Рафаэль Санти, великий итальянский художник, γραφίστας, αρχιτέκτονας, οπαδός της σχολής ζωγραφικής της Ουμβρίας, γεννημένος στις 28 Μαρτίου 1483 στο Urbino. Το αγόρι ήταν οκτώ ετών όταν πέθανε η μητέρα του και μετά από άλλα τρία χρόνια αποχώρησε χωρίς πατέρα. Ο Giovanni Santi ήταν καλλιτέχνης και λίγο πριν από το θάνατό του κατόρθωσε να γνωρίσει το γιο του με τα βασικά της ζωγραφικής.
Τα πρώτα έργα του Ραφαήλ Σαντ χρονολογούνται από το 1496έτος, τότε ζωγραφίστηκε η τοιχογραφία "Madonna and Child", η οποία σήμερα είναι στο σπίτι-μουσείο της. Μεταξύ των έργων της πρώιμης περιόδου υπάρχουν επίσης το "Το πανό με την Αγία Τριάδα" (1499), το ιερό τέμπλο "Η στέψη του Αγίου Νικολάου του Τολεντίνο", ζωγραφισμένο για την εκκλησία του Sant Agostino στα περίχωρα της Citta di Castello. Τα πρώτα έργα του Raphael Santi ήταν αξιοσημείωτα για το αόριστο ύφος τους, αλλά παρ 'όλα αυτά έμοιαζαν με έργα ζωγραφικής από έναν πλήρως ώριμο καλλιτέχνη.
Το 1501, ο ζωγράφος Santi εισήλθε στην εκπαίδευσηο διάσημος καλλιτέχνης Pietro Perugino. Οι εργασίες στο εργαστήριο ενός ανώτερου συμβούλου ήταν εξαιρετικά χρήσιμες για τον Raphael. Εκτός από αυτόν, αρκετοί μαθητές ασχολήθηκαν με το Perugino. Όλα τα έργα του Ραφαήλ Σαντ της εποχής αυτής είναι γραμμένα με το ύφος ενός δασκάλου. Ωστόσο, ο Pietro Perugino επέμεινε ότι ο πιο ταλαντούχος μαθητής του προσπαθεί να βρει το δικό του στυλ ζωγραφικής.
Ο νεαρός έχει το δικό του στυλ.αργότερα, μέχρι το τέλος των σπουδών του στο εργαστήριο του πλοιάρχου. Μερικά από τα έργα του Ραφαήλ Σαντ, πίνακες ζωγραφικής, σκίτσα, σκίτσα, άρχισαν να διαφέρουν σημαντικά από τα έργα του μέντορα. Ο Πιέτρο προσπάθησε να βασιστεί στην επιτυχία του μαθητή του.
Rafael Santi, τα έργα του, η τεχνική του καιτο ταλέντο έγινε ευρέως γνωστό στην περιοχή, οι ανώτερες τάξεις του κληρικού άκουγαν γι 'αυτό και ο ζωγράφος έλαβε διάφορες κερδοφόρες παραγγελίες για ζωγραφική ναούς στην Περούτζια και την Citta di Castello. Αυτό ήταν πολύ χρήσιμο, καθώς ένας αρχάριος καλλιτέχνης δεν ζούσε καλά και χρειαζόταν κεφάλαια.
Το 1501, στα έργα του Raphael Santi ήτανπρόσθεσε την πρώτη του Madonna, τη ζωγραφική "Madonna Solly". Ο καμβάς έπνιξε κυριολεκτικά την εκκλησιαστική μεγαλοπρέπεια. Στο μέλλον, ο καλλιτέχνης θα δημιουργήσει αρκετές άλλες μαντόνες σε διαφορετικές ερμηνείες. Αυτό το θέμα θα συνοδεύει τον ζωγράφο καθ 'όλη τη σύντομη ζωή του.
Rafael Santi, των οποίων τα διάσημα έργαήταν σε θρησκευτικό θέμα, ωστόσο, συχνά στράφηκε στο θέμα της ύπαρξης ενός απλού λαού και προσπάθησε να συλλάβει σκηνές από τη συνηθισμένη ζωή στους πίνακές του. Ωστόσο, με την πάροδο του χρόνου, τα εκκλησιαστικά θέματα απορρόφησαν τον ταλαντούχο ζωγράφο, συνειδητοποίησε ότι θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει την τέχνη του με τον καλύτερο τρόπο στους ναούς.
Поэтому в начале 16 века им были созданы такие αριστουργήματα όπως η Κορόνωση και η Θυσία της Μαρίας. Και οι δύο καμβάδες βάφτηκαν το 1504 και προορίζονταν για το βωμό. Ταυτόχρονα, ο Ραφαήλ δημιουργεί έργα ζωγραφικής "Πορτραίτο του Πιέτρο Μπεμπό", "Ο Άγιος Γεώργιος και η μάχη του με τον δράκο", "Η μαντόνα του Κωνσταντίμπιλ".
Τον Δεκέμβριο του 1504, ο Rafael Santi αναχωρείΦλωρεντία. Εκεί συναντά τον Μιχαήλ Άγγελο, τον Λεονάρντο ντα Βίντσι, τον Μπαρτολομέο Πόρτα. Το στυλ του Μιχαήλ Άγγελου και του Ντα Βίντσι εμπνέει τον Ραφαήλ και αρχίζει να μελετά το στυλ του σχεδίου τους, και για μεγαλύτερη σαφήνεια, δημιουργεί αντίγραφα θραυσμάτων από πίνακες μεγάλων καλλιτεχνών. Ο καμβάς ντα Βίντσι "Leda and the Swan" ο Σάντι τραβάει σχεδόν τον εαυτό του. Με τη ζωγραφική του Μιχαήλ Άγγελο "St. Matthew" κάνει το ίδιο. Και οι δύο δάσκαλοι αντέδρασαν θετικά στις προσπάθειες του νεαρού καλλιτέχνη. Και ο ίδιος αποφάσισε, αν είναι δυνατόν, να εξομοιώσει την τέχνη της ζωγραφικής με τους δασκάλους της Φλωρεντίας.
Ο Santi έλαβε την πρώτη του παραγγελία κατά την άφιξή τουοι ευγενείς Agnolo Doni, για να δημιουργήσουν πορτρέτα του ίδιου και της συζύγου του. Στην εικόνα που απεικονίζει μια ευγενή γυναίκα, η επίδραση του Leonardo και της "Mona Lisa" είναι σαφώς ορατή. Ο καλλιτέχνης πορτρέτου που ονομάζεται "Madonna Doni".
Μετά την ολοκλήρωση της εντολής του Signor Agnolo, προχωρεί ο Raphaelστο γράψιμο των ζωγραφιών βωμού "Η Παναγία με τον μονόκερο", "Η θέση στον τάφο", "Η μαντόνα στον θρόνο με τον Νικόλα από το Μπάρι και ο Ιωάννης ο Βαπτιστής". Η δημοτικότητα του καλλιτέχνη αυξάνεται, γράφει πολλές άγιες εικόνες, όπως η «Αγία Αικατερίνη Αλεξανδρείας» (1507), «Η Αγία Οικογένεια» (1508), «Αγία Ελισάβετ με τον Ιωάννη τον Βαπτιστή» (1509), «Η Μαντόνα και ο Ιωσήφ ο Beardless» 1509 έτος).
Ενώ στη Φλωρεντία ο Σαντ έγραψε πάνω από είκοσιΜαντόνα Τα οικόπεδα ήταν τα ίδια: είτε το μωρό στα χέρια του, είτε παίζει κοντά στον Ιωάννη τον Βαπτιστή, ο οποίος επίσης απεικονίζεται συχνά στην εικόνα. Όλες οι μαντόνες των καμβάδων απεικονίστηκαν με σφραγίδα της μητρικής φροντίδας στα πρόσωπά τους. Μεταξύ των εικόνων της εποχής αυτής, η Μαντόνα του Μπράντουκ (1505), η Μαντόνα της Terranuova (1505), η Madonna με το Canopy (1506), η Madonna και τα γαρίφαλα (1506), η Madonna και η Carduelis 1506), Ο Όμορφος Κηπουρός (1508).
Στο τέλος του 1509, ο Ραφαήλ φεύγει για τη Ρώμη, όπου εκείνοςθα ζήσει μέχρι το θάνατό του. Με τη βοήθεια του Donato Bramante, ο Santi γίνεται δικαστικός ζωγράφος της παπικής κατοικίας. Δίνεται η εντολή να τοιχογραφούν τέσσερα δωμάτια του παλατιού, το λεγόμενο "στάνζα". Ο Rafael επιλέγει θέματα που αντικατοπτρίζουν διάφορους τύπους πνευματικής δραστηριότητας της ανθρωπότητας: τη φιλοσοφία, την ποίηση, τη θεολογία και τη νομολογία. Σε κάθε δωμάτιο ο ζωγράφος τοποθετεί τοιχογραφίες σύμφωνα με το σχέδιο. Οι στάντζες του Ραφαήλ ονομάζονται Δικαιοσύνη, Διάλειμμα, Παρνασσός και Σχολή Αθηνών.
Θεωρείται το σημαντικότερο αριστούργημα του ζωγράφουπαγκοσμίου φήμης "Sistine Madonna", δημιουργήθηκε το 1513. Ο Ραφαήλ ζωγράφισε έναν πίνακα ζωγραφικής από την Εκκλησία του Αγίου Σιξτού στην Πιατσέντσα. Πρόκειται για ένα απίστευτα συμπαγές πολύ καλλιτεχνικό έργο, χτυπά με μια κομψή σύμπλεξη γραμμών, όλα εξαρτώνται από τον αόριστο ρυθμό της εσωτερικής αρμονίας. Ο καμβάς είναι μεγάλος, αλλά όλες οι μικρότερες λεπτομέρειες είναι διαθέσιμες στο μάτι.
Ο γνωστός φιλάνθρωπος και προστάτης των τεχνών,Ο Ιταλός Αυγουστίνος Τσιγκί κάλεσε τον Ραφαέλ Σάντι να τοιχογραφήσει την εξοχική του βίλα στις όχθες του Τίβερη. Σε αυτήν την περίπτωση, δόθηκαν προτιμήσεις σε οικόπεδα από τη μυθολογία της αρχαιότητας. Έτσι εμφανίστηκε το αριστούργημα "Triumph of Galatea". Η τοιχογραφία απεικόνιζε προφήτες και αδέλφια. Ο πίνακας θεωρείται ένα από τα καλύτερα έργα του καλλιτέχνη.
Rafael Santi, τα πιο διάσημα έργατου οποίου - αυτό είναι σίγουρα "Madonna", ζωγραφισμένο σε μια ανάσα. Αγία Μαρία και το μωρό, αυτό το οικόπεδο χρησιμοποιήθηκε πιο συχνά από τον καλλιτέχνη. Μερικές φορές πρόσθεσε τον John the Baptist, ο οποίος ήταν οργανικά συνδεδεμένος με την κύρια εικόνα. Συνολικά, το "Madonna" του Raphael - περισσότεροι από σαράντα πίνακες, αυτοί είναι που βρίσκονται σε μουσεία. Είναι στις συλλογές της έκθεσης - οι καλύτεροι πίνακες ενός τόσο μεγάλου καλλιτέχνη όπως ο Rafael Santi. Τα έργα, ο κατάλογος των οποίων δίνεται παρακάτω, είναι οι Μόντον που απεικονίζονται από τον ζωγράφο σε όλη τη σύντομη αλλά καρποφόρα ζωή του.
Όλα τα άλλα έργα του Rafael Santi, φωτογραφίες των οποίων βρίσκονται στους καταλόγους που είναι αφιερωμένοι στο έργο του, βρίσκονται στα μητρώα και στα βιβλία αναφοράς για την τέχνη της ζωγραφικής.
Μεταξύ 1513 και 1516, Rafael Santiασχολείται με μια ακόμη παπική σειρά, κάνει σκίτσα για ταπισερί του Sistine Chapel, υπάρχουν μόνο δέκα από αυτά. Μόνο επτά σχέδια μας έφτασαν. Στη συνέχεια, ο Ραφαήλ, μαζί με τους μαθητές του, ζωγράφιζαν τα λότζια που είχαν θέα στην αυλή του Βατικανού. Συνολικά, έγιναν πενήντα δύο τοιχογραφίες στα κύρια βιβλικά θέματα.
Τον Μάρτιο του 1514, ο Ντόνατο Μπραμάντε πέθανε και ο Παπάπαρέδωσε τον καθεδρικό ναό του Αγίου Πέτρου υπό κατασκευή στις αρχές του Raphael Santi. Και ένα χρόνο αργότερα, ο καλλιτέχνης λαμβάνει τη θέση του κηδεμόνα των αρχαιοτήτων του Βατικανού. Το 1515, το Βατικανό επισκέφθηκε το διάσημο Albrecht Dürer, χαρακτικά του οποίου εκείνη την εποχή είχε ήδη κάνει μια βουτιά σε όλο τον κόσμο. Γνωρίζει τον Ραφαήλ και από τότε προσπαθούν και οι δύο να έχουν δημιουργική επαφή, καθώς η Γερμανία και η Ιταλία βρίσκονται κοντά.
Το τελευταίο πεθαμένο έργο του Ραφαήλ Σάντι- Αυτή είναι η "Μεταμόρφωση", που γράφτηκε το 1518-1520. Το πάνω μέρος του καμβά δίνεται στη βιβλική ιστορία για το θαύμα της μεταμόρφωσης του Χριστού πριν από τον Τζέιμς, τον Πέτρο και τον Ιωάννη. Στο κάτω μέρος βρίσκονται οι απόστολοι και η κατοχή της νεολαίας. Ο Ραφαέλ δεν ολοκλήρωσε την εικόνα, ολοκληρώθηκε μετά το θάνατο του πλοιάρχου από τον ζωγράφο Giulio Romano.
Ο μεγάλος καλλιτέχνης πέθανε τον Απρίλιο του 1520, σε ηλικία 37 ετών από πυρετό από ιούς. Θαμμένος στο Πάνθεον.
