Umelec Serov Valentin Alexandrovich je známyveľa ako autor portrétového žánru. Jeho portrét „Dievča s broskyňami“ je obzvlášť slávny, ktorý je nasýtený slnečným žiarením a priehľadnou vzdušnou ľahkosťou teplého dňa. Obraz „Znásilnenie Európy“ sa zásadne líši od skorých Serovových obrazov, a to nielen žánrom, ale aj zložením a štylistikou obrazu.
Od staroveku sa grécke mýty vyzývajúumelci, sochári a básnici vytvárajú umelecké diela. Mytológia dodnes predstavuje bohatý svet hrdinov a pozemkov. Mýty sprostredkujú ducha starovekého Grécka, miesta, kde bola spievaná a udržiavaná krása. Nie je prekvapujúce, že práve ich zápletky sa najčastejšie stávajú predmetom výtvarného umenia.
V priebehu storočí bol Hercules zneužívaný a mučenýPrometheus a dobrodružstvá Zeusa zachytili umelci ako Botticelli, Rubens, Rembrandt, Dore a mnohí ďalší v rôznych formátoch, štýloch a technikách. V období modernizmu sa vplyv mytológie na maľbu znížil, väčšia pozornosť sa venovala štýlu a technike obrazu na úkor spiknutia maľby.
V ruskej maľbe dvadsiateho storočia, historický amytologický žáner našiel svoj „druhý vietor“ vďaka veľkolepým obrazom Vrubela a Vasnetsova, ktoré oživili subjekty národného folklóru. Staroveké grécke mýty sa stali predmetom osobitného záujmu Valentina Serova v neskorom období jeho tvorby.
Na začiatku 20. storočia medzi umelcamihovorilo sa o začatí veľkolepého projektu na výzdobu múzea výtvarného umenia. Puškin. Malebná výzdoba hál mala zvýrazňovať a objasňovať stále expozície múzea. Životopis Serova jasne ukazuje túžbu zúčastniť sa na tomto projekte.
V polovici 19. storočia. Serov navštívil Grécko, aby zablokoval klasickú kultúru a umenie. Príprava na maľovanie klasických sál múzea sa považuje za hlavný cieľ umelca. Serov Valentin Aleksandrovich začal písať prvé verzie The Abduction krátko po ceste.
Mnoho umeleckých kritikov verí, že obrazZnásilnenie Európy a sprievodné stretnutie Odysseus s Nausicaou boli napísané ako náčrtky pre nástenné maľby, nie pre stojanové maľby. Argument v prospech tohto hľadiska je možné považovať za to, že autor nemal v úmysle maľovať ani jeden z uvedených olejomalieb.
Obraz „Únos Európy“ ako predmetV línii sa používa mýtus o mladej fenickej princeznej menom Európa, dcére kráľa Agenora, ktorú Zeus chcel. Olympijský boh, zmenený na býka, niesol Európu na chrbte na ostrov Kréta.
Výklad Serova nevyžaduje hodnoverný výkladvykresľuje postavy a okolitú krajinu a nesnaží sa vytvoriť realistický dej. Valentin Serov sa snažil zovšeobecniť umelecké obrazy, vytvoriť obraz, ktorý spája kultúru, znalosti a tradície starovekého Grécka.
Ďalší argument v prospech písania slova „Európa“pre dekoratívny panel múzea umenia je jedinečný štýl maľby. V roku 1907 išiel Serov na ostrov Kréta, aby študoval starožitné nástenné maľby starovekého chrámu.
Inovatívne techniky štylizácie a rovnomerné zloženie maľby „Znásilnenie Európy“ naznačujú, že autor bol inšpirovaný klasickým umením starogréckych monumentálnych historických panelov.
Štýl maľby sa dá ľahko nazvaťminimalistický. Dynamická kompozícia, jednotnosť tvarov, absencia zbytočných detailov a minimálna farebná škála vytvárajú efekt štylizácie, ktorý je vlastný secesii. Podlhovasté, diagonálne pretiahnuté formy býka a delfínov, ako aj „zvlnená“ línia horizontu, ponechávajú obraz v kompozícii bez jednej priamej zvislej alebo vodorovnej čiary. Z toho sa zdá, že sa posúva nahor.
Postava ohnivého červeného býka plávajúceho na búrlivommore, rozdeľuje obrázok na dve časti diagonálne, a to tak kompozíciou, ako aj farebnosťou. Serov zvolil pre Zeusa atypickú farbu v tvare býka. Vo väčšine prípadov veľkosť a nádhera Thundereru zdôrazňuje biela farba, v tomto prípade zvolil Serov žiarivú oranžovú farbu, ktorá vniesla do farby obrazu mimoriadnu dynamiku a zároveň vytvorila vizuálne zameranie.
Serov vytvoril niekoľko verzií obrazu, žiadnez ktorých sa nepovažuje za úplne dokončenú. Na všetkých existujúcich obrázkoch zostáva paleta a kompozícia prakticky nezmenená, na rozdiel od mnohých variantov „Stretnutia Odysea s Nausikayou“, v ktorých Serov experimentoval s konštrukciou, kompozíciou, dynamikou a farebnou schémou.
Najväčšia veľkosť a najpodrobnejšia verzia obrazu „Znásilnenie Európy“ sa nachádza v Štátnej Treťjakovskej galérii, zároveň však patrí do súkromnej zbierky.
