Όπως διδάσκουν οι πατέρες της εκκλησίας, ένας ναός δεν είναι απλώς τείχη,στην οποία πραγματοποιούνται οι υπηρεσίες. Σύμφωνα με τη θρησκεία, τα σύμβολα έχουν νόημα. Ξεχωριστά τμήματα του ναού είναι σημαντικά στη λατρεία, ενώ μεταφέρουν ένα μήνυμα που αποκαλύπτεται πλήρως στη μνημειακή ζωγραφική, που εκφράζει όλες τις διδασκαλίες της Εκκλησίας. Οι τοιχογραφίες του ναού περιέχουν την αόρατη παρουσία Του, και όσο περισσότερο η εικόνα συμμορφώνεται με τους κανόνες, τόσο περισσότερο γίνεται αισθητή αυτή η παρουσία, φέρνοντας περισσότερη χάρη.
Από την αρχαιότητα, οι εικόνες στις εκκλησίες προορίζοντανδώστε πληροφορίες στους ανθρώπους. Η ζωγραφική των τειχών του ναού είναι συνέχεια των μορφών του καθεδρικού ναού, που θα πρέπει να φέρουν όχι μόνο έναν σκοπό κηρύγματος, αλλά και να ανταποκρίνονται σε ποιητικές-εικονιστικές λειτουργίες. Επιπλέον, η ζωγραφική είναι μια αντανάκλαση του μετασχηματισμού των ιδανικών και της προόδου της λαϊκής σκέψης.
Από το τέλος του XIV αιώνα, ο πρωταγωνιστικός ρόλος στην τέχνηΤο πριγκιπάτο του ναού καταλήφθηκε από το πριγκιπάτο της Μόσχας, ο οποίος ηγήθηκε της ενοποίησης των εδαφών και της μάχης για την ανατροπή του ζυγού των Τατάρ-Μογγόλων κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Το σχολείο, ένας από τους οποίους οι ντόπιοι ήταν ο Andrei Rublev, είχε σημαντικό αντίκτυπο στη διαμόρφωση της ζωγραφικής.
Το όνομα αυτού του εικονιδίου ζωγράφου σχετίζεται με την ανθοφορίατέχνη. Αυτή η περίοδος συνέπεσε με την πρώιμη Αναγέννηση στην Ιταλία. Ο άξιος διάδοχος του Rublev ήταν ο Διονύσιος, του οποίου η ζωγραφική της Ορθόδοξης Εκκλησίας χαρακτηρίζεται από εκλέπτυνση, εκλέπτυνση και μια φωτεινή και λαμπερή παλέτα.
Μετά τον Διονύσιο, μπορεί κανείς να παρατηρήσει την επιθυμία γιακάποια δομημένη ιστορία που εκτυλίσσεται στους τοίχους του καθεδρικού ναού. Συχνά ένας τέτοιος πίνακας του ναού είναι υπερφορτωμένος. Στις αρχές του 17ου αιώνα, γεννήθηκε η Σχολή Stroganov, ένα σημαντικό μέρος της οποίας ήταν η ζωγραφική τοπίων, η οποία παρουσίαζε την ποικιλομορφία της φύσης.
Ο αιώνας είναι πλούσιος σε δραματικά γεγονότα στην ιστορίατου κράτους, αλλά ταυτόχρονα, αναπτύχθηκε μια κοσμική κουλτούρα που άσκησε επιρροή στη ζωγραφική του ναού. Για παράδειγμα, ο πιο σημαντικός ζωγράφος αυτής της περιόδου, ο Ushakov, ζητά την αλήθεια στα σχέδια. Ο Πέτρος Α 'ανέβηκε στο θρόνο ενίσχυσε την κοσμική αντίληψη. Η απαγόρευση της χρήσης λίθων στην κατασκευή κτιρίων εκτός της Αγίας Πετρούπολης είχε ακόμη μεγαλύτερη επιρροή στο ξεθώριασμα της τοιχογραφίας.
Τα βήματα για την αναβίωση της τοιχογραφίας του ναού ήτανπραγματοποιήθηκε μόνο στα μέσα του αιώνα. Ήταν αυτή τη στιγμή που οι εικόνες άρχισαν να τοποθετούνται σε πλαίσια στόκων. Μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα, ο κλασικισμός επικράτησε στις τοιχογραφίες των καθεδρικών ναών, που χαρακτηριζόταν από τον ακαδημαϊκό τρόπο γραφής, σε συνδυασμό με τις διακοσμητικές τοιχογραφίες και τις διακοσμητικές τοιχογραφίες.
Η ναογραφία αυτής της περιόδου αναπτύσσεται.σύμφωνα με τους νόμους της Ρωσικής Art Nouveau, που προήλθαν από το Κίεβο. Εκεί μπορούσε κανείς να εξοικειωθεί με τα έργα του Vasnetsov και του Vrubel. Οι τοίχοι του καθεδρικού ναού του Βλαντιμίρ, ζωγραφισμένοι από τον Vasnetsov, φωτογραφήθηκαν λεπτομερώς, δείχτηκε η μεγαλοπρέπεια της ζωγραφικής σε όλη τη χώρα.
Πολλοί καλλιτέχνες προσπάθησαν να μιμηθούν αυτότεχνική όταν εργάζεστε σε άλλους ναούς. Η ζωγραφική του ναού αυτής της περιόδου επηρέασε σε μεγάλο βαθμό την τεχνική άλλων καλλιτεχνών. Μια στενή μελέτη της ζωγραφικής του ναού κατέστησε δυνατή την απόκτηση μιας αξέχαστης εμπειρίας, συμβάλλοντας στην επιλογή ενός στυλ κατάλληλο για μια συγκεκριμένη αρχιτεκτονική.
