Acmeisme i litteratur - trenden som oppstohelt på begynnelsen av 1900-tallet og ble utbredt blant alle diktere som skapte mesterverkene sine i denne tidsperioden. Stort sett hektet han på russisk litteratur, og ble også et slags gjengjeldende grep mot symbolikk. Denne retningen er preget av klarhet, ekstrem klarhet og jordlighet, men samtidig er det ikke noe sted for dagligdagse problemer i diktene til akmeistiske diktere.
Akmeisme i litteratur har alltid vært annerledessensualitet, en tendens til å analysere menneskelige følelser og opplevelser. Poeter som skrev verkene sine i denne stilen var ganske spesifikke, brukte ikke metaforer og hyperbolas. I følge moderne forfattere dukket slike egenskaper opp, i motsetning til den eksisterende symbolikken, som igjen var berømt for tvetydigheten til bilder, den fullstendige mangelen på spesifisitet og nøyaktighet. Samtidig la akmeister bare vekt på de høyeste menneskelige behov, det vil si at de beskrev den åndelige verden. De var fremmed for politiske eller sosiale spørsmål, aggressivitet og lignende. Derfor oppfattes diktene deres så lett, fordi de ganske enkelt skriver om komplekse ting.
Som sådan en filosofi som ville definereAkmeisme var ikke i russisk litteratur. Et lignende støttepunkt ble dannet bare i prosessen med stilens eksistens og velstand, da de første versene fra dets representanter begynte å vises på bakgrunn av det det var mulig å bestemme hele essensen av det som ble skrevet. Dermed ble akmeisme i litteraturen utmerket ved et realistisk syn, ikke bare på det generelle bildet av livet, men også av heller "ærlige" problemer som er assosiert med følelser og følelsesmessige opplevelser. Nøkkelrollen i ethvert verk var ifølge forfatterne å spille ordet. Det var med hans hjelp at alle tanker og hendelser som ble beskrevet skulle komme til uttrykk med ekstrem nøyaktighet.
Oftest symbolikken som varen forløper for acmeisme, sammenlignet med musikk. Det er den samme mystiske, flervurderte, kan tolkes på noen måte. Takket være slike kunstneriske teknikker, ble denne stilen et konsept i datidens kunst. På sin side har acmeisme som strøm i litteraturen blitt en veldig betydelig antitese til forgjengeren. Representative diktere av denne trenden sammenligner arbeidet sitt mer med arkitektur eller skulptur enn med musikk. Diktene deres er utrolig vakre, men samtidig nøyaktige, sammenleggbare og ekstremt forståelige for ethvert publikum. Hvert ord formidler direkte betydningen som opprinnelig ble lagt ned i det, uten overdrivelse eller sammenligning. Det er grunnen til at acmeistdiktning er så enkel å lære for alle skolebarn som en minnesmerke, og så enkel å forstå essensen av dem.
Et særtrekk ved alle representanter for detteden litterære bevegelsen var ikke bare solidaritet, men også vennskap. De jobbet i det samme teamet, og helt i begynnelsen av sin karriere erklærte de seg høyt, etter å ha grunnlagt i Leningrad det såkalte “Workshop of poets”. De hadde ikke en spesifikk litterær plattform, standardene det var nødvendig å skrive poesi eller andre produksjonsdetaljer. Vi kan si at hver av dikterne visste hva arbeidet hans skulle være, og han visste hvordan han skulle presentere hvert ord slik at det var ekstremt forståelig for andre. Og blant slike tydelighetsgenier kan man skille kjente navn: Anna Akhmatova, mannen Nikolai Gumilev, Osip Mandelstam, Sergey Gorodetsky, Vladimir Narbut, Mikhail Kuzmin og andre. Versene til hver av forfatterne skiller seg fra hverandre både i deres struktur, i karakter og i humør. Imidlertid vil hvert arbeid være forståelig, og en person vil ikke ha unødvendige spørsmål etter å ha lest det.
Da akmeisme dukket opp i litteraturen, den førstefolk leste om ham i tidsskriftet Hyperborean, som ble redigert av dikterne vi kjente. For øvrig, i denne forbindelse ble Acmeister ofte kalt hyperboreans, som kjempet for den nyheten og skjønnheten i russisk kunst. Dette ble fulgt av en serie artikler skrevet av nesten alle medlemmer av “Workshop of poets”, som avslørte essensen i denne litterære retningen, skylt bort tilværelsen og mye mer. Men til tross for iver etter arbeid og til og med vennskapet til alle diktere som ble grunnleggerne av en ny kunsttrend, begynte akmeisme i russisk litteratur å falme. I 1922 hadde "verksted for diktere" allerede opphørt å eksistere, forsøk på å fornye det viste seg nytteløst. Som de daværende litteraturkritikere mente, var årsaken til fiaskoen at Acmeist-teorien ikke falt sammen med praktiske intensjoner, og de klarte likevel ikke å bryte seg bort fra symbolikk.
