ако композиторите от 18-ти век обръщаха внимание на виртуозността на звука на гласа, тогава сопраното от колоратура беше използвано, за да покаже близостта си със звука на музикален инструмент в цялата му прелест. Пример е злата магьосница Кралицата на нощта, на която В. Моцарт възложи една от главните роли в операта „Вълшебната флейта“. Светло и сложно парти с виртуозни пасажи. По-късно, вече през 19-ти век, композиторите започват да обръщат повече внимание на изразителността, психологията на пеенето. Но все пак този тембър на женския глас се свързва с приказни героини: Людмила в операта Руслан и Людмила от М. Глинка, Царевна-Лебед в Приказката на цар Салтан от Н. Римски-Корсаков, Шамаханская Царина в своя Златен петел.
На запад се формира по-тясна специализация. Сопраното на Coloratura е разделено надраматично сопрано и лирически. Кралицата на нощта в мозарския "Вълшебен флейта" е изпята от изпълнител с драматични гласови характеристики, а частта на Зербинета в "Ариадна на Наксос" на Ричард Щраус е изпълнена от лирично-колораторното сопрано. В руската практика подобна фрагментация по правило не се взема предвид.
Певци с лирично сопрано изпълняват частите на Наташа Ростова във „Война и мир“ от С. Прокофиев или Татяна в операта „Евгений Онегин“ от П. Чайковски. Това е глас с топъл тембър, лиричен и мек.
Друг сорт е драматично сопрано, катоМоже да се види от самото име, това е ярък и силен пеещ глас. Такъв тембър се дава на партита на сложни героини, които се борят за своето щастие и често умират за това. Наташа от операта "Русалката" на А. Даргомижски или Лиза от "Пиковата кралица" П. Чайковски са точно такива героини.
Има гласове, които могат да се комбиниратразлични качества на сопраното, тогава те могат да си позволят най-разнообразни партита и образи. Подобно уникално лирично-колоратно сопрано беше например голямата руска певица Антонина Нежданова.
Конечно, за право первого сопрано мира всегда, На първо място се сражаваха италиански певци, които пеят Белканто. Някога Мария Калас беше първата. Днес престолът е свободен. Въпреки че руската певица Анна Нетребко, която с удоволствие вижда на която и да е сцена, уверено натиска западните оперни дивотии, като в същото време е прима Мариински театър.
