Η ταινία "Κρήνη", των οποίων οι κριτικές είναι εξαιρετικέςο αμφιλεγόμενος, απρόβλεπτος σκηνοθέτης Ντάρεν Αροόνφσκι κάλεσε το πιο πραγματικό ευαγγέλιο επιστημονικής φαντασίας για τον Αδάμ και την Εύα. Οι εντυπώσεις του κοινού είναι εξαιρετικά διαμετρικές. Σύμφωνα με τους οπαδούς, η εικόνα είναι ποιητική και λυπηρή και γενικά φιλοσοφική. Αλλά οι αντίπαλοι ονόμασαν ομόφωνα την αξίωση και την υπερβολικά επιτακτική ταινία. Ωστόσο, ξεκινώντας από τη μουσική συνοδεία και τα χρώματα και τελειώνοντας με τη δράση, όλα σε αυτό δημιουργούν μια ολόκληρη, ενοποιημένη ατμόσφαιρα που ενθαρρύνει τις σκέψεις για τις αιώνιες αξίες. Αυτή η φιλοσοφική παραβολή δείχνει με ακρίβεια πόσο όμορφος και πραγματικά πολύτιμος σύγχρονος κινηματογράφος μπορεί να είναι.
Η ταινία "Σιντριβάνι" (κριτικές των κριτικών κινηματογραφικών ταινιών)επιβεβαίωση) έχει αρκετά βασικά στοιχεία. Conquistador (γενειοφόρος Χιου Τζάκμαν), η ισπανική βασίλισσα, αφήνοντας αμέσως ζωντανός σαδιστική ανακριτή κολυμπάει με τους Ινδιάνους Μάγια σε αναζήτηση της τελευταίας θαύμα του ξύλου που έχει απομείνει από τον Κήπο της Εδέμ. Επιστήμονας ογκολόγος (ίδια Jackman, αλλά ξυρισμένο) είναι οι δοκιμές σε χιμπατζήδες κάποια ουσία από τη ζούγκλα του Αμαζονίου, σε μια μάταιη προσπάθεια να σώσει τη γυναίκα του από όγκο-ομορφιά (Rachel Weisz), ο οποίος έγραψε το μυθιστόρημα «The Fountain». Ταινία του 2006 δεν σταμάτησε, υπάρχει επίσης μια θλιβερή αστροναύτης (Jackman φαλακρός και χλωμό) από το μέλλον, που πετούν σε ένα διαφανές βιόσφαιρα στην αινιγματική αστέρι του νεφελώματος, εκεί να συνδεθεί με την αγαπημένη του, την οποία ο ογκολόγος με την άρρωστη γυναίκα με προσήλωση μελετούν από το μπαλκόνι του σε ένα προηγμένο τηλεσκόπιο σωλήνα. Αυτό είναι όλο το επιγραμματικό και ειδική περιγραφή των ταινιών ιστορίας. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι για το σύνολο της διαμονής της ιστορίας του κινηματογράφου που συνδέονται pohlesche, αλλά εξακολουθούν να αισθάνονται κάποια σύγχυση σχετικά με το πώς οι παραγωγοί του Χόλιγουντ πήρε την ευκαιρία να επενδύσουν σε αυτό το zalihvatchinu εκατομμύρια δολάρια, και την απελευθέρωση του τελικού τροχαίο έργου.
Ο δημιουργός Ντάρεν Αροόνφσκι στα τέλη της δεκαετίας του 90Έχει κερδίσει τη φήμη του ως πραγματικός, ευρέως αναγνωρισμένος σκηνοθέτης λατρείας με τα έργα του, Ρέκβιεμ για Όνειρο και Π. Η ταινία "Κρήνη", η οποία περιγράφηκε παραπάνω, "vymuchivalis" περίπου έξι χρόνια. Αρχικά, είχε προγραμματιστεί να προσκαλέσει τους Cate Blanchett και Brad Pitt στους κορυφαίους ρόλους, αλλά ενώ το έργο εξελίχθηκε, οι Rachel Weiss και Hugh Jackman έγιναν οι εκτελεστές των κεντρικών χαρακτήρων. Μετά την πρεμιέρα του στο φεστιβάλ της Βενετίας, η ταινία "Κρήνη", οι κριτικές για τις οποίες δεν έκαναν τον κόπο να αφήσουν μόνο τους τεμπέληδες και τους αναλφάβητους, χώρισαν τους κριτικούς της ταινίας σε ένθερμους υποστηρικτές και ασυμβίβαστους αντιπάλους. Σε κάθε περίπτωση, η εικόνα θα μπορούσε να διεκδικήσει το βραβείο Όσκαρ στο βραβείο "Η πιο όμορφη ταινία της χρονιάς" (αν απονεμήθηκε), επειδή τρεις φορές είναι απελπισμένα συνυφασμένες με αυτήν και το οικόπεδο καλύπτει μια ολόκληρη χιλιετία.
"Κρήνη" είναι αρκετά δύσκολο να κατανοηθεί, σε αυτόμακριά από όλα είναι αποκρυπτογραφημένο. Οι απροσδιόριστοι και απροετοίμαστοι θεατές θα μπορούσαν να δώσουν μια σύντομη περίληψη πριν προβούν σε προβολή, τότε αμέσως, "εν κινήσει", θα συμπεριληφθούν στη δράση που λαμβάνει χώρα και θα είναι πιο ενδιαφέρουσα για αυτούς. Αναμφισβήτητα, υπήρχαν ταινίες και πιο δύσκολο: "Stalker" ή "Πέρυσι στο Marienbad", αλλά αυτό είναι επίσης πολύ απλό. Δεν είναι περίεργο, γιατί ως αληθινός δημιουργός, ο Darren Aronofsky ονειρευόταν να κάνει μια ταινία της ζωής του (αν και δεν είναι ακόμα σαράντα). Η ουσία της ταινίας "Κρήνη" είναι το πιο σημαντικό πράγμα στη ζωή ενός ατόμου: ο θάνατος, ψάχνει για το νόημα της ζωής, αιώνια όνειρα της αθανασίας, αιώνια αγάπη. Είναι σαφές ότι μια τέτοια βαθιά ταινία ήταν καταδικασμένη να καλέσει μόνο ακραίες κριτικές.
Μια παράξενη τάση στην κοινωνία μας αξίζεικάθε σκηνοθέτης να επιδοθεί σε αιώνια ή παγκόσμια θέματα, καθώς γίνεται αμέσως αντικείμενο γελοιοποίησης. Χθες ακόμα λατρευόταν και σήμερα οι ίδιοι γράφουν: «Γιατί ανεβαίνει στον Kubrick και την Castaneda;» Και δεν συγχωρούν τη μεγαλοφυία του τι επιτρέπουν εύκολα στους απλούς και αβαθείς κινηματογραφιστές που είναι ηλίθιοι. Ένα από τα κύρια παράπονα σχετικά με την εικόνα είναι η υπερβολική σοβαρότητα και η πλήρης έλλειψη χιούμορ. Παράξενο, είναι για το θάνατο και την αθανασία μιλούν μόνο αστεία-αστεία; Οι ξεχωριστές αναθεωρήσεις είναι πραγματικές φεγίδες με ηλίθια και χυδαία πρωτοσέλιδα, όπως "Αφήστε το σιντριβάνι να ξεκουραστεί" ή χειρότερα - "Κλείστε τη βρύση". Η ταινία του 2006 δεν πρέπει να ληφθεί πολύ υποθετικά, προσπαθώντας μάταια να εξάγει τη θεωρία του να είναι από την αφήγηση, ή να αναζητά μόνο παράλογο. Είναι καλύτερο να απολαύσετε κάποιο διαλογισμό ενώ παρακολουθείτε μια ταινία, στην οποία είναι εγγυημένη η ευχαρίστηση να παρακολουθείτε. Επιπλέον, σε σύγκριση με άλλες ταινίες, η ταινία "Κρήνη" (οι κριτικές σημειώνονται ιδιαίτερα) είναι αρκετά σύντομη.
Время, естественно, всех рассудит, но все же одна Η καινοτόμος ιδέα του σκηνοθέτη υλοποιείται με ακρίβεια. Ο Αρονόφσκι, δημιουργώντας την ταινία ως φουτουριστικό όνειρο, προσπάθησε να πειραματιστεί. Αντικατέστησε όλα τα ψηφιακά ειδικά εφέ σε μακροφωτογραφίες ειδικών υγρών ουσιών που αντιδρούν μεταξύ τους στο εργαστήριο. Έδωσαν στην εικόνα μια τέλεια γοητευτική ατμόσφαιρα, θέτοντας σε κίνδυνο όλη τη βιομηχανία υπολογιστών που χρησιμοποιείται στον κινηματογράφο. Τόσο για τη Βρύση. Η σημασία της ταινίας αυτής της καινοτομίας δεν επηρεάζεται.
Οι μυστηριώδεις προεξοχές του όπως ο Ντάρενδημιούργησε κατά λάθος μια από μακρού αναμενόμενη απάντηση σε ένα σταθερό μονόλιθο Kubrikov ("Odyssey 2001"). Πρέπει να σημειωθεί ότι η δομή και των δύο ζωγραφιών είναι ίδια. Σύμφωνα με την πλοκή και των δύο ταινιών, ο χρόνος της δράσης τείνει στην επιθυμητή αιωνιότητα, ο Αρονόφσκι είναι πιο μετριοπαθής, όλα μέσα σε μια χιλιετία, αλλά ο Κούμπρικ έχει εκατομμύρια χρόνια. Η αιωνιότητα στις ταινίες κόβεται σε τρία τμήματα και στο επεισόδιο κορύφωσης ο κύριος χαρακτήρας περνά μέσα από το χώρο και το χρόνο. Και η υπεροψία του Kubrikov αντιστοιχεί σε ένα υπερβολικό δέντρο στην ταινία "Fountain". Οι ηθοποιοί και οι ρόλοι τους στις εικόνες δεν μπορούν να συγκριθούν.
Βασικά, μια καταστροφική απόκλιση στοΟι κριτικές ανάμεσα στους κριτικούς κινηματογράφου, οι οποίοι έως τώρα έχουν βάλει τον Aronofsky deuces και τα κόλα, και το κοινό δείχνουν ότι και τα δύο αντίπαλα στρατόπεδα έχουν όλο και λιγότερα κοινά θέματα για διάλογο. Παραμένει μια ακόμη κατηγορία - οι άνθρωποι που σκέφτονται, δεν είναι ενθουσιασμένοι με τη σύγχρονη τάση και είναι πάντα έτοιμοι να γοητευτούν από κάποιο είδος «νέας άνευ προηγουμένου φαντασίας». Δηλώνουν: "Η σιντριβάνι" είναι η καλύτερη ταινία! "
Η ταινία "Κρήνη" σχόλια έλαβε αμφιλεγόμενη.Το γεγονός είναι ότι είναι εξαιρετικά ευάλωτος σε άτομα επιρρεπή σε γελοιοποίηση, αντηχείς, σκεπτικιστές και άλλους θαυμαστές του ρεαλισμού και της κοινής λογικής. Επίσης, δεν θα του αρέσουν οι άνθρωποι τόσο έξυπνοι που δεν μπορούν να θαυμάσουν τις κωμικές ανοησίες στις οποίες το δέντρο πετάει στα αστέρια, ο κύριος χαρακτήρας πέφτει στο νεφέλωμα, ο Τάο αποδίδεται στους Μάγια και ο καθένας καλύπτει το βιβλίο «Σεφαρότ». Αλλά εκείνοι οι θεατές που είναι ανοιχτοί σε όλα τα νέα και ασυνήθιστα σίγουρα θα δουν βαρύτατες προοπτικές πίσω από την εικόνα και εκείνοι που θεωρούν την ταινία "όχι βρύση" πιθανότατα θα παραμείνουν στο περίφημο "κατώφλι". Η ταινία "Κρήνη" είναι μια πολύπλοκη, ταλαντούχος και θλιβερή, ελαφρώς τρελή και εξαιρετικά συναισθηματική ταινία για την Αιώνια Αγάπη - την πρωταρχική πηγή της ίδιας της δύναμης της ζωής. Εξάλλου, αυτή η ταινία είναι μόνο τεχνικά, αλλά διαφορετικά είναι μια πραγματική εικόνα, ένα έργο τέχνης, το οποίο έχει ασύμμετρη πνευματική δυνατότητα.
