Et interessant paradoks er at dettediktet ble aldri skrevet av Mayakovsky. Rett før hans død skrev han bare en introduksjon til den, som han dedikerte til den første sovjetiske femårsplanen på slutten av 1929 - begynnelsen av 1930.
Komme til emnet “Analyse:"Mayakovskys høye stemme", det skal bemerkes at poeten dedikerte dette verset til jubileumsutstillingen - 25-årsjubileet for sin karriere. Selv sa han til det forsamlede publikum og sa at dette arbeidet gjenspeiler fullstendig og fullstendig alt han arbeidet med i alle disse lange årene, og presenterte det som en rapport om utført arbeid. Så uten å mistenke det, fortsatte han med dette det klassiske temaet "monumentet", som ble startet av Derzhavin og Pushkin.
I denne innledningen den berømte dikterenkontrasterer seg med ren kunst, som ikke anerkjenner noen politikk. Det er i denne rollen det generelle inntrykket dannes av hans holdning til kreativitet generelt og til dens individuelle representanter spesielt.
På en måte har dette diktet blitt en slagset budskap til fremtidige etterkommere. Det er som om dikteren setter pris på seg selv med et blikk fra fremtiden, og ser inn i nåtiden, hvor han umiddelbart forbløffer med linjene: "Jeg, cesspool-arbeideren og vannføreren, mobilisert av revolusjonen ..."
Med disse ordene skaper han et visst bilde av poesi uten mening og formål, som han sarkastisk og akutt latterliggjør, og kaller det en "lunefull kvinne."
Analysen av Mayakovskys "Loud Voice" -dikt antyder at dikteren kaster en stein på de spesifikke "skaperne" som prøvde å skrive i stil med "ren" kunst.
Diktene hans er ikke bare linjer på papiret, han bruker dem som et alvorlig våpen i kampen for den kommunistiske saken.
Den agiterende poeten antyder at ingen av demregjeringen, verken de "lyriske volumene" eller "århundreres rygger" er ikke redd. Dette erklærer åpent Mayakovsky. Analysen av arbeidet koker ned til det faktum at våpenet hans ikke skader eller dreper en person, men det kan veldig påvirke sjelen og hjertet til en person. Han skriver profetiske linjer der han antyder at versene hans er bly og klare for død.
Han skrev alle sine mest ettertraktede i diktet “I altstemme "Mayakovsky. En analyse av det antyder at alt poeten gjorde ikke ble skapt for estetisk nytelse i det hele tatt fordi den bygger, inspirerer og kjemper mot meningsløshet, beveger seg fremover og leder massene med. Han trodde at hans kall var å realisere sosialistiske drømmer og gå til en lys fremtid med massene.
Forfatteren kaller: "Die verset mitt som en vanlig."Han mener at for sosial velferd bør dikteren jobbe hardt, glemme seg selv og ikke tenke på belønning, ofre arbeidet sitt.
Han skriver i diktet sitt at han, i tillegg til en nyvasket skjorte, ikke trenger noe, og at dikteren og samfunnet er uatskillelige.
Fortsetter temaet for Mayakovsky, "Høyt":analyse av diktet ”det skal bemerkes at den aktive skaperen kaller etterkommerne dyktige og sunne, og etter hans mening må de huske hvor hardt alt ble betalt for, sammenlignet han det med å slikke“ konsumerende spytter ”.
Litt overraskende, men Vladimir Vladimirovichbeskriver fremtiden, at "det kommunistiske langt" allerede har kommet, hvor han har lagt størst mulig innsats, fordi han investerte i fremtiden hver arbeidsdag som har kommet.
Poeten anser det som sin samfunnsplikt å bygge en verdig fremtid, og dette ønsket bokstavelig talt utmattet sjelen hans.
Om dette og roper i diktet hans "I sin helhetstemme "Mayakovsky. En analyse av innledningen antyder at dikteren inspirerer folk til å bygge en lys fremtid, og at alle bør huske de som var involvert i kampen for sosialisme og kommunisme, og ikke å glemme sitt desperate arbeid. Deres sjel lever i hver linje av den og vil sikkert passere gjennom århundrene.
Den store ideologen henvender seg til dem som de somtror virkelig på kommunisme, og uttrykker seg som en etterkommer av disse menneskene, som ikke lenger kan forestille seg hva som kan bli så oppriktig og dypt trodd, og om det vil være så mange krefter som det var i forfedrene til oktoberrevolusjonen.
Mayakovskys analyse av det høye diktet sierat Vladimir Vladimirovich får sitt folk til å tenke mye og vekke til avgjørende handling. I dette ser han den sanne betydningen av poesien.
Fra innledningen til diktet ble "Høyt"det er tydelig at det er et testament i en eller annen form, skrevet nesten tre måneder før dets tragiske død. Dette spørsmålet er enda mer interessant, siden det fremdeles er uklart om dikteren ble drept eller om det var selvmord. Mange historikere og rettsmedisinske eksperter, som undersøkte alle fakta, dokumenter og bevis, kom til at han fortsatt var drept. Og de drepte ham fordi han begynte å fordype seg i Stalin-regjeringens saker, som hadde unndratt den leninistiske kursen som millioner av mennesker så drømte om. Denne mørke saken er den samme som med Yesenin.
Det mest interessante gjenstår imidlertid at hans trobegynte fortsatt å nøle på slutten av livet, og av den grunn hadde han sine egne grunner. Selv om en så beryktet kommunist, om kvelden 13. april 1930, vil “Å Herre!” Bryte ut av sjelen hans. I dette øyeblikket vil hans elskede kvinne, Polonskaya, være ved siden av ham, som vil bli veldig overrasket over utropet og spørre ham om han er en troende. Og Vladimir vil svare henne at han allerede ikke forstår hva han tror på ...
