Niko Pirosmani er en kunstner, hvis liv erpraktisk taget aldrig dokumenteret, som om der ikke var nogen sådan person overhovedet. Men det var han. Han var og skabte sine ligefremme og gennemtrængende malerier så enkle som han levede.
Indtil videre har det ikke været muligt at bestemme nøjagtigt i hvilket årDen georgiske kunstner Pirosmani blev født. Kunsthistorikere antyder, at dette skete i 1862. Niko Piromanoshvili boede i en fattig bondefamilie i landsbyen Mirzaani. Han var det yngste barn og hjalp sin far med husarbejde. Arbejde på jorden fangede ham imidlertid ikke. Hvert gratis minut afsatte han tegningen. Jeg genskabte på det gamle indpakningspapir med en blyantstubbe alt det, der omringede ham: bundter af druer, en revnet kande, en lille hund ...
I en alder af otte mister drengen sin far ogsnart mor og ældre bror. Siden da tjente han sit eget liv. Han går rundt i de nærliggende landsbyer og afbrydes af små deltidsstillinger. I en så vanskelig livssituation var der naturligvis ikke tale om nogen form for uddannelse, og ikke mindst kunst. Niko lærte dog stadig at læse på russisk og georgisk.
Fra sin ungdom tog den fremtidige kunstner Niko Pirosmanimaling lektioner fra vandrende mestere. Han vedtog evnen til at male skilte til butikker og taverner fra dem. I firserne forsøgte Nico at åbne et værksted for kunstmaleri sammen med sin ven, også en kunstner. Imidlertid mislykkedes denne idé elendigt: der var praktisk talt ingen ordrer, og værkstedet måtte lukkes.
Efter at have sparet lille kapital, arbejdet som dirigent påmed jernbane investerer Pirosmani i mejerihandelen. Dog var Nico en kreativ person, handel var fremmed for ham. Men han modtog en lille indkomst fra mejeributikken, og det var slutningen på hans iværksætterforsøg.
Begyndelsen på det XX århundrede var en hel æra i kreativitetPirosmani. Kunstneren er fuldt ud engageret i kunsten. Han vender tilbage til fremstilling af skiltning og er også interesseret i at skabe dekorative paneler. Det var i denne periode, at Nico trækker meget på olietøj ved hjælp af uafhængigt fremstillede malinger. Han var især vellykket i sort. Pirosmani tilføjede ovnsåd, infusion af egebark og et par dråber olie til asken. Olietøj var hvide eller sorte. Og hvor det var nødvendigt at vise disse nuancer, forlod han simpelthen umalte områder. Så kunstneren udviklede en af sine unikke teknikker. Det ser især imponerende ud i portrætter, hvilket giver billedet en ekstraordinær dybde og penetration.
I tiendedele af XX århundrede blev Nico opmærksomi professionelle kredse. Den futuristiske kunstner Kirill Zdanevich erhverver et stort antal malerier af Pirosmani, nogle af dem blev skrevet til ordre. Cyrils bror, Ilya, offentliggjorde en artikel om Nico om kunstneren Nugget i en lokal avis. Og allerede i marts 1913 blev selvlærede malerier udstillet på en udstilling i Moskva. Naturligvis var dette ikke en personlig udstilling, men ikke desto mindre en personlig grandiose succes for en fattig bonde fra en georgisk landsby.
I 1916 lykkedes det endelig at arrangere en udstilling,hvor Pirosmanis værker udelukkende blev præsenteret. Nugget fik en bestemt berømmelse. Han blev inviteret til foreningen af georgiske kunstnere, hans værker begyndte at blive købt til private samlinger. På trods af dette døde kunstneren Pirosmani, hvis navn begyndte at blive knyttet til autentisk kreativitet, i fattigdom og fattigdom.
Primitivisme - en maleri, der er karakteristisk forKunstner Pirosmani, er den kunstneriske legemliggørelse af børnetegninger. Naive i deres henrettelse og ærlige i deres følelsesmæssige komponent bærer disse malerier ikke noget pompøst, overflødigt, overfladisk. Kun enkelheden i at opfatte livet, uanset hvad det måtte være. Nico trak hurtigt. Kunne oprette et billede på få dage. Han kunne ikke lide at rette eller ændre noget i værket - som det skete, skete det.
De vigtigste motiver i Niko Pirosmanis arbejdedyrisk. Kunstneren afbildede dyr med menneskelige øjne, der rørte ved, som det ser ud til, tårer er ved at vikle sig selv op. Nikos venner hævdede, at Pirosmani, når han portrætterer dyr, faktisk maler sig mere end en giraff eller et lam. På grund af det faktum, at de blev udført i en original teknik, så dyrene især forsvarsløse og ensomme ud.
Også et af mine foretrukne temaer var billedetfester og fester. Rige borde sprænger af mad, vin strømmer som en flod, folk har det sjovt og glemmer livets vanskeligheder. Alt dette havde en enorm kontrast til virkeligheden i kunstnerens liv - fattig, sulten, ensom. Pirosmani malede også portrætter, men ofte ikke fra naturen, men tegnede blot billedet fra et fotografi.
Ikke så mange værker fra en selvlært kunstners hånd har overlevet. Dybest set kan vi sætte pris på Pirosmanis arbejde ved hans skilt til butikker og taverner.
Niko Pirosmani er en kunstner, hvis malerierforbløffe med deres skarphed. Skuespillerinden Margarita er et værk, der engang blev udstillet på Louvre. De siger, at selv franskkvinden selv, afbildet på lærredet, kom til udstillingen og stirrede på billedet i lang tid uden at tage øjnene af. Kunstneren understregede skønhedens skuespillerinde, pigens tynde talje. Med stor kærlighed portrætterede han Margarita, for hvis skyld han engang tog et desperat skridt.
Værket "Childless Millionaire and Poor Sbørn ”synes at vise, hvad sand rigdom er. Tørre stubbe af træer i baggrunden understreger livets meningsløshed, som ikke kan udødeliggøres i efterkommere.
På maleriet "Druehøsten" kan du sekunstnerisk udvikling af Pirosmani. Han anvendte teknikken til at skildre perspektiv - vinmarker strakte sig ud i det fjerne og understregede det frugtbare, rige georgiske land. Kunstneren malede også lys, der brød gennem bladene - et forsøg på at lege med lys og skygge.
Kunstneren Pirosmani, hvis navn nu er kendtfor hele verden var et mysterium for samtidige og forblev et uløst mysterium for os. I slutningen af 1910 begyndte fans af kunstnerens arbejde at gå rundt i landsbyen og indsamle oplysninger om ham for at samle, om ikke en biografi, i det mindste et omtrentligt portræt af Niko. Fra bøndernes anmeldelser ved vi, at Pirosmani havde en eksplosiv karakter og en ubalanceret disposition. Lige, følelsesladet, desperat. Naboerne sagde, at kunstneren havde syv fredage om ugen, som om han ikke var af denne verden. Sådan sladder blev forstærket af historierne om Niko selv, at han ser de hellige, og hans pensel “skriver sig selv”.
Det vides, at kunstneren svarede til hanssøster, men disse breve har ikke overlevet. De blev brændt af pigen selv, tilsyneladende bange for det faktum, at fremmede i de nærliggende landsbyer begyndte at spørge mere og mere om sin bror.
De siger, at Niko havde en notesbog, som hanskiltes aldrig og lavede konstant noter i det. Men selv i kunstnerens liv mistede disse noter et eller andet sted. Og kun kort før sin død mødte Pirosmani uddannede mennesker, der forstod værdien af Nikos liv og registrerede begivenhederne i mødet med ham og personlige indtryk.
