У овом чланку биће вам представљениТретјаковска галерија. Слике са именима "Богатирс", "Јутро у боровој шуми", "Роокс су стигли" познате су не само у Русији, већ иу многим другим државама.
Данас ћемо обавити кратак обилазак музеја и погледати седам најпознатијих слика са ове изложбе.
Третјаковска галерија.Слике са именима "Јутро у боровој шуми", "Девојчица са бресквама" и друге познате су многима из детињства. Овај музеј чува платна најбољих мајстора руске ликовне уметности.
Створио га је трговац Третјаков 1856. године. У њему се налазе иконе, слике из доба царске Русије, слике совјетске ере.
Даље, размотрићемо детаљнијеекспозиција којом се може похвалити Третјаковска галерија. Слике са описима и неколико фотографија помоћи ће вам да кратко обиђете његове сале.
Дакле, место наше екскурзије је Третјаковска галерија.
Слике са именима „Хероји“, „Тхе Роокс Хаве Арриве“ говоре саме за себе. Али наша следећа изложба се доживљава другачије, у зависности од тога да ли јој знате име или не.
Ако особа која слабо познаје сликарство приђе платну, видеће атлетског младића како седи близу стене. Али када гледалац сазна да је ово демон, перцепција се драматично мења.
Иако је сам Михаил Врубел рекао да слика његовог јунака не подразумева ништа зло. То је патнички, жалосни и истовремено величанствени дух.
Значајно је да је током стварања техника сликања коришћена ножем за палете. Ово је наношење боја помоћу танке металне плоче. Такве манипулације стварају мозаични ефекат.
Много изненађења за почетнике чува у себиТретјаковска галерија. Слике са именима мирних и радосних пејзажа изненада прекида окрутни и крвави призор. Сада ћемо се фокусирати на трагичну слику Иље Репина.
Уметнички критичари често, анализирајући њихов радили други уметник размишља о мотивима који су подстакли мвстера да наслика слику. Ако, не знајући праву историју, поставите такво питање о слици „Иван Грозни и његов син Иван 16. новембра 1581. године“, можете много тога да претпоставите.
У ствари, Илиа Репин га је написао док је био исподутисак о симфонијској свити „Антар“ Римског-Корсакова. Звукови ове мелодије постали су катализатор претходних импулса које је уметник имао током путовања по западној Европи. Тамо га је погодио призор бикова у Шпанији. Слично „крваво“ расположење изражено је и у овој трагичној сцени.
На слици, краљ се постепено удаљава од беса и схвата да је управо смртно ранио своје дете.
Многе познате слике Третјаковске галерије су пејзажи или епски прикази митских хероја. Наша следећа изложба је само портрет.
Приказује део собе, сто, столице, прозоре,девојка и брескве. Да, ово је једна од најпознатијих композиција Валентина Серова „Девојка са бресквама“. Морам рећи да је ово ремек-дело аутору дато прилично тешко. Тешкоћа је била у питању које није повезано са сликањем.
Дете на слици је ћерка познате Москвепокровитељ уметности Савва Мамонтов, Вера. Главни проблем био је наговорити немирну девојку да седи неколико сати дневно. Рад на ремек-делу трајао је скоро месец дана.
Друга карактеристика су брескве.То није увозно воће. Доведени су из баште у којој је радио вртларски мајстор. Овај човек се први пут потрудио да дрвеће на имању у близини Москве процвета у фебруару, а рана берба је пожњета у јуну.
У овом чланку разматрамо познате слике Третјаковске галерије. Али ако говоримо о нашем следећем ремек-делу, онда је немогуће не поменути „фантастичност“ дела Виктора Васњецова.
Уметник је већи део свог живота посветио раду на епским сликама руског фолклора. Међу његовим четкама су „Аљонушка“, „Херојски Скок“, „Витез на раскршћу“ и друга ремек-дела.
Али нај грандиозније од свега је платно "Хероји". Сам аутор своју радњу описује на следећи начин. Витезови су се истјерали у чисто поље и гледају да ли некога вријеђају, има ли непријатеља у близини?
На слици су Иља Муромец, Аљоша Попович и Добриња Никитич. Занимљива је прича о томе ко је за Васњецова постао прототип лица јунака.
Аутор дуго није могао наћи одговарајућу особуодражавала је љубазност и снагу витеза Иље Мурометса. Једном је на улицама Москве видео сељака који је дошао на посао. Тип се звао Иван Петров. Дакле, захваљујући срећној случајности, сељак је остао утиснут вековима.
На слици Добриниа Васнетсов показао се. За потврду је довољно упоредити „Хероје“ са било којим од његових аутопортрета.
Дакле, слике уметника у Третјаковскојгалерија одражава разне аспекте руске душе. Од туге и очаја („Апотеоза рата“) до радосне лакоће („Јутро у боровој шуми“) и болних осећања преминулог детињства („Стигли су потоци“).
Ако говоримо о најпознатијим сликама Третјаковске галерије, немогуће је занемарити платно Василија Верешчагина.
Приказује беживотну пустош са мртвимаи срушени град на хоризонту. У првом плану је планина људских лобања на којој вране гостују. На тај начин, Василиј је друштву показао сву ужас и трагедију битака.
Слика "Апотеоза рата", за разлику од осталихборбене слике, приказује не галантне ратнике, храбре генерале и лепе коње. Нема салве оружја, одважног погледа и разметљиве радости због победе.
Налазећи се поред ремек-дела, гледалац се налази у сасвим другој стварности. Као да вео пада са очију, а поглед се открива право лице битака. Само пустош и очај.
Такво ремек-дело постало је одраз уметниковог животног искуства, јер је провео више од месец дана у војним кампањама.
У овом чланку укратко разматрамо највишечувене слике Третјаковске галерије. Без сумње, ово су слике Ивана Шишкина. Раније су посебно били популарни теписи и репродукције филма „Јутро у боровој шуми“.
Уз ово платно повезана је занимљива прича. Шишкин је био мајстор у цртању најситнијих детаља флоре. Односно, био је посебно успешан у разним пејзажима.
Тешко је цртао представнике животињског света. Стога су два мајстора Иван Шишкин и Константин Савитски (приказани медведи) радили на „Јутру у боровој шуми“.
После тога, када је слика продата, Иванпонудио Константину да и на њему стави аутограм. Али сакупљач је рекао да је платно набавио од Шишкина и да није познавао ниједног Савитског. Стога данас на ремек-делу постоји само један потпис.
Ако говоримо о најпознатијим сликамаГалерија Третјаков, немогуће је не поменути слику „Стигли су потоци“. У Русији, вероватно, нема ниједног ученика који о њему не би написао есеј.
Слика Алексеја Саврасова је упечатљива својом ведрином, наговештајем пролећа. Испуњен је некаквим болним осећајем изгубљене среће детињства.
Историја уметника је импресивна.Отац дечака је невољно пустио да учи, али је убрзо морао да напусти школу због породичних проблема. Учитељ Саврасова замолио је московског шефа полиције Лужина да му помогне.
Само захваљујући овоме, Алексеј је могао да настави студије и постане угледни уметник.
Тако смо у овом чланку разговарали о томе које су слике у Третјаковској галерији, испитали смо најпознатија платна неких руских уметника.
Сретно, драги читаоци! Путујте чешће!