I juli 1830 erobrede Frankrig,koloniserede Algeriet. Dette eksotiske afrikanske land vækkede straks både kunstneres og almindelige menneskers interesse. I 1832 tog Eugene Delacroix derhen, og hans opmærksomhed blev tiltrukket af den mest hemmelige, man kan forestille sig - harem. Delacroix udstiller sit nye maleri "Algeriske kvinder i deres kamre" i salonen om to år.
På lærredet kan du først og fremmest se en hyggelig,en stille, rolig, afslappet og endda døsig atmosfære med en vag tristhed. Det skildrer fire algeriske kvinder. Tre af dem er indbyggere og måske haremens fanger, som keder sig i deres indespærring. Ud over dem er der en sort tjener, der skal hen et sted, da hun ikke er berøvet fri bevægelighed. Sammensat er algeriske kvinder opdelt i tre dele. En af dem sidder ubevægelig til venstre, så de to centrale figurer, skråt bøjet mod hinanden, og den sidste, mere dynamiske, er tjeneren.
Den mystiske figur af en kvinde, der sidder separatfra de to andre. Hun keder sig og drømmer melankolsk. Hendes mandelformede store øjne, nedsænket i skygge, kigger ud i rummet. Man kan være uenig i dette, men hun er klart mentalt fraværende. I dette rum er der kun hendes smukke fysiske krop, der hviler på en sofapude, dristigt malet med nye farverige teknikker.
I den rolige stilhed af harem, to algeriske kvinderrøget en vandpibe, men de blev trætte af det. Hånden på en af dem faldt svagt og holder kun let på hans rør, øjnene er næsten lukkede, hovedet bøjes til skulderen. Den anden, der sidder med bare fødder krydsede, ser med træt ømhed på sin sovende ven, fyldt med sød sløvhed.
De tre kvinders opmærksomhed er ikke fokuseret på noget. Delacroix søger blandt andet at formidle sine følelser af smertefuld og udmattende tid, aromaer, farver.
De rødbrune toner af dette idealfarver, der understreger silkestoffernes rigdom, mangfoldigheden af tæpper og guld, arbejder for at skabe et rum med magi og lyksalighed, der vil glæde seeren. Grundlæggende toner suppleres med grøn og rød. Overløbet af nuancer er en ny ting, som kunstneren begyndte i dette arbejde og eksperimenterede med farve. Solens varme stråler, der falder ned fra vinduet til højre, blænder, oplyser tre ubevægelige figurer og skaber dybe skygger i rummet og uddyber perspektivet. Algeriske kvinder fra Delacroix er en forudanelse om udseendet af impressionisme og inspiration for A. Matisse, O. Renoir, M. Vrubel og P. Picasso.
Da Picassos rivaliserende ven Henri dødeMatisse, derefter seks uger efter sin død, begyndte den store spanier at arbejde på en cyklus af malerivariationer. De var elegier til ære for en ven. Da de var færdige, var der femten af dem. Det var de odalisker, som Matisse elskede så meget. Henri Matisse ses trods alt som en tilhænger af Delacroix, både med hensyn til farve og med hensyn til valg af emner. Men det var primært Delacroix orientalske billeder, der inspirerede kunstneren til at tage temaet - algeriske kvinder. Picasso skabte variationer fra "A" til "O".
Picassos anden kone, Jacqueline Roque, lignede en af kvinderne i Delacroix 'maleri, især i profil. Men det passer perfekt til deres billeder og i fuldt ansigt. Picasso kunne godt lide at skildre hende i form af en odalisk.
I december 1954 begynder en masse arbejdekunstner over algeriske kvinder. Kontinuerligt tænker på dem i 1955, erhverver mesteren en villa i Cannes. I dette hyggelige snehvide palæ fortsætter arbejdet med en række variationer i februar 1955.
Dette er det sidste og mest færdige arbejde.fra hele cyklussen. Hun er frisk i sin tilgang til perspektiv og plot på en ny måde. I dette majestætiske arbejde så Pablo Picasso tilbage på mesteren fra det 19. århundrede, der havde fascineret ham hele sit liv og skabt en ny maleristil. Dette maleri "Algerian Women" er en strålende syntese af, hvad kunstneren har arbejdet med i de sidste år.
Kompakt komposition, kubismespil og perspektivvar en vigtig fortsættelse af den modne mesters arbejde, hans mesterværk, som f.eks. kan sammenlignes med "Maidens of Avignon" (1907) og "Guernica" (1937). Men dette et af de vigtigste malerier er altid forblevet i private hænder. Den dag i dag er hun i den private samling af den tidligere premierminister i Qatar efter at have skiftet den oprindelige ejer. Det blev erhvervet på Christies New York-auktion for næsten 180 millioner dollars i 2015.
En detalje er nysgerrig.Når det kommer til værkerne fra Pablo Picasso, handler alle artiklerne på fransk, engelsk, spansk og russisk ikke om den kunstneriske betydning af hans malerier, men om den rent materielle værdi udtrykt i dollars. Antallet af afholdte auktioner og en gradvis ændring eller rettere en stigning i priserne er angivet med omhyggelig nøjagtighed. Man får indtryk af, at hans værker udelukkende er nødvendige til investering af velhavende mennesker. Dette kan naturligvis ikke siges om værkerne fra Eugene Delacroix. De er tætte og forståelige, deres kompositioner og temaer er perfekte, og de kræver ikke bekræftelse på, at de ikke er billige.
