A festészet primitivizmusának stílusa széles körben elterjedtalkalmazást. Mindenekelőtt ennek az iránynak a képviselői önálló tanárok voltak, akik nem rendelkeztek elegendő szakmai ismerettel, de megpróbálták megmutatni magukat és a világképüket. Mint minden más újítás, a primitivizmus nagy nyilvános felháborodást okozott. A képzés után évek óta hírnevet szerzett művészek elégedetlenek voltak a festészet új irányával, amely az alkotók életének felét nem vette a művészi képességek csiszolására. A legtöbb művészettörténész azonban kedvelte az egyszerű remekműveket, és a primitivizmus továbbra is nagyon sokféle stílusban helyet kapott.
A festészet primitivizmusát az egyszerűsítés jellemziképek: a művészek torzítják a körülöttük levő világot, ami a festményeket inkább a szokásos gyermekek rajzaihoz hasonlítja. A változásokat azonban szándékosan hajtották végre: az egyszerűség és a gondatlanság illúzióján keresztül látható a mű mély értelme. Mint minden más művészeti stílusban, a részletek is fontosak a primitivizmusban - ők hordozzák a fő szemantikai terhet.
Az Ar-brut a primitivizmus egyik fontos ága.A meghatározás szinonimája a "kívülálló művészet" kifejezés. Ennek az iparágnak a munkája a mentális betegek vagy furcsaságok világát ábrázolja, akik egyszer távoztak a társadalomtól és belemerültek egy speciális valóságba. Az ar-brunt fontos jellemzője, hogy a művész fantáziái és a való élet között nem léteznek világos határok. A apró részletek bősége arra utal, hogy az élet elgondolkodtatlan és a modern világ hiábavaló rohanása - ez az ar-brut egyik leggyakoribb írói üzenete.
Az a vélemény, hogy a képek naivitása mögött nem állelrejtése fogalma sincs, rossz. A festészet primitív művészete a művészeket nem a környezet, hanem a lélek belső állapota telíti. Csak a ábrázolt részek alapos megfontolása és elemzése után lehet észrevenni - itt a gyors pillantás nem megfelelő.
A primitivizmus naivitás nélkül nem létezika szerző spontán inspirációja. Az a személy, aki először találkozik ilyen történetekkel, egy nosztalgiához hasonló érzést érez. A gyermekek világszemlélete a törött arányokban, az élénk és telített színekben, a mély erkölcsi subtextben rejlik. A primitivizmusban szereplő ember inkább baba, mint valódi karakter, mint ez - ez rejti rejtélyét.
Képesség figyelni a részletekre és azok helyességéreértelmezni egy igazi tehetség. A művészi stílus meghatározásakor nem lesz felesleges. Megtanulhatja megérteni a művészt. Ehhez érdemes emlékezni számos fontos kritériumra, és észre kell venni, melyik alapján könnyű megkülönböztetni a primitivizmus alkotásait a szürrealisztől.
Először is, tiszta színek.A hangok és a középső hangok bősége, a chiaroscuro, a tér mélysége - ez nem primitivizmus. A naiv művészetben tiszta pasztell színeket vagy éppen ellenkezőleg, túl világos árnyalatot használnak. Másodszor, törött arányok. Ha a kép stilizált illusztrációkhoz hasonlít egy tudományos fantasztikus könyvhez, akkor ez a primitivizmus. Harmadszor: a valóság keverése a fantáziaötletekkel - a festészet primitivizmusa egy nyugodt tájat és a túl fülbemászó színeket, embereket és hihetetlen lényeket ötvöz.
Nem csak az absztrakcionisták és a szürrealisták tele vannakmodern festészet. A primitivizmus számos tehetséges alkotó számára nyitotta meg az utat, akiknek munkáját korábban nem ismerték fel. Közöttük Mózes nagymama, Henri Russo, Niko Pirosmani, Maria Primachenko, Alena Azernaya és még sokan mások. A legismertebb művészek képeit a naiv művészet múzeumában tárolják Nizzában.
A festészet primitivizmusának külön hely van.Ennek oka elsősorban a művészek egyedülálló képessége, hogy belemerítsék az embereket a gondatlanság, naivitás és szellemi tisztaság világába. Annak ellenére, hogy a primitivisták között nincs művészi képzettség, a festmények tele vannak azzal, amelyben a legtöbb terület annyira hiányzik: a hangulat. A művészet szerelmesei ezt megértik és értékelik, ezért a primitivizmus műfajában szereplő művek annyira népszerűek.
