תרבות הרנסנס היתה מובניתמרכז ומערב אירופה בתקופה שבין המאה ה -14 ל -16. בתקופה זו השתנתה תמונת העולם בצורה קיצונית: ההומניזם מצא את מקומו בה. תרבות הרנסנס נוסדה על עתיקות. דווקא משום שתקופה זו התאפיינה בהחייאת מסורות העולם העתיק, היא נקראה רנסנס או רנסנס.
Еще в 13 веке искусству не было свойственно לתאר את האדם באופן כללי (הדימוי האנושי שימש רק בעת כתיבת סמלים), הוא תיאר רק את היחס של האדם לאלוהים, ולאחר מכן בצורות מופשטות. האדריכלות של התקופה התאפיינה באופי הגותי ובריקנות.
אבל בתחילת המאה ה -14 החלה האמנותלשנות באופן קיצוני: N. Pisano משנה את סגנון האדריכלות, ואת האמן ג 'וטו די Bondone מתחיל לכתוב ציורים חדשים לגמרי בסגנון: תלת מימדי, תוסס יותר, עליז, מציאותי, עם אובייקטים מוגדרים בבירור של המצב.
בסוף המאה ה -15, תרבות הרנסנסמגיע לשיאו: אמנים רבים עובדים בסגנון חדש, תוך שימוש בפרספקטיבה, ומנסים לתאר את "האדם האידיאלי". באדריכלות, הסגנון הגותי חדל לחלוטין להשתמש בו - הוא מוחלף על ידי הקלאסית, שעיקרה פרופורציונליות ואיזון.
אם מדברים ישירות על ציור, יש לומר כי התרבות האמנותית של הרנסנס מחולקת למספר תקופות: רנסאנס מוקדם, גבוה, מאוחר וצפון.
דוגמה קלאסית לתרבות האמנותיתהרנסנס המוקדם הם ציורים של Sandro Batticeli. ציורים כאלה כמו "לידת ונוס", "קינה של ישו" ו "אביב", לא רק עשה את שמו של האמן בני אלמוות, אלא גם הפך לאחד הניסיונות הראשונים מוצלח להציג את היופי של הגוף האנושי.
Для Высокого Возрождения свойственно изображение הרמונית וחופשית, אידיאל שכזה. אחד האמנים הבולטים של התקופה היה לאונרדו דה וינצ'י - זה עם שמו כי רבים לקשר את התרבות של הרנסנס.
אמן מבריק, מוזיקאי, אדריכל,אנטומי, פסל, מהנדס, משורר, רואה - את כל זה ניתן לומר עליו. רבים מההמצאות המצוירות שלו, אך לא מיושמות, משמשים בעולם המודרני, והמונה ליזה המסתורית עד היום מרגשת את דמיונם של רבים.
רנסנס מאוחר מאופיין בגינונים, שלא השפיעו רק על ונציה. ניתן לכנות תקופה זו תקופת שקיעת התרבות.
הרנסנס הצפוני קשור לאומנות הגותיקה המאוחרת. האמנים הבולטים בתקופה זו היו הבאים: בלדונג הנס, הירונימוס בוש, הנס הולביין, פיטר ברויגל ויאן ואן אייק.
תרבות מוזיקלית של הרנסנסבמקביל קשור לאמנות ימי הביניים, ושונה ממנה. באיטליה, בתקופת הרנסנס, המקום המוביל עדיין שייך לפזמונות הכנסיות, אך כבר מתחילה להתפתח שירה פוליפונית, שאפשרה לסבך יצירות מוזיקליות, להפוך אותן לרגשיות יותר ויוצאות דופן.
הולנד הצליחה לפתח משמעותית אתמסורות מוזיקליות, היוצרות בית ספר פוליפוני. היא הייתה מדהימה בכך שלימדה מוזיקאים צעירים לא רק מסורת הולנדית, אלא גם אנגלית, צרפתית ואיטלקית.
בצרפת הוקדשה תשומת לב למוזיקה לא רק בצורת קריאות כנסיות, אלא גם בצורת שיר חילוני פוליפוני בשם שאנסון.
ברומא, כמו בהולנד, הוקם בית ספר פוליפוני. מוסיקה מורכבת וטקסט חד וברור הפכו למאפיין של המסורת המוסיקלית הרומית.
בוונציה הקומפוזיציות היו שופעות ומפנקות באופן יוצא דופן, ובאנגליה יצירות מוזיקליות ביתיות קטנות זכו לפופולריות חסרת תקדים.
