Majster konca osemnásteho a začiatkudevätnáste storočie Vladimir Lukich Borovikovsky je umelec, ktorý sa zvyčajne počíta s érou sentimentalizmu. Bolo to obdobie, keď bolo v móde plakať nad poéziou, dotknúť sa ma nádherná kvetina a spev vtákov, obdivovať východy a západy slnka.
Čas, kedy slušné dievčatá mali prísť načasomdlieť, všemožne prejavovať jemnosť pocitov a duševnú zraniteľnosť, bezbrannosť, krehkosť a nehu bytosti. V tomto období vznikol obraz „Portrét MI Lopukhiny“. Borovikovskému sa veľmi rafinovane podarilo súčasníkom a divákom pripomenúť následné epochy o tom, aké dobré je byť človekom.
Práce Vladimíra Lukicha stačiarozpoznateľný. Jeho plátna sa dajú ľahko odlíšiť od hrdinov o niečo skôr. Aj tie najobradovanejšie, najslávnostnejšie a najbrilantnejšie obrázky zmierňuje a zahrieva jemná vnútorná skúsenosť. Mierne smutní a znepokojení, niečo počúvajú a snívajú.
Mala to byť žena z doby sentimentalizmubledý a zamyslený, dokonca trochu smutný. Takto sa Maria Ivanovna objavuje v slávnom majstrovskom diele vytvorenom Borovikovským. Lopuchinov portrét vyjadruje najjemnejšie a najjemnejšie črty tejto ženy. A dnes toto majstrovské dielo možno obdivovať v stenách slávnej Treťjakovskej galérie.
Mária bola dcérou generálneho grófa na dôchodkuTolstého a sestry rovnako slávneho Fjodora Tolstého. Nebola predmetom adorácie mnohých fanúšikov. Alexander Sergejevič Puškin nemal čas venovať sa jej poézii.
Ale táto krása bola ozdobou mnohých svetskýchsalóny. Mnohí ju neskôr začali nazývať Ruskou Monou Lisou. Rovnaké kúzlo tajomného pohľadu a záhadný úsmev je prítomné aj na obraze tejto pôvabnej ženy.
Nie bohyňa, ale stvárnila ju poetická múzaBorovikovského. Portrét Lopuchiny vyjadruje presne tie črty tejto ruskej krásky, ktoré tak priťahovali mužov okolo nej. Nežnosť, citlivosť a jemnosť obrazu sú zručne vykreslené na slávnom plátne.
Ale osud ruskej ženy nebol vždybezoblačná. A príkladom toho je Maria Ivanovna Lopukhina, ktorá sa vydala za jägermeister cisárskeho dvora Stepana Avraamoviča a mala veľmi nešťastný osud. Do tej doby už bol na dôchodku. Kvôli nerovnováhe jeho postavy nemohol Lopukhin dať šťastie svojej milej manželke.
Ona, keď neskôr zažila hrôzu a poníženie urážoktri roky po svadbe zomrela na konzum. Tak sa skončil ťažký a tragický život, osud, ktorý zažila Maria Ivanovna Lopukhina. Borovikovského portrét tak šikovne a presne sprostredkoval jej jasný vzhľad, že spôsobil živú odozvu v duši a poézii slávneho Jakova Polonského, ktorý jej venoval svoje repliky. "... Ale Borovikovskij zachránil svoju krásu. Takže časť jej duše od nás neodletela ...".
Veľa pláten napísali slávni atalentovaný umelec Vladimir Borovikovsky. Portrét Lopuchiny Márie Ivanovnej nie je jeho prvým ani posledným výtvorom, ale stalo sa, že tento konkrétny obraz sa stal najslávnejším a najslávnejším. Pred týmto plátnom zamrzne úplne každý. Do jej obrazu nahliadajú ľudia v akomkoľvek veku. Je na nej niečo zvláštne.
Táto mladá a jedinečne nežná žena žilaiba dvadsaťtriročný. Vladimir Lukich Borovikovsky namaľoval portrét Lopuchiny, keď mala iba osemnásť rokov. Zdá sa, že ju takmer vykúzlil svojím chvejúcim sa a šikovným štetcom: zostaň taký - prekvapivo nežný, teplý, živý. Nezblednite!
Maria Ivanovna je vykreslená ľahkým a nežným dojmomžupan, ktorý zdôrazňuje jej zvláštnu milosť. Vedľa Lopuchinovej nežnej, mierne ohnutej ruky je sklonená hlava sviežej ruže a divák drží dych, má pocit, že táto kvetina čoskoro začne zhadzovať svoje lupene.
Jemná a živá krása tejto ženy tiežzmiznú, skončia a budú prerušené neúprosnou smrťou. A básne venované tomuto portrétu zneli a budú znieť ešte mnoho rokov, chváliac nezničiteľnú krásu a milosť ruskej krásy. A táto úžasná vlastnosť záchrany krásy je jednou z najdôležitejších a najdôležitejších vlastností diela Vladimíra Lukicha.
Nech je človek ktokoľvek a nech je akokoľvek jednoduchýpozrel sa, jeho tvár je menej krásna ako obraz, ktorý uchoval portrét Márie Lopukhiny. Borovikovskij si to pamätal, vytvoril každé zo svojich majstrovských diel a všetky jeho plátna udržiavajú kúsok jeho duše a teplo jeho štetca.
Vladimir Lukich Borovikovsky bol schopný v jehoportréty vyjadrujú niečo veľmi osobné, chvejúce sa a poetické. V čase vytvorenia obrazu, ktorý zobrazuje Mariu Ivanovnu, mal asi štyridsať rokov. V tom čase sa už presadil ako veľmi talentovaný a populárny umelec, ktorý dokonca maľoval obrazy dcér cisára Pavla I. a cisárovnej Márie Fjodorovnej.
A za tisíc sedemsto deväťdesiat sedem ondostane objednávku od Lopukhina. Borovikovského portrét mal zachytiť mladistvú krásu budúcej manželky Stepana Avraamoviča. Mary má iba osemnásť rokov a umelcovi nemohla zostať táto utešená tvorba ľahostajná. Dokázal odovzdať všetku nehu a čistotu. Smútok v očiach tejto krásy a akoby predzvesť tragédie.
