Frankrig har altid været berømt for sine malere, skulptører, forfattere og andre kunstnere. Maleriernes storhedstid i dette europæiske land faldt i XVII-XIX århundreder.
En af de franske repræsentanterBilledkunst er Jean Francois Millet, der har specialiseret sig i at skabe malerier af landdistrikter og landskaber. Dette er en meget levende repræsentant for hans genre, hvis malerier stadig er meget værdsat.
Den fremtidige maler blev født den 10/04/1814 nær byen Cherbourg, i en lille landsby kaldet Grusha. Selvom hans familie var bonde, levede de ganske velstående.
I en tidlig alder begyndte Jean at manifestere sigevne til at male. En familie, hvor ingen tidligere havde haft mulighed for at forlade sin fødeby og opbygge en karriere inden for ethvert andet felt bortset fra bønderiet, hans søns talent blev modtaget med stor entusiasme.
Forældre støttede den unge mand i ønsket om at studeremaleri og betalte ham undervisning. I 1837 flyttede Jean Francois Millet til Paris, hvor han i to år mestrede det grundlæggende i maleri. Hans mentor er Paul Delaroche.
Allerede i 1840 demonstrerede den håbefulde kunstner først sine malerier i en af salonerne. På det tidspunkt kunne dette allerede opfattes som en betydelig succes, især for en ung maler.
Paris kunne ikke lide Jean Francois Millet for meget,der længtede efter landskaber og livsstil. Derfor besluttede han i 1849 at forlade hovedstaden og flytte til Barbizon, som var meget roligere og mere behagelig end støjende Paris.
Her levede kunstneren hele sit resterende liv. Han betragtede sig selv som en bonde og rakte derfor til landsbyen.
Det er grunden til, at der i hans arbejde er fremherskende plot af bondeliv og landdistrikter. Han forstod ikke kun empati med enkle landmænd og hyrder, men han var selv en del af denne ejendom.
Han, som ingen anden, vidste, hvor svært det er for almindelige mennesker, hvor kompliceret deres arbejde er, og hvilken tiggende livsstil de fører. Han beundrede disse mennesker, som han betragtede sig selv som en del af.
Kunstneren var meget talentfuld og hårdtarbejdende.I løbet af sit liv skabte han mange malerier, hvoraf mange i dag betragtes som ægte mesterværker af genren. En af de mest berømte kreationer af Jean Francois Millet - "Ears of Ears" (1857). Billedet blev berømt for at afspejle sværhedsgraden, fattigdommen og håbløsheden hos almindelige bønder.
Det skildrer kvinder bøjet overører, for ellers er det umuligt at samle resterne af afgrøden. På trods af at billedet viste bondelivets realiteter, forårsagede det blandede følelser blandt offentligheden. Nogen betragtede hende som et mesterværk, mens andre udtalte sig skarpt negativt. På grund af dette besluttede kunstneren at blødgøre sin stil lidt og vise de mere æstetiske sider af landsbylivet.
Lærred "Angelus" (1859 år.) demonstrerer i al sin herlighed talentet hos Jean Francois Millet. Maleriet viser to mennesker (mand og kone), der beder for mennesker, der har forladt denne verden i aftenskumringen. Bløde brunlige halvtoner i landskabet, solnedgangens stråler giver billedet en særlig varme og komfort.
I samme 1859 malede Millet billedet "En bondekvinde, der græsser en ko", som blev skabt efter særlig ordre fra den franske regering.
I slutningen af sin karriere begyndte Jean Francois Millet at være mere og mere opmærksom på landskaber. Husstandsgenren falmede i baggrunden. Måske var han påvirket af Barbizon -malerskolen.
Jean Francois Millet blev en af historiens helte"Er han i live eller død?" Skrevet af Mark Twain. Ifølge handlingen besluttede flere kunstnere at tage hul på et eventyr. Fattigdom pressede dem hertil. De beslutter, at en af dem forfalsker sin egen død ved at promovere den i god tid før det. Efter hans død skal priserne på kunstnerens malerier stige i vejret i pris, og der vil være nok til alle. Det var François Millet, der blev den, der spillede sin egen død. Desuden var kunstneren personligt en af dem, der bar sin egen kiste. De nåede deres mål.
Denne historie blev også grundlaget for det dramatiske værk "Talenter og de døde", som nu vises på Moskva -teatret. A.S. Pushkin.
Kunstneren havde en enorm indflydelse på fransk og verdensmaleri generelt. Hans malerier er højt værdsat i dag, og mange udstilles på store museer og gallerier i Europa og verden.
I dag betragtes han som en af de mest fremragenderepræsentanter for hverdagens landsbygenre og en storslået landskabsmaler. Han har en masse tilhængere, og mange kunstnere, der arbejder i en lignende genre, på en eller anden måde, styres af hans værker.
Maleren betragtes med rette som sit hjemlands stolthed, og hans malerier tilhører national kunst.
Jean François Millet, hvis malerier ervirkelige mesterværker af maleri, gav et uvurderligt bidrag til europæisk maleri og verdenskunst. Han er med rette på niveau med de største kunstnere. Selvom han ikke blev grundlæggeren af en ny stil, ikke eksperimenterede med teknologi og ikke søgte at chokere offentligheden, afslørede hans malerier essensen i bondelivet og demonstrerede alle de vanskeligheder og glæder ved landdistrikternes liv uden udsmykning.
Sådan ærlighed i lærreder, sensualitet ogsandhed kan findes langt fra enhver maler, selv en berømt og eminent. Han malede bare billeder af det, han så med sine egne øjne, og så ikke kun, men følte sig selv. Han voksede op i dette miljø og kendte bondelivet indefra og ud.
