Renessansekultur var iboendeSentral- og Vest-Europa i tidsintervallet mellom 1300- og 1500-tallet. I løpet av denne perioden endret verdensbildet seg veldig radikalt: humanismen fant sin plass i den. Renessansekulturen ble grunnlagt på antikken. Det var nettopp fordi denne epoken hadde en tendens til å gjenopplive tradisjonene i den eldgamle verden, og den ble kalt renessansen eller renessansen.
Tilbake på 1200-tallet var kunsten ikke særegenfor å skildre mennesket generelt (menneskebildet ble bare brukt når jeg skrev ikoner), skildret det bare menneskets forhold til Gud, og deretter i abstrakte former. Datidens arkitektur var preget av gotisk og eterisk.
Men allerede på begynnelsen av 1300-tallet begynner kunstenendres radikalt: N. Pisano endrer arkitekturstilen, og kunstneren Giotto di Bondone begynner å skrive helt nye stilmalerier: tredimensjonale, mer livlige, muntre, realistiske, med klart definerte miljøobjekter.
På slutten av 1400-tallet, renessansekulturnår sitt høydepunkt: Mange kunstnere jobber i en ny stil, bruker perspektiv og prøver å fremstille den "ideelle personen". I arkitektur slutter den gotiske stilen å bli brukt - den erstattes av den klassiske, hvis grunnlag er proporsjonalitet og balanse.
Hvis vi snakker direkte om maleri, skal det sies at den kunstneriske kulturen i renessansen er delt inn i flere perioder: Tidlig, høy, sen og nordlig renessanse.
Et klassisk eksempel på kunstkulturTidlig renessanse er malerier av Sandro Batticelli. Slike malerier som "The Birth of Venus", "Mourning of Christ" og "Spring", gjorde ikke bare kunstnerens navn udødelig, men ble også et av de første vellykkede forsøkene på å skildre skjønnheten i menneskekroppen.
Для Высокого Возрождения свойственно изображение harmonisk og fri personlighet, et slags ideal. En av de mest fremragende kunstnerne på den tiden var Leonardo da Vinci - det er med navnet hans mange forbinder renessansekulturen.
Гениальный художник, музыкант, архитектор, anatomist, skulptør, ingeniør, poet, seer - alt dette kan sies om ham. Mange av hans skisserte, men ikke implementerte oppfinnelser, brukes i den moderne verden, og den mystiske Mona Lisa i dag begeistrer fantasien til mange.
Sen renessanse er preget av mannerisme, som ikke bare berørte Venezia. Denne perioden kan kalles perioden for kulturnedgang.
Den nordlige renessansen er beslektet med kunsten fra sentgotikken. De mest fremtredende artistene i denne perioden var følgende: Baldung Hans, Jerome Bosch, Hans Holbein, Peter Brueghel og Jan Van Eyck.
Renessanse musikalsk kultursamtidig er det relatert til kunsten i middelalderen, og forskjellig fra den. I Italia, under renessansen, hører det fremste stedet fremdeles til kirkesang, men polyfonisk sang begynner allerede å utvikle seg, noe som gjorde det mulig å komplisere musikalske verk og gjøre dem mer emosjonelle og uvanlige.
Nederland klarte å utvikle sinemusikalske tradisjoner, danner en polyfonisk skole. Det var bemerkelsesverdig ved at det lærte unge musikere ikke bare nederlandske, men også engelske, franske og italienske tradisjoner.
I Frankrike ble oppmerksomheten rettet mot musikk ikke bare i form av kirkesalmer, men også i form av en polyfonisk sekulær sang kalt en chanson.
I Roma, som i Nederland, ble en polyfonisk skole grunnlagt. Det særegne ved den romerske musikktradisjonen var kompleks musikk og en tydelig, tydelig tekst.
I Venezia var komposisjonene uvanlig praktfulle og luksuriøse, og i England fikk små musikalske hjemmekomposisjoner enestående popularitet.