カジミール・マレーヴィッチは、私たちの国だけでなく、世界中で光栄に思っています。彼の創造的な生活の中で、彼は今日までその関連性を失っていない約300の前衛的な傑作を作成しました。
20世紀初頭の偉大なカジミールセヴェリノビッチマレヴィッチは、芸術における抽象主義の最も明るい代表者であり、彼の方向性の1つであるシュプレマティズムの創始者になりました。
意味のない新しい言葉完璧、優越性、この世のもので有形のものすべてに対する支配。マレヴィッチの絵画は芸術の新鮮な息吹になり、その本質は絵画の自然主義とは対照的でした。
Основополагающими элементами полотен стали さまざまな組み合わせと方向で描かれた明るい色の幾何学的形状。至上主義者の絵画の幾何学は単なるイメージではありません。各視聴者が独自の方法で理解する深い意味を持ちます。作者の独創性と革新を見る人もいれば、普通のものは実際には見た目ほど単純ではないことに気付く人もいます。
最も完全に、この方向は、ロシアの前衛の枠組みの中で明らかになりました。
絵画の世界の革新には絵画だけでなく、同時代の建築物や日常生活にも反映された場所と時間たとえば、家や家庭用品のファサードにはシュプレマティズムのシンボルが飾られていました。それは当時の精神に対応し、需要になりました。
おそらく最も活気がありエキサイティングなマレヴィッチの想像力は、シュプレマティストの構図（赤い光線の上の青い長方形）でした。これは、今日まで、ロシアで20世紀の美術の最もまれな創作であり、世界のロシアの芸術家による最も高価な絵画です。
Картина "Супрематическая композиция" представляет 絵画の新しい方向の主なシンボルのコレクション、斜め投影のストリップを持つ幾何学的図形。異なる次元と色の長方形は雪のように白い空間に浮かんでいるようで、静力学のすべての法則に反論しています。これにより、未知の何か、世界の伝統的な理解を超えた何かの印象が生まれます。それは、いくつかの新しい幻想的な知識の象徴の役割で突然現れる、地球上の有形の物体です。
キャンバスは、以前に書かれた「黒の広場」と白いシュプレマティズムのサイクルに含まれる作品。幾何学図形は、白い奈落の大宇宙にそびえる小宇宙のようなものです。
写真の中央は大きく明るい青ですパラメータで正方形に近似した長方形は、キャンバスを貫通し、他のすべての図の方向を示すように赤い光線の上に描かれています。
シュプレマティスムの法則によれば、幾何学的形状の色が背景に現れ、長方形と光線の本質、それらの質感が最も重要です。
この写真から今日までの道のりは簡単ではありませんが、非常に興味深いものです。
「シュプレマティスト作曲」マレヴィチに書いた1916年。 1927年、故郷で困っている偉大な芸術家は、世界に自分自身を見せ、ワルシャワ、そしてベルリンで展覧会を開催する絶好の機会を得ました。大ベルリン美術展のホールに展示されたマレヴィッチの絵画は、芸術の世界に衝撃を与え、聴衆は熱心にそれらを受け入れました。その中には、投影にストリップが入った「シュプレマティスト組成物」がありました。
Malevichへの彼の作品の1つ約2000ルーブルを助けることができたと彼は喜んだ。しかし、明るい未来の夢は実現する運命にありませんでした-展覧会の開始後まもなく、マレヴィッチは電報でレニングラードに呼ばれました。
Великий мастер рассчитывал вернуться в Берлин и シュプレマティズムのイデオロギーを普及させ続けます。しかし、彼は二度と海外に行くことができませんでした。彼は、他の多くの同胞と同様に、自国の既存の政治システムの人質でした。 1935年、マレヴィッチは亡くなりました。彼の故郷では、彼は生計を立てることなく不名誉な芸術家のままでした。
ドイツに残っている約100の作品比類のないアーティスト。彼らの守護者は著名な建築家ヒューゴ・ヘリングであり、彼はすぐにそれらをハノーバーの博物館長アレクサンダー・ドーナーの手に渡した。ドーナーは絵画の一部をニューヨーク近代美術館のキュレーターにアルフレッド・バーに売却しました。その中には、ストリップのある「シュプレマティスト組成物」もありました。
アレクサンダー・ドーナーを自己利益と非難し、お金の愛は許されません。事実、彼はナショナリストのイデオロギーが毎年ますます権利で確立されていたドイツからの脱却に苦労したということです。当時、ナチス・ドイツのマレヴィッチの絵画と考えられていた、ユダヤ・ボルシェビキ起源の「変性芸術」の作品を保管することは、死のようでした。 MoMAとのつながりのおかげで、ドーナーはアメリカのビザを取得して海外に行くことができました。だから、シュプレマティズムの傑作は、芸術評論家の命を実質的に救った。
現代の芸術の世界は一部を救う義務があります不滅のキャンバスは、まさにアメリカのアルフレッド・バーでした。キャッシュが発見された場合、彼に何が起こるか想像するのは難しくありません...
皮肉なことに、残りの絵画は再びヒューゴ・ヘリングによって保護され、彼は彼の命に対する大きなリスクを無視して、1958年に死ぬまで所有し続けました。
本当に、前衛的な傑作の運命は、刺激的なプロットで映画を作る価値があります。
ヒューゴ・ヘリングの絵画の死後、これは、アムステルダムのステデレイク博物館に販売された「至上主義者の作曲」でした。しばらくの間、キャンバスはこの博物館の壁に平和を見出しましたが、長くは続きませんでした...
1970年代以来、偉大な前衛の相続人貴重なキャンバスに対する権利を主張し始めました。それ以来、相続法の問題に関する訴訟手続きが行われています。 2002年になって初めて、1つの状況により、アーティストの子孫は彼らが望むものを手に入れることができました。
膨大なコレクションから14点の絵画が制作されたのは2002年のことです。Studleikaからの壮大な展示会「カジミールマレーヴィチ。シュプレマティスム」のためにグッゲンハイム美術館にアメリカに送られました。この事実は、長年の訴訟の解決において決定的な要因となりました。米国では、弁護士はオランダの法律には存在しなかった抜け穴を発見しました。このおかげで、オランダ人は彼の最も明るい帆布のカジミール・マレーヴィチ5の相続人の所有に移りました。その中には、長方形と赤い光線を備えた「シュプレマティスム作曲」がありました。
マレーヴィチの筆致の長いオデッセイそれがサザビーズで信じられないほど莫大な金額、すなわち6000万ドルで売られた2008年に終わりました。この金額は、オークション開始前から匿名のアート愛好家から提供されたものです。
偉大な巨匠の絵画の人気は高まっているだけです。これは、2017年5月に（同じオークションの枠内で）プロジェクションにストリップが入った絵画「シュプレマティスム作曲」が購入されたことからも明らかです。小さいながらも巨大な2120万ドルで売れた。
最高の前衛芸術家は、今日の彼の作品がどれほど価値があるかを知っていたでしょう...結局のところ、彼は、特に西洋での勝利の後、誤解され、恥をかかされていることが判明しました。
だからカシミールによる「シュプレマティスム作曲」困難な20世紀に非常に多くの試練を経験したマレーヴィチは、外国のオークションでロシアの作家による最も高価な絵画であることが判明しました。そして、この驚くべき物語が終わったかどうか誰が知っていますか...
