St. Petersburg er hovedskassenkunst og kultur i vårt land. Arkitektoniske bygninger, monumenter, skulpturer, fontener, palasser og museer er ekte mesterverk av kunst, som forbløffer med originalitet og utrolig storhet.
Snart vil byområdet bli fylt opp med et annet fantastisk kunstnerisk objekt. Her planlegger de å åpne Museum of street art.
Museet er et unikt kunststed,hvor arbeider av berømte gatekunstnere ikke bare fra Russland, men fra hele verden vil bli presentert. Konseptet er at det burde være et objekt for spontan arbeid.
Музей уличного искусства (СПб) расположен в sørøstlige delen av byen, på territoriet av anlegget laminert plast. Idelighetens originalitet ligger i det faktum at anlegget er et gyldig objekt. Virksomhetsområdet er ca 11 hektar. Det totale arealet av veggene, dedikert til tegninger av gatekunstnere, er om lag 200 tusen kvadratmeter. m. I tillegg vil de kunne oversette sine ideer og fantasier på tak og tak i forlatte rom, samt fortauveier.
Музей уличного искусства (СПб) будет официально åpent for besøkende i 2016. I dag blir de forlatte bygningene til laminatfabrikken rekonstruert i henhold til prosjektet til det finske arkitektfirmaet JKMM Architects, som vant denne retten i en lukket konkurranse mellom russiske, polske og baltiske selskaper.
I følge det finske prosjektet, den sentrale gårdsplassen, hvordet er et ødelagt fyrrom, vil bli et sted å være vertskap for hovedutstillingen. Denne hallen vil være for besøkende det første bekjentskapet med street art-verdenen. I tillegg planlegger finske arkitekter å holde midlertidige utstillinger i museet. Også her, rett i friluft, vil det bli organisert en gårdsplasspark hvor møter og arrangementer på forskjellige nivåer er planlagt. En hyggelig overraskelse for den unge generasjonen vil være skateparken. Det er også planlagt å bygge en stor parkeringsplass for besøkende. Det sentrale fabrikkrøret vil bli et sted å få plass til søkelys. Som et resultat av gjenoppbyggingen skal de åpne restaurant, butikk, konsertsal og verksteder.
Kunstnere har begynt å jobbe på gaten deresmesterverk tilbake i 2012. I dag er veggene på planten dekorert med 11 graffiti laget av den spanske artisten Ecsif, så vel som så berømte russiske artister som Timofey Radya fra Jekaterinburg, Muscovite Pasha 183, Pasha Wais, Kirill Who fra Nizhny Novgorod og andre. Innen åpningen vil Museum of Street Art (St. Petersburg) være i stand til å presentere 70 besøkende komplette verk av graffiti, videokunst og til og med 3D-kartlegging. Fra 2012 til 2014 ble det bestemt å ta ett mesterverk per måned. Siden 2015 er det planlagt å øke farten og ta to per måned.
Et av de berømte verkene til museet er skapelsen"Ural Banksy" - Timothy Radi, som er nominert og vinner av mange gatekunstpriser, inkludert den berømte New York Cutlog NY kunstnerprisen.
Hans mesterverk er “All I Know About Streetkunst ”, dekorerer en av veggene, er et rop av sjelen og en refleksjon av den indre verdenen til alle graffitters. Ifølge Radi uttrykte han det som han ikke kunne si høyt, i disse linjene på veggen. Han mener at han med dette ønsket å vise dybden og individualiteten til denne fantastiske kunsten.
Gatekunst er en unik gatekunst sombare økende popularitet i vårt land. For å bli kjent med mennesker med sin opprinnelse og historie, holdt Museum for Street Art (St. Petersburg) en serie foredrag i forbindelse med History Department of St. Petersburg State University. Timothy Radya snakket om de eksistensielle og politiske diskursene i denne retningen. Alina Zorya holdt foredrag om gatekunstens historie, og Arseniy Sergeyev snakket om hvordan graffiti samhandler med moderne museer. I tillegg kunne alle høre på historien om kjente gatekunstnere, tolker og kritikere av Moskva fra Cyril Who. Foredrag om muralisme i gatekunst og marginalisering av gatekunst ble også presentert.
Selv om Museum of Street Art (St. Petersburg) vil begynnearbeidet bare i 2016, i juli 2014, den uoffisielle åpningen fant sted. Den ble preget av debututstillingen, kalt Casus Pacis ("En anledning til verden"). Den ble organisert som en del av den berømte manifestet 10 kunstbiennalen og ble opprinnelig viet til 100-årsjubileet for utbruddet av første verdenskrig. Men på grunn av dagens situasjon i verden, reflekterte deler av utstillingen moderne militære katastrofer. Det mest legendariske arbeidet med utstillingen var etableringen av den avdøde graffitikunstneren, Pasha 183, "Alenka". Etter utstillingen ble dette arbeidet en integrert del av den faste utstillingen.
I midten av august 2014 i museetEn sykkelpiknik ble holdt med Mart, en kjent gatekunstner fra Argentina. Denne begivenheten ble organisert som en del av Lets sykkel den! og "St. Petersburg sykler." Arbeidene hans prydet en av veggene i hovedutstillingen. Temaet handler om sykler. Ifølge Martha selv er en sykkel for ham en refleksjon av menneskets indre frihet. Hver piknikdeltaker kunne personlig chatte med en argentinsk kunstner og finne ut sitt syn på gatekunsten.
13. september 2014 Street Art Museumhadde en super fest. Denne storslåtte feiringen var den siste før gjenoppbyggingen av museet. Besøkende kunne ta en titt på Casus Pacis-utstillingen, delta på et gatesymposium om interaksjon mellom kunst og hooliganisme, se designernyheter av klær, sko og tilbehør fra de beste butikkene i den nordlige hovedstaden, kjempe om ping pong, sykle på skateboard, se en storslått kveldskonsert og nyte en natt-rave.
Museet vil begynne arbeidet i 2016 etterfullstendig fullføring av gjenoppbyggingen. I tillegg til å åpne flere nettsteder og lage nye unike gatemesterverk, planlegger museet å øke antall utflukter. I dette tilfellet bør den totale tiden være omtrent en time.
Til tross for at museet i 2014 bare bruktebare noen få hendelser, har han allerede fått popularitet og pris på sine besøkende. Både vanlige mennesker og profesjonelle gatekunstnere anser det som et unikt kreativt objekt, som i fremtiden vil åpne for menneskers indre verden og hjelpe dem med å ta et nytt blikk på moderniteten.
Du kan besøke museet på adressen: St. Petersburg, St. metro Ladozhskaya, Museum for gatekunst, revolusjonens vei, 84.
