V júli 1830 dobylo Francúzsko,kolonizované Alžírsko. Táto exotická africká krajina okamžite vzbudila záujem umelcov aj bežných ľudí. V roku 1832 tam prišiel Eugene Delacroix a jeho pozornosť priťahovalo najtajnejšie tajomstvo, aké si človek dokáže predstaviť - harém. O dva roky neskôr bude v salóne vystavovať Delacroix svoj nový obraz „Alžírske ženy vo svojich komorách“.
Na plátne uvidíte predovšetkým útulný,tichá, vyrovnaná, uvoľnená a dokonca ospalá atmosféra s nejasným smútkom. Zobrazuje štyri alžírske ženy. Traja z nich sú obyvatelia a možno zajatí harému, ktorí sa nudia v ich uväznení. Okrem nich je tu aj čierny služobník, ktorý sa chystá niekam ísť, pretože nie je zbavená slobody pohybu. Z hľadiska zloženia sú alžírske ženy rozdelené do troch častí. Jedna z nich sedí nehybne vľavo, potom sa dve ústredné postavy, mizerne uklonené k sebe, a posledná, dynamickejšia, je sluha.
Tajomná postava ženy, ktorá sedí samostatneod ostatných dvoch. Nudí sa, sníva o melanchólii. Jej obrovské mandľovité oči, ponorené v tieni, hľadeli do vesmíru. Dá sa s tým nesúhlasiť, je však zjavne duševne neprítomná. V tejto miestnosti iba jej krásne fyzické telo, ktoré spočíva na pohovke, odvážne maľovalo novými farebnými technikami.
V pokojnom tichu harému, dve alžírske ženyfajčil vodnú fajku, ale unavilo sa to. Ruka jedného z nich klesla jemne a iba mierne držala jeho rúru, oči sú takmer zatvorené, hlava sa ohýba k pleci. Ten druhý, sediaci s bosými nohami prekríženými, vyzerá unavene nežne na svojho doznievajúceho priateľa, naplneného sladkou chuťou.
Pozornosť troch žien sa nezameriava na nič. Delacroix sa snaží sprostredkovať okrem iného aj svoje pocity bolestivého a vyčerpávajúceho času, arómy, farby.
Kaštanové tóny tohto ideálufarby, ktoré zdôrazňujú bohatosť hodvábnych tkanín, pestrosť kobercov a zlata, vytvárajú priestor kúziel a blaženosti, ktorý diváka poteší. Základné tóny sú doplnené zelenou a červenou farbou. Prepad odtieňov je nová vec, ktorú umelec začal v tejto práci experimentovať s farbami. Horúce lúče slnka dopadajúce z okna napravo oslňujú, osvetľujú tri nehybné postavy a vytvárajú hlboké tiene v miestnosti, čím prehlbujú perspektívu. Alžírske ženy Delacroixu sú predtuchou vzhľadu impresionizmu a inšpiráciou pre A. Matisse, O. Renoir, M. Vrubel a P. Picasso.
Keď Picasso súperov priateľ Henri zomrelMatisse, potom šesť týždňov po jeho smrti, veľký Španiel začal pracovať na cykle variácií obrazov. Boli to elegance na počesť priateľa. Po dokončení ich bolo pätnásť. To boli odaliská, ktoré Matisse veľmi milovala. Henri Matisse je koniec koncov vnímaná ako stúpenec Delacroixu, a to z hľadiska farby aj výberu predmetov. Umelec sa však touto témou inšpiroval hlavne orientálnymi obrázkami Delacroixu - alžírskymi ženami. Program Picasso vytvoril variácie od „A“ do „O“.
Picasso druhá manželka, Jacqueline Roqueová, vyzerala ako jedna z žien v Delacroixovom maľbe, najmä v profile. Ale dokonale sa zhoduje s ich obrázkami a tvárou v tvár. Picasso ju rád vykresľoval vo forme odalisky.
V decembri 1954 sa začína veľká prácaumelkyňa nad alžírskymi ženami. V roku 1955 o nich neprestajne premýšľa, majster nadobúda vilu v Cannes. V tomto útulnom snehobielom kaštieli sa vo februári 1955 pokračujú práce na sérii variácií.
Toto je záverečné a najkompletnejšie dielo.z celého cyklu. Je svieža v prístupe k perspektíve a zápletke novým spôsobom. V tomto majestátnom diele sa Pablo Picasso obzrel za majstrom z 19. storočia, ktorý ho fascinoval celý život a vytvoril nový štýl maľby. Táto maľba „Alžírske ženy“ je brilantnou syntézou toho, na čom umelec pracoval za posledné roky.
Kompaktné zloženie, hra kubizmu a perspektívaboli dôležitým pokračovaním zrelého majstrovského diela, jeho vrcholného diela, ktoré možno porovnať napríklad s „Avignonskými pannami“ (1907) a „Guernica“ (1937). Ale tento jeden z najdôležitejších obrazov vždy zostal v súkromných rukách. Dodnes je v súkromnej zbierke bývalého predsedu vlády Kataru, pretože zmenila pôvodného majiteľa. Bol získaný v aukcii Christie's v New Yorku za takmer 180 miliónov dolárov v roku 2015.
Jeden detail je zvedavý.Pokiaľ ide o diela Pabla Picassa, všetky články vo francúzštine, angličtine, španielčine a ruštine sa netýkajú umeleckého významu jeho obrazov, ale čisto materiálnej hodnoty vyjadrenej v dolároch. Počet uskutočnených aukcií a postupná zmena, respektíve zvyšovanie cien, je indikovaná s dôkladnou presnosťou. Človek má dojem, že jeho diela sú potrebné výlučne na investovanie bohatých ľudí. To sa samozrejme nedá povedať o dielach Eugena Delacroixa. Sú úzke a zrozumiteľné, ich kompozície a témy sú dokonalé a nevyžadujú potvrdenie, že nie sú lacné.
