Innowacje w każdej dziedzinie to innowacje,wynalezienie nowego na podstawie starego, któremu czasem towarzyszy przełamanie dawnych tradycji i fundamentów. Innowacja jest szczególnym darem, zdolnością do wymyślania i progresywnego myślenia, jeśli chodzi o jakość osoby ludzkiej.
W sztuce innowacja jest zawsze zderzeniem z krytyką, nieporozumieniem, a nawet potępieniem. Jednak bez rzeźbiarzy, malarzy, innowacyjnych pisarzy kultura nie rozwinąłaby się.
Na przykład Giotto di Bondone był największyinnowator swojej epoki. Od starożytności zwyczajem unosiły się w powietrzu religijne płótna i malowidła ścienne. Ale florencki Giotto jako pierwszy mocno postawił stopy na ziemi. Zmienił także koncepcję przestrzenną i relację między obrazem a artystą oraz między obrazem a spojrzeniem na niego. Oczywiście ta innowacja nie spotkała się natychmiast z ciepłą reakcją, chociaż Giotto di Bondone został kiedyś uznany za wielkiego mistrza.
Michelangelo Buonarotti, jego innowacyjny malarzinnowacje były prawie obwiniane za herezję. W końcu przedstawił ciała świętych nie tylko nagich, ale z nie zakrytymi narządami płciowymi. Po trzech dekadach świętych inni artyści „ubierali się” na rozkaz władz. I dopiero w 1994 r. Obrazy zostały przywrócone do pierwotnego wyglądu. Od tego czasu minęły wieki.
Rzeźbiarz Jean - Baptiste Pigalle (Oświecenie), artysta Theodore Gericault (Romantyzm) i wielu innych cierpiało z powodu krytyki swoich innowacji w sztuce.
Z łaciny novator jest tłumaczony jako „aktualizator”. Innowacja to wzbogacenie procesu literackiego, jego aktualizacja, nowe odkrycia i osiągnięcia w literaturze.
W literaturze rosyjskiej najbogatszy pionierDecyzje zapadły w XIX wieku, w latach 50-60. Potem rozkwitła dziennikarstwo i krytyka literacka. W XIX wieku literatura rosyjska stała się wyznacznikiem trendów na poziomie globalnym. Było żywo dyskutowane za granicą. Wiek XIX to wiek kształtowania się języka literackiego w Rosji, a Aleksander Siergiejewicz Puszkin przyczynił się do tego na wiele sposobów. Poeci złotego wieku (jak się je nazywa w literaturze XIX wieku) zaczęli na nowo przemyśleć swoje dzieło. Nowa poezja pojawiła się w poezji, poeci próbowali wpływać na umysły ludzi w celach cywilnych, aby ulepszyć swój kraj ojczysty.
Proza też nie stała w miejscu. Gogol i Puszkin byli założycielami nowych typów artystycznych. To „mały człowiek” Gogola, „dodatkowy człowiek” Puszkina i inni.
Dziewiętnasty wiek zakończył się sentymentem przedrewolucyjnym. Koniec wieku otwiera nowe nazwy - Leskow, Gorki, Ostrowski i Czechow.
Anton Pavlovich zaktualizował dramat. Był przeciw teatralności i nienaturalności. W jego sztukach pokazywano ludzi i życie takimi, jakie są. Porzucił efekty starego teatru.
Na przykład sztuka „Wiśniowy sad” była absolutnienowy w teatrze. To nie był dramat, ale liryczna komedia. W sztuce brakowało ujęć, zewnętrznej intrygi i spektakularnego zakończenia. Cały pomysł opierał się na ogólnym nastroju stworzonym przez ogół wszystkich scen. Czechow nie dał sztuce żadnych komplikujących elementów, nie stworzył głównej postaci - człowieka, wokół którego kręci się konflikt. Czechow pozwala widzom i czytelnikom zrozumieć psychologię aktorów. Liryzm, prostota, pauzy w celu wzmocnienia efektu i opisu krajobrazu - wszystko to przyczynia się do poprawy percepcji emocjonalnej.
Stanisławski powiedział, że Czechow na scenie ma prawdę wewnętrzną i zewnętrzną. Czechow wprowadza w swoich sztukach insynuacje, niedomówienie, a także proste dialogi - jak w życiu.
To była innowacja dla rosyjskiej sceny i literatury.
