Όλοι όσοι ασχολούνται με τη διδασκαλία του παιχνιδιούοποιοδήποτε μουσικό όργανο, πρέπει να μελετήσουν μια τεχνική με τη μορφή μιας συγκεκριμένης ακολουθίας νότες, που ονομάζεται "arpeggio". Αλλά πολλοί απλοί ακροατές, που δεν κατανοούν τους βασικούς κανόνες της μουσικής, συναντούν επίσης αυτήν την ιδέα. Το Arpeggio είναι μια από τις πιο ενδιαφέρουσες τεχνικές που χρησιμοποιούνται στη μουσική συνοδεία, η οποία προσθέτει μια ορισμένη ευαισθησία στη μουσική. Παρακάτω θα εξετάσουμε τις κύριες πτυχές που σχετίζονται με αυτήν την τεχνική του παιχνιδιού.
Αρχικά, ας ρίξουμε μια ματιά στην επίσημη ερμηνεία.Με βάση τους ορισμούς που παρουσιάζονται στη μουσική θεωρία, το arpeggio είναι μια ανάλυση μιας χορδής σε ήχους που δεν παίζονται μαζί, σαν να ακουγόταν μια ολόκληρη χορδή, αλλά παίζονται διαδοχικά το ένα μετά το άλλο, αντικαθιστώντας γρήγορα το ένα το άλλο. Αυτό δημιουργεί ένα είδος εφέ υπερχείλισης. Και δεν είναι απαραίτητο οι νότες που περιλαμβάνονται σε μια τέτοια ακολουθία να σχηματίζουν κάποιο είδος χορδής (μπορεί να είναι αυθαίρετο).
Το Arpeggio θεωρείται μουσική συσκευή,που χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από τον Ιταλό συνθέτη Domenico Alberti, ο οποίος χρησιμοποίησε arpeggiated ακολουθίες για να συνοδεύσει το μπάσο. Και το όνομα αυτής της τεχνικής προέρχεται από τη λέξη "arpo", που σημαίνει ένα μουσικό όργανο, μια άρπα ή τη διαδικασία αναπαραγωγής του. Αλλά έτσι είναι - στην άρπα, οι χορδές ξεχειλίζουν με τη μορφή μιας γρήγορης διαδοχικής μετάβασης κατά μήκος ενός ορισμένου αριθμού σημειώσεων είναι πιο συχνές.
Κατά την ηχογράφηση σημειώσεων σε ένα μουσικό σκορ γιαΜπορεί να χρησιμοποιηθεί πολλαπλή σημειογραφία Arpeggio. Στην απλούστερη περίπτωση, εάν το επιτρέπει η διάρκεια των νότες, το arpeggio μπορεί να ηχογραφηθεί στη στοίβα αποκλειστικά με τη μορφή της ακολουθίας τους.
Ωστόσο, συνήθως εμφανίζεται η πλήρης χορδή,πριν από την οποία υπάρχει μια κάθετη κυματιστή γραμμή ή ημικυκλικό σημάδι, το οποίο χρησιμοποιείται συνήθως για ευθυγραμμισμένες νότες. Στην περίπτωση που ένα arpeggio υποτίθεται ότι εκτελείται από τις συστατικές νότες πολλών χορδών, η ίδια η χορδή μπορεί να υποδειχθεί και πάνω από αυτήν - ο λατινικός χαρακτηρισμός της υποδοχής (arpeggio).
Για τους πιανίστες, το arpeggio μπορεί να ονομάζεται όχι μόνο μια τεχνική που φέρνει νέα χρώματα στην απόδοση ενός μουσικού έργου, αλλά και μία από τις κύριες μεθόδους ανάπτυξης τεχνικής παιχνιδιού, επιδεξιότητας δακτύλων κ.λπ.
Ως απλό παράδειγμα, ας δούμεC major arpeggio. Οι νότες στην κλασική αύξουσα έκδοση έχουν μια ακολουθία με τη μορφή Do-E-Sol-Do (κάθε οκτάβα) και άλλα. Η λήψη από πάνω προς τα κάτω υπονοεί την αντίστροφη ακολουθία. Έτσι, είναι εύκολο να συμπεράνουμε ότι το arpeggio μπορεί συμβατικά να χωριστεί σε αύξουσα και φθίνουσα.
Αλλά το πιάνο μπορεί να παιχτεί με δύο χέρια.Σε αυτήν την περίπτωση, το arpeggio με οποιαδήποτε σειρά μπορεί να ηχεί σε διαστήματα οκτάβας ή δύο. Επιπλέον, τα αποκλίνοντα arpeggios διακρίνονται επίσης ξεχωριστά, τα οποία, όταν φτάσουν σε μια συγκεκριμένη θέση στο πληκτρολόγιο (συνήθως την πρώτη ή τη δεύτερη οκτάβα), αρχίζουν να παίζονται σε διαφορετικές κατευθύνσεις (αριστερά προς τα κάτω, δεξιά). Ταυτόχρονα, παίζεται πρώτα μια αύξουσα ακολουθία, στη μέση - αποκλίνει, μετά συγκλίνει στην ίδια θέση στο πληκτρολόγιο, μετά - πάλι ανερχόμενη, τελικά - κατεβαίνει στην ίδια θέση, πάλι αποκλίνει και συγκλίνει, και στο τέλος - κατεβαίνοντας στο σημείο εκκίνησης.
Αλλά τα arpeggios είναι καλά επειδή ταιριάζουντο πλαίσιο μιας μεμονωμένης χορδής και μιας σαφούς ακολουθίας σημειώσεων παιχνιδιού δεν απαιτείται Αυτό αποδεικνύεται καλύτερα από τους arpeggios στην κιθάρα, οι οποίες συχνά ονομάζονται ωμή δύναμη. Όμως όλοι έχουν ακούσει αυτήν την τεχνική.
Ενδιαφέρον που μπορεί να παίξει η κιθάρα arpeggiosόχι μόνο ως συνοδεία, αλλά και ως σόλο κομμάτια, τα οποία ακούγονται συχνά στην ισπανική μουσική. Στον σύγχρονο κόσμο, αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται συχνά από ροκ κιθαρίστες. Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό με γίγαντες όπως οι Yngwie Malmsteen, Steve Vai και πολλοί άλλοι.
Όποιος μόλις ξεκινάπαίζοντας κιθάρα από μόνα τους, γιατί πρώτα απ 'όλα προσπαθεί να μάθει πώς να ωθεί τη δύναμη και να πολεμά. Και το arpeggio, ακόμη και στην πιο απλή απόδοση με μία χρησιμοποιημένη σταθερή χορδή, αναπτύσσει την τεχνική των δακτύλων του δεξιού χεριού.
Σε περίπτωση εκτέλεσης πιο περίπλοκουοι αλληλουχίες συνδέονται και τα δάχτυλα του αριστερού χεριού. Μερικές φορές χρησιμοποιείται μια κρουστική τεχνική που ονομάζεται κτύπημα. Και αυτή δεν είναι μόνο η τεχνική μετακίνησης των δακτύλων κατά μήκος της ράβδου.
Απομένει να προσθέσουμε ότι η αξία μιας τέτοιας τεχνικήςδεν μπορεί να υποτιμηθεί. Όχι μόνο προσθέτει μοναδικά χρώματα στα μουσικά έργα, αλλά επίσης αναπτύσσει πάρα πολύ την τεχνική της απόδοσής τους σε οποιοδήποτε μουσικό όργανο. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι στα σχολεία μουσικής, το mastering arpeggios είναι ύψιστης σημασίας μαζί με τις κλίμακες. Λοιπόν, δεν χρειάζεται να μιλήσουμε καθόλου για τη μουσική σημασία αυτής της τεχνικής. Τούτου λεχθέντος, δεν είναι προς συζήτηση.
