Είναι καλύτερα να ξεκινήσει η ανάλυση του ποίηματος του Bryusov με σύντομες πληροφορίες για τον ποιητή, ειδικά αφού είναι έκτακτος άνθρωπος.
Ο Valery Bryusov έσπασε στον κόσμο των ποιημάτων στο τέλοςτου 19ου αιώνα ως εκπρόσωπος της «νέας», νέας ποίησης (συμβολισμού), που δημιούργησε ο ίδιος ακολουθώντας το παράδειγμα των Γάλλων Verlaine, Malarme και Rimbaud. Αλλά όχι μόνο ο συμβολισμός που ενδιαφερόταν εκείνη τη στιγμή ένας νεαρός ποιητής. Μόλις αμήχαζε το κοινό με το εξωφρενικό του μονοστρώμα για τα ωραία πόδια, δηλώνοντας έτσι το δικαίωμα του καλλιτέχνη σε απεριόριστη δημιουργική ελευθερία.
Ευτυχώς εραστές ποίησης, Bryusov όχιπεριορίστηκε σε πειράματα: ανέπτυξε το ποιητικό του ταλέντο, γεμίζοντας τα έργα του με ιστορικά γεγονότα και εικόνες από τη δική του ζωή. Συχνά οι ήρωες των ποιημάτων του, έκανε ισχυρές προσωπικότητες, χαρακτήρες ιστορίας ή μύθους, επηρεασμένοι από τη φιλοσοφία του Νίτσε. Η εμφάνιση ολοένα και περισσότερων καινούργιων συλλογών ήταν μια απεικόνιση του πώς η ποιητική κυριαρχία του Bryusov αυξήθηκε και ενισχύθηκε.
Αλλά η ελευθερία εκτιμήθηκε κυρίως από τον ποιητή. Στο πρώιμο ποίημα του που ονομάζεται «Δημιουργικότητα», δεν υπάρχει συγκεκριμένος ήρωας, ή μάλλον, είναι ο σκεπτόμενος. Και με τα μάτια του ο αναγνώστης βλέπει τι συμβαίνει.
Αλλά η ανάλυση του ποίηματος του Bryusov "Δημιουργικότητα", ωςκαι οποιαδήποτε άλλη εργασία, πρέπει να ξεκινήσετε με την ημέρα και το έτος της δημιουργίας της. Γράφτηκε στις 1 Μαρτίου 1895 και συμπεριλήφθηκε στη συλλογή των «νέων» ποιημάτων «Αριστουργήματα».
Η ανάλυση του ποιήματος του Bryusov επιβεβαιώνει για μια ακόμη φορά την κύρια ιδέα του δημιουργού ότι ο καλλιτέχνης είναι ελεύθερος να επιλέξει ένα θέμα, και μάλιστα μπορεί να γίνει και η μυστικιστική διαδικασία της δημιουργίας.
Ότι η εργασία σχετίζεται με συμβολισμό,λέει πολλά. Για παράδειγμα, το λεξιλόγιο που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για την απεικόνιση περίεργων, ασυνήθιστων εικόνων: οι λεπίδες των μπαλωμάτων (τα φύλλα που διαπερνούνται σαν πυρατάνι), όπως τα μωβ φανταχτερά χέρια σε ένα τοίχο σμάλτου δεν τραβούν γραμμές, αλλά ακούγονται χωρίς να σπάσουν τη σιωπή του ήχου.
Πριν ο αναγνώστης φαίνεται παράξενο φανταστικόο κόσμος: διαφανή κληματαριά ("περίπτερα"), "άκτιστα" πλάσματα, λαμπερά υπό το φως των δύο φεγγιών, ή μάλλον, το γαλάζιο φεγγάρι και ο "γυμνός" μήνας δεν φαίνονται πουθενά. Και αυτή η όλη διαδικασία περιβάλλεται από μυστήριο και όνειρα.
Η ανάλυση του ποιήματος του Bryusov αποκάλυψε τη χρήση τουΤέτοια εκφραστικά μέσα όπως η ζωγραφική χρώματος και η γραφή του ήχου. Το κείμενο φαίνεται να περιέχει ιώδη και γαλάζια χρώματα και για κάποιο λόγο το τοίχωμα σμάλτου συνδέεται με λευκό, αν και προφανώς σήμαινε την ποιότητα της επιφανειακής του ομαλότητας. Η νωθρότητα του συχνά επαναλαμβανόμενου "l", "p", "m" και "n" σχεδιάζεται για να δημιουργήσει μια αίσθηση βραδύτητας, ομαλότητα των κινήσεων, σαν να συμβαίνει όλα κάτω από το νερό. Η μουσική αυτού του ποιήματος συναρπάζει!
Композиционно оно построено оригинально:η τελευταία γραμμή του quatrain γίνεται η δεύτερη στις επόμενες τέσσερις γραμμές. Η ανάλυση του ποίηματος του Bryusov δείχνει ότι οι γραμμές, επαναλαμβάνοντας τους εαυτούς τους, αλληλοσυνδέονται μεταξύ τους, δημιουργώντας ένα συνεχές ρεύμα φανταστικής συνείδησης και συναισθημάτων.
Το ποίημα του Bryusov "Δημιουργικότητα" ξεδιπλώνεταιαργά, σαν να λέγατε ότι τίποτα δεν δημιουργείται αμέσως, κανείς δεν μπορεί ποτέ να το γνωρίζει σίγουρα. Οι εικόνες είναι ασταθείς, ασαφείς, μάλλον μαντεύονται από έναν λυρικό ήρωα. Ίσως αυτή η βασανιστική διαδικασία αναζήτησης της ουσίας καλείται "βασανιστήριο της δημιουργικότητας";
Όλα τα ποιήματα αφιερωμένα στον Bryusovοι δημιουργίες είναι ενωμένες από μια κύρια ιδέα: η δημιουργικότητα είναι άπειρη και ελεύθερη, δεν μπορεί να κατανοηθεί, φοβάται τη σαφήνεια και την ένταση. Μόλις η ψεύτικη εικόνα εμφανιστεί με έντονο φως κάτω από το μάτι ενός περιπετειώδους κριτικού, αμέσως καταρρέει, χωρίς να δίνει την ευκαιρία να το μελετήσει στενά και προσεκτικά. Αυτή είναι η ευάερη και εύθραυστη φύση του!
