Ο Ρούμπενς διακρίθηκε στην ιστορική ζωγραφική, στο τοπίο, στην εικόνα του βωμού, στην διακοσμητική ζωγραφική, στην προσωπογραφία. Πρόκειται για τις εικόνες που απεικονίζουν τις γυναίκες Rubens και θα συζητηθούν.
Ο πατέρας του Ρούμπενς συμπαθούσε με τον προτεσταντισμό και έφυγε.από τη Φλάνδρα, φοβούμενοι τη σφαγή του Δούκα της Άλμπας. Ωστόσο, μπήκε σε στενή σχέση με μια υψηλού επιπέδου γυναίκα. Η σχέση τους αποκαλύφθηκε και η θανατική ποινή φαινόταν αναπόφευκτη. Ωστόσο, η σύζυγός του έσωσε τη ζωή του και έλαβε άδεια να εγκατασταθεί στη μικρή πόλη Siegen. Ο Πέτρος Παύλος γεννήθηκε το 1577. Η μητέρα, ένας άνθρωπος με σπάνιες πνευματικές ιδιότητες, έφερε στο γιο του την ικανότητα να δει τα χαρακτηριστικά ενός υψηλού θηλυκού ιδεώδους. Αυτή η ποιότητα ήταν χαρακτηριστική του Ρούμπενς τόσο στη ζωή όσο και στην πορτραίτα τέχνη του. Οι γυναίκες της Ρουμπένζας δεν είναι μόνο χαρούμενες και παιχνιδιάρικες, αλλά πιο συχνά γεμάτες συγκράτηση και ηρεμία.
Όλες οι μελλοντικές επιτυχίες Rubens:στην τέχνη, στις επιστήμες, στη γνώση των γλωσσών, στη διπλωματία - κυρίως λόγω των φροντίδων της μητέρας. Η εσωτερική επιθυμία οδήγησε τον Ρούμπενς στη ζωγραφική. Ολοκλήρωσε την καλλιτεχνική του εκπαίδευση κατά τη διάρκεια μιας μακράς διαμονής στην Ιταλία. Εκεί σπούδασε όχι μόνο με το σύνολο του πεντάνιου που ήταν εγγενής σε αυτόν, αλλά επίσης δούλευε πολύ και γόνιμα.
Το πορτραίτο του Marquise της Veronica Spinola Doria, που χρονολογείται από το 1607-1608, είναι αναμφισβήτητα το έργο ενός ώριμου πλοιάρχου, που ήδη αντανακλά πλήρως την έννοια των «γυναικών Rubensian».
Η νεαρή γυναίκα ήταν η κόρη του condottiere AmbrogioΣπινόλες. Το πορτρέτο της υποτίθεται ότι είχε ανατεθεί από τον αρραβωνιαστικό της σε ένα νυφικό. Στο κομμωτήριο ορατό κόκκινο γαρύφαλλο, το οποίο, όπως πιστεύεται τότε, προστατεύεται από το κακό. Marquise απολύτως ήρεμη. Τα μάτια είναι ευθεία και ζωηρά κοιτάζοντας τον θεατή, ένα χαμόγελο χαμηλού κλειδιού παίζει στα χείλη τους. Η Δημοκρατία της Γένοβας - ένα ευημερούσα λιμάνι, έδωσε στις γυναίκες πολλές συνταγματικές ελευθερίες, ήταν ένας παράδεισος για τις γυναίκες. Το κορίτσι συνηθίζει να σέβεται και να λατρεύει. Η αριστοκρατική στάση της μιλάει για αυτοεκτίμηση. Ο εξωτικός παπαγάλος που καθόταν στο πίσω μέρος της καρέκλας ήταν εκείνη την εποχή ένα σύμβολο πολυτέλειας και ταυτόχρονα το κίνητρο της γλυκιάς αιχμαλωσίας της αγάπης. Γνωρίζοντας πώς να εφαρμόσει το Γενουάτες αριστοκρατία με την φινέτσα και πολυτέλεια, με τέλεια δεξιοτεχνία Rubens απεικονίζει μια πλούσια τέντες στολή - πολυτελές μετάξι και χρυσό κέντημα σε αυτό, καθώς και μια λαμπρή, ιριδίζουσα πολύτιμο μαργαριτάρι κολιέ. Ο Πέτρος Παύλος Ρούμπενς, του οποίου οι πίνακες έχουν γίνει μοντέλο μπαρόκ πορτρέτου στην Ιταλία και αργότερα σε όλο τον κόσμο, έχει αποκτήσει αυτοπεποίθηση, δημιουργική εξουσία και φήμη.
Σε αυτό ο αρχάρχου γίνεται οι προστάτες του Ρούμπενς.Albert και η σύζυγός του Ιζαμπέλα. Οι γυναίκες της Ρουμπένζας είναι γεμάτες εσωτερική ελευθερία. Ένα παράδειγμα είναι το "Πορτρέτο της Isabella", το οποίο λύνεται σε εξαιρετικούς χρυσούς τόνους.
Η Αρχιεπισκοπή απεικονίζεται σε όλο το ύψος της.Με την εγγενή μεγαλοπρέπεια της μεγαλοπρέπειας, είναι γεμάτη ηρεμία. Η λαμπερή της φιγούρα σε ένα χρυσό καφέ φόρεμα, κεντημένο με χρυσό και ασήμι, ξεχωρίζει από ένα καφέ βελούδινο φόντο πλαισιωμένο από ελαφρύτερα κουρτίνες. Ήρεμα τοποθέτησε το ένα χέρι σε ένα τραπέζι καλυμμένο με ένα κόκκινο τραπεζομάντιλο με μοτίβο, ενώ το άλλο χέρι κρατούσε ένα ασημένιο σατέν σατέν. Μανσέτες και κολάρο δαντέλας αποβάλλονται προσεκτικά. Οβάλ, με τα σωστά χαρακτηριστικά του προσώπου είναι γεμάτη αξιοπρέπεια. Μικρή ομαλή κόμμωση με στέμμα. Αυτό βλέπουν οι θεατές και ο Πέτρος Παύλος Ρούμπενς, των οποίων οι πίνακες συνδυάζουν τη θεατρική και ρεαλιστική.
Παντρεύτηκε, ο Ρούμπενς γράφει το πορτραίτο του με μια νεαρή και αγαπημένη σύζυγο.
Στην εικόνα αυτή δεν δείχνει μόνο συγκρατημένοευαισθησία και σεβασμό, αλλά και μια σαφή ευημερία και βιωσιμότητα. Μεταδίδεται μέσω των ρούχων ενός νεαρού ζευγαριού. Οι γυναίκες Rubens είναι στο θεατή μέσω της ιδανικής εικόνας της Isabella. Είναι ντυμένη με μια μακρά φαρδιά σατέν φούστα, από την οποία φαίνεται το μπλε κάτω. Ένα κολάρο αέρα δαντέλα και ένα καπάκι κάτω από ένα κίτρινο καπάκι συμπληρώνουν το βλέμμα. Πολύτιμα βραχιόλια και δαχτυλίδια υπογραμμίζουν επίσης την κατάσταση και τη θέση του νεαρού ζευγαριού. Κάθονται στο κιόσκι του αγιόκλημα, το οποίο πρέπει να συνδέεται με τη χρυσή εποχή και τον επίγειο παράδεισο.
Το τελετουργικό πορτρέτο της Marie de Medici αντιπροσωπεύει τη μορφή των γυναικών Rubensian σε όλη τους τη δόξα.
Эта моложавая седовласая дама по меркам нынешнего ο χρόνος είναι υπερβολικός. Αλλά το δεύτερο πηγούνι, ένας όμορφος πλήρης λαιμός, που τονίζεται από ένα μαργαριτάρι κολιέ και μαργαριταρένια σκουλαρίκια, αποκαλύπτει την ευγενή έκφραση του προσώπου της. Ένα υψηλό κολάρο δαντέλα ανοίγει ελαφρώς το πλούσιο στήθος. Το μπλε-μαύρο φόρεμα και το μαύρο κόμμωση δείχνουν την λευκότητα του δέρματος και το απαλό ρουζ που έχει κρατήσει αυτός ο βασιλικός άνθρωπος. Ολόκληρη η φιγούρα της είναι τοποθετημένη σε ένα απλό χρυσό-ωχρό φόντο, το οποίο δεν παρεμβαίνει στην εξέταση οποιασδήποτε λεπτομέρειας - ούτε σε όμορφα αεράκια, ούτε σε χιονάτα χέρια με όμορφα μακριά δάχτυλα. Η εικόνα δεν είναι υπερφορτωμένη με λεπτομέρειες, όπως συμβαίνει συχνά με άλλα έργα, όπου απεικονίζονται οι γυναίκες της Ρουμπένσιας. Οι εικόνες του πλοιάρχου είναι πάντα γεμάτες από ποικιλία και εκφραστικότητα, αλλά για αυτό χρησιμοποιούνται διάφορες τεχνικές.
Η τέχνη του Rubens έλεγε για πάντα τη φλαμανδική, τη χαρά τους, τη σκληρή δουλειά τους, την επιθυμία να χρησιμοποιήσουν όλα τα δώρα που δόθηκαν στον άνθρωπο από τη φύση.
