ロックミュージックは統合を意味します黒のリズムとブルースとカントリー。ある種のリズミカルなパターンは、最初の方向（逆ビート：小節の2番目と4番目のビートに重点を置く）から、2番目の方向から借用されました-作曲の完全性と即興はブルースと比較して単純化されています。ロックは、国の政治情勢、高齢者の価値観、自己表現の方法、そして自分自身の人生観の表明に対する抗議です。対立は歌詞と攻撃的な演奏方法によって起こります。
このスタイルの音楽は1954年に初めて登場しました年。ビル・ヘイリーの曲「ロック・アラウンド・ザ・クロック」が映画「暴力教室」で取り上げられました。同時に、エルビス・プレスリーのレコードがリリースされました。少し後、ビートルズ、ローリングストーンズ、ボブディランが音楽シーンに登場しました。
徐々に、ベトナム戦争への抗議としてロックミュージックが演奏され始め、メンバーが武力紛争や人種差別を歓迎しない組織が作られました。
米国でのヒッピー運動の出現により、地下（ドアーズ、ステッペンウルフ、ブラッド、スウィート＆ティアーズ）、そして英国では、ミュージシャンは伝統文化の特徴（レッドツェッペリン、ディープパープル、ピンクフロイド）を維持しようとしています。同時に、作曲の新しい形の表現が登場しました-ミュージカルアルバム：1つのアイデアによって結合されたいくつかのメロディー。
徐々に、ロックスタイルは他の国々で人気を博し、発展し、さまざまな方向に分裂しています。
スタイルはクラシックロックをベースにしています。ミュージシャン（エルトン・ジョン、スティング、ザ・フー）はエレキギター、ベースギター、ドラムを演奏し、他の方向のスタイルの特徴を使用しません。
サイケデリックロックは向精神薬の影響下で作曲し、プログレッシブは他の形式の音楽的構成、提示された素材の複雑さと深さによって区別されます。プログレッシブロッカーには、Blood、Sweat＆Tears、Gongなどがあります。スタイルの限界を超えたいミュージシャンの創造性は、エクスペリメンタルロックと呼ばれています。最も有名な実験者は、The Fugs、The Godz、RedCrayolaなどです。
別の方向は岩の特徴を組み合わせるとジャズ。それは、ジャズマンのスタイルが窮屈になったという事実だけでなく、人種差別との戦いの枠組みの中で「白」と「黒」の音楽が融合した結果として現れました。有名なシンセティックミュージシャン-ジョージィフェイム、ソフトマシーン、マハヴィシュヌオーケストラなど。フォークロックはロックとフォークミュージック（ボブディラン、ジョアンボーズ、フェアポートコンベンション）のシンセシスであり、ハードロックには特定のギターリズム、ヘビーリズムセクション、音量が大きすぎる。トレンドの有名な代表者は、ジミ・ヘンドリックス、アイアン・バタフライ、バニラ・ファッジです。
また、音楽評論家は、グラム、ゴシック、グループは絶えず実験したり、演奏スタイルを変更したり、新しい演奏方法を発明したりしているため、スタイルの種類の定義はやや恣意的です。
混合スタイルはすべてのタイプに共通です音楽を含む芸術。この一例は、ロックオペラと呼ばれるロックとドラマの統合です。これには、プロットが明らかにされたエピソードで構成される音楽が含まれます。アリアはロックのスタイルで演奏されます。クラシックオペラとは異なり、キーボーディスト、ギタリスト、その他のミュージシャンがステージに登場する場合があります。ほとんどの場合、演奏にはクラシックオーケストラの音が伴います。
歌い方は断定的で攻撃的で、ロックミュージックに典型的です。パートには、他の音楽的方向性の要素（ジャズ、フォーク、バロックなど）が含まれている場合があります。アリアに加えて、ミュージシャンはレチタティーヴォとプラスチックの数字を演奏します。
このジャンルの作品の例としては、G。マクダーモットの「髪」、S。シュオルツの「ゴスペル」、A。L。リブニコフの「ジュノとアボス」などがあります。
時間が経つにつれて、ロッカーの音楽はそうなりましたスタイルの要素が他の文化の層に浸透することで人気があり、一種のロックスタイルが生まれました。このようにして、スタイルの支持者やファンが自分自身を表現する特別な言語（スラング）が登場しました。スラングは歌詞を書くために使用されますが、コンサート（セッション）では非言語的コミュニケーションがより重要になります。音楽、言葉、舞台の動き、イメージの統一は、人の潜在意識に影響を与え、特定の感覚や感情的な反応を引き起こします。
ロッカーは実存主義の哲学にはまっています、仏教、西洋の心理学と矛盾する他の宗教的教え。コンサートの自由時間には、ミュージシャンやファンがいわゆるハプニング（ミーティング）に参加し、コミュニケーションを取り、音楽を演奏し、人生で起こるすべてのことについて意見を述べます。
ロックカルチャーのトレンドが衣料品に現れる（ヒッピーの汚れの消えない汚れ）、行動の仕方（岩はすべての人を否定するため、スタイルの支持者は攻撃性を特徴とします）、伝統的な価値観の拒絶、道徳的および美的態度。
キリスト教はする権利を認めていません神を信じる者には不可能な岩の文化への順守を考慮した、岩の存在。強化されたリズム、増加した頻度、魂のこもったテキストは人々の潜在意識に影響を与え、深い本能を目覚めさせます。
ロックは精神に深刻な影響を及ぼします。そのような音楽を聴いた後、人は自制心を失います。多くの曲の内容は、死、異世界、人の憂鬱な状態、自己破壊をテーマにしています。多くの場合、岩への情熱は薬物の使用、暴力の兆候と密接に関連しており、これもクリスチャンのライフスタイルに対応していません。
美術評論家や文化学者は、ロック音楽とそれに関連するすべてのものを伝統文化への反対と見なしています。
