Estilo artístico na arte europeia 17 - 19séculos, a característica mais importante dos quais foi um profundo apelo à arte antiga como um ideal, um padrão - classicismo. Na pintura, como na escultura, arquitetura e outros tipos de criatividade, as tradições do Renascimento continuaram - fé no poder da mente humana, admiração pelos ideais de medida e harmonia do mundo antigo.
As tendências do classicismo apareceram na Itália no finalSéculo 16. Um estilo comum europeu começou a tomar forma no seio da cultura artística da França. O valor estético desta época é possuído apenas pelo atemporal, imperecível. Grande importância foi atribuída à função educacional e social da arte. Portanto, o classicismo na pintura apresenta os últimos padrões éticos, que formam as imagens de seus heróis: submissão ao pessoal geral, paixões - razão, dever, os interesses supremos do público, as leis do universo, resistência às vicissitudes da vida e a crueldade do destino. A orientação para imagens duradouras, para um início razoável determinou a regulamentação das leis artísticas, a normatividade dos requisitos da estética clássica, uma hierarquia estrita dos gêneros existentes - de "baixo" (retrato, paisagem, natureza morta) a "alto" (mitológico, histórico, religioso). Cada gênero apresenta limites rígidos significativos e sinais claros formais.
O primeiro a introduzir o classicismo na pintura foi o francês N. Poussin, ele é o seu fundador. As pinturas do artista - "Morte de Germanicus", "Rinaldo e Armida", "Arcadian Shepherds", "Finding Moses", etc. Todos eles são marcados pela harmonia da cor e estrutura rítmica, pela elevação do conteúdo ético e filosófico.
Classicismo na pintura russa foi expressoafirmação da beleza do indivíduo, única, inusitada. A maior conquista desta era na pintura não é um tema histórico, mas um retrato (A. Antropov, A. Agrunov, F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, O. Kiprensky). O classicismo russo na pintura do século 19 ocupa um lugar de destaque, pois tem suas próprias descobertas e características. O. Kiprensky, por exemplo, descobriu não apenas novas qualidades humanas, mas também as mais novas possibilidades da pintura. Todos os seus retratos são diferentes: cada um tem seu próprio sistema de pintura original. Alguns são construídos sobre o contraste pitoresco de sombra e luz. Em outros, aparece uma gradação sutil de cores próximas semelhantes.
O classicismo russo na pintura é obrigatórioassociado às telas de valor inestimável de Bryullov. Eles se distinguem por uma fusão de classicismo acadêmico e romantismo, novidade de enredos, ostentação teatral de plástico e iluminação e complexidade de composição. A. Ivanov conseguiu superar muitos padrões inerentes à técnica acadêmica e deu a suas obras o caráter de julgamentos sacrificiais de idéias.
O classicismo na pintura russa também foi promovidotais artistas famosos: I. Repin, I. Surikov, V. Serov, I. Shishkin, A. Savrasov, I. Levitan. Todos eles individualmente fizeram muito pela arte de seu país e, em conjunto, pela cultura de todo o mundo.
