Carlos Saura er en berømt spansk filmskaper,manusforfatter, fotograf. Han er prisvinner av en rekke filmpriser, vinner av tre Oscar-nominasjoner. Han er kjent som filmregissør og bruker mye naturskyting. Konsekvent tilhenger av neorealisme i kino. Opprinnelig hadde regissøren det vanskelig, hans innovative ideer fant ikke alltid forståelse blant kolleger, siden mange filmskapere foretrekker å skyte filmene sine i henhold til de gamle velprøvde metodene.
Direktør født i den spanske byen Huesca 4Januar 1932 Han debuterte på stor kino i 1959, etter å ha skutt fullfilmen "Tramps" på en uvanlig måte for den tiden. Da skapte Carlos Saura en dramatisk film kalt "Jakten" om tre krigsveteraner, som inntok helt forskjellige livsstillinger. Grå landskapsepisoder, fotografering i full skala og kameramannen Luis Cuadrados arbeid i understreket kontrast gjorde bildet til det mest vellykkede i 1966, noe som ble bekreftet av presentasjonen av Sølvbjørnen for regissøren i Berlin.
Et år senere laget Carlos Saura en ny film ien måte av neorealisme som kalles "Mint-cocktail med is." Med dette filmprosjektet begynte regissøren å samarbeide med Elias Kerekheta, en erfaren produsent. Maleriet ble viet til undertrykkelse av general Franco etter slutten av den spanske borgerkrigen. Filmen er ikke mindre dramatisk enn The Hunt, og på noen måter enda mer grusom. Den spanske regissøren har alltid blitt trukket fram til produksjoner på grensen til “skrekkfilmer” - jo mer forferdelig det som skjer på skjermen, jo mer mening kan du sette i filmen.
Saura Carlos prøvde sammen med Elias å komme seg rundtsensurere og avsløre de skarpe feilene i det spanske samfunnet. De lyktes med å iscenesette filmene "Nora", "The Garden of Delights", "Stress". Alle tre maleriene hadde et snev av surrealisme, som bidro til å maskere de skarpe kantene manuset florerte med.
I 1973 begynte regissøren å iscenesette sagaen"Anna og ulvene", som beskriver de spanske aristokratenes liv. I sentrum av tomten er en ekstremt konservativ familie som bor i en stor eiendom. Familielederen og hans kone bestemte seg for å invitere et guvernante til sine små døtre. Anna ankommer slottet til forfedrene, som umiddelbart blir gjenstand for tre brødre som bor i huset: Juan, Fernando og Jose.
Handlingenes drama går over alle grenser,brødrenes overdrevne seksuelle interesse for guvernanten er flettet sammen med forsøk på å overholde anstendighetsreglene. Anna begynner å spotte sine beundrere åpent. Slutten på filmen er tragisk - brødrene ligger og venter på overgriperen sin på en øde vei, klipper håret, voldter og dreper henne med et revolverskudd i hodet.
Filmen "Cousin Angelica" av Carlos Saurafilmet i 1974, vant en spesialpris på filmfestivalen i Cannes. Bildet er viet til psykoanalytiske problemer når lidelsen opplevd i en fjern fortid begynner å manifestere seg i nåtiden. Den fatale sammenvevingen av nåtiden med fortiden kan ødelegge følelsene som har oppstått. Barnas kjærlighet og forholdet til allerede voksne Angelica og Luis, drømmer og virkelighet er i motsetning til hverandre.
I 1977 opprettet regissøren et filmprosjekt undertittelen "Eliza, mitt liv", som avslører det vanskelige forholdet mellom litteratur og kino, prøver å løse den evige striden, som er viktigere, bilde eller lyd, musikk eller tekst. Fra tid til annen sporer filmen en dyp sammenheng mellom poesi og musikk. I noen episoder er bildet utenkelig uten lydakkompagnement, musikalsk komposisjon.
Fernardo Reys dagbok passeri hovedstrømmen av uttalelser, men datteren hans, som leser dagboken, er i stand til å ødelegge alt. Forfatteren refererer til en rekke kilder, som "Pygmalion", presentert som en opera av Jean-Philippe Rameau, "Del Mundo" av Calderon De Barca, "Criticality" av Balthazar Grassian. Filmens leitmotiv er "The First Gnassienne" av den franske komponisten Eric Satie, som levde i første halvdel av 1900-tallet.
Kreativiteten til Carlos Saura blomstret spesielt innperioden med fremveksten av demokrati i Spania, overgangsperioden fra Franco-diktaturet til rettsstaten. Senere ble dette temaet reflektert i filmen "bind for øynene", filmet i 1978, om lidelsen til vanlige mennesker i Latin-Amerika.
Et år senere lager regissøren sin førsteen komedie som heter "Mamma fyller 100". Filmen mottok flere priser på forskjellige filmfestivaler og ble nominert til Oscar for beste utenlandske film.
Regissøren Carlos Saura regnes som den viktigste av alle filmskaperne i Pyreneene, han har vært regissør i mer enn tretti år. Blant hans prestasjoner er:
I løpet av karrieren har regissør Saura Carlos regissert rundt femti filmer av forskjellige sjangre. Nedenfor er et utvalg av hans arbeider.
Carlos Saura, hvis filmografi fortsetter å bli etterfylt med nye filmer, jobber for tiden med et annet manus.
Basert på materiale fra den spanske avisen "El Mundo"regissør Carlos Saura, som nylig fylte 84 år, bestemte seg for en tid siden å løfte sløret over forholdet til sin mangeårige kjæreste, Geraldine Chaplin, en amerikanskfødt britisk skuespillerinne og datter av den legendariske komikeren Charlie Chaplin.
Åttifire fotografier tatt av Carlosmed sin egen hånd ble satt på en kortvarig offentlig visning. På bildet regissøren selv, hans nåværende kone Eulalia Ramon, Geraldine, søstrene Maria Angeles og Pilar. To fotografier er viet den eldre broren til Carlos Saura, Antonio, en berømt grafiker og kunstner.
Det er kjent at regissøren eier en unik samling kameraer, hvor det er omtrent seks hundre eksemplarer.