Уметници туристичког партнерствауметничке изложбе - „Луталице“ - оставиле су снажан траг у руској сликарству у последњој трећини 19. века. Ово је веома руски феномен у историји уметности, јер је његова главна карактеристика био нераскидиви међусобни утицај уметничког и друштвеног живота земље.
Био је један од три сина Јегора Ивановича.Маковски - изванредни московски уметник, колекционар, један од оснивача чувене Московске школе сликарства, скулптуре и архитектуре. Оба брата, Константин и Николај, као и Александра сестра постали су уметници, а друга сестра Марија постала је певачица. У детињству је један од Владимирових учитеља био познати Василиј Тропинин.
Маковскијеве прве слике, почев однаписан у 15 година жанровске сцене „Дечак продаје кваса“ (1861.), његове велике способности откривене су и у посматрању догађаја из његовог живота и у преношењу на платно. 1861. године ушао је у МУЗХВЗ - школу, чији је један од оснивача био његов отац. Дипломирао је сребрном медаљом за дело "Књижевно читање" (1865).
Многе слике Маковског постале су позорнице његове сликекреативни и професионални развој. За слику "Сељачки дечаци чувари коња" (1869) добио је титулу "класног уметника првог степена", а за "Љубавника славе" (1973) унапређен је у академика сликарства.
У животу мајстора јој је требало много временапедагошка активност. 12 година предавао је у Московској школи за сликарство и уметност, од 1882 до 1894, а следеће 24 године на Санкт Петербуршкој академији уметности, постајући 1895. ректор Вишег уметничког факултета на Академији уметности.
Славни уметник умро је у фебруару 1920. године у Петрограду.
Уметник се рано оженио, а 1869. годрођен је први син, који је касније такође постао уметник - Александар Маковски. Владимир Егорович, чије су слике већ имале изразиту жанровску припадност, јер је у то време велику пажњу посветио деци. Међу таквим платнима истиче се слика коју је први купио познати колекционар Павел Михајлович Третијаков. Ово је за Маковског постало симбол његовог коначног признања за сликара.
Сељачка дјеца играју најприступачнијењима игра. У њему се користе баке - ситне кости из костура домаћих животиња - крава или свиња. Ово такмичење је у тачности: оне кости које је погодила специјална кугла (бака пондерисана оловом) постају играчки плен.
... Сада им је главна ствар игра с којом супредајте се са свом страшћу. Једни, седећи, пажљиво броје плен, други пажљиво чекају следеће бацање. Маковски, чије се слике одликују пажљивошћу у свакодневним детаљима, тачан је у психолошким нијансама. Сви играчи имају свој темперамент, свој карактер. Опћенито је благ хумор и оптимизам, неуништив чак и сиромаштво одјеће и пропадање околних зграда.
Ране слике Маковског одликују се претјеранимразрада детаља, понекад ометајући холистичку перцепцију. У будућности ће четкица уметника добити више слободе, а палета постаје цјеловитија, што ће омогућити да се избегне нека разноликост својствена, нарочито сликама које смо проучавали.
Ова слика представљала је руску слику на Светској изложби у Бечу, где је привукла велику пажњу публике.
Кроз прозор зазвонио је сноп за спавање и трисељаци су их слушали и прекидали своју неугледну гозбу. Један, стојећи, смрзнут, гледајући кроз прозор, покушавајући да пази на малу птицу. Други, који је очито попио више својих пријатеља, таласом шаке броји преливе песме из снопа. Трећи, најугледнији, слуша, замишљено шчепајући браду. Све је овде препуно живота и звука: светлост кроз прозор, позе и гестови ликова, врући самовар трбушњака, једноставан, али „укусан“ писани мртва природа.
Познат је преглед ове слике великог Достојевског, који је похвалио доброту и пажњу посвећену обичној особи која долази са слике, која је имала не само руски, већ и универзални опсег.
Постепено, својственоране слике хумор и ироничан однос према ликовима. Платна стичу драму и двосмисленост. Ово је неколико верзија слике које приказују разночинства који су кренули путем револуционарне борбе, као и однос представника различитих слојева руског народа према таквим личностима.
Оружани конвој води младића изСудница На излазу га очекују рођаци, укључујући мајку, оца, младу девојку и старијег мушкарца. Очигледно, главни лик је из сељачке или градске сиротиње. Његова младенка и њен отац припадају просперитетнијој класи. Уметник не показује очигледну добродушност према осуђеном, не види симпатије према њему и онима око њега. Својим најмилијима донио је једну биједу - мајка је молећиво сложила руке, охрабрујући сина, а отац неумољиво плаче.
А и сам револуционар не изгледа супротнохерој-патник за народ. По његовом мишљењу - губитак и неповерење у његову невиност. Маковски, чије слике тачно одражавају расположење које влада у друштву, показује промену односа према методама борбе против постојећег система, којима су прибегавале радикалне странке и покрети слични Народној Воли.
Деца су тема о којој је Маковски често радио.Владимир Егорович, чије су слике у почетку само одраз дечије спонтаности, дивљење почетку новог живота, касније говори о различитим, често драматичним аспектима детињства у тадашњој Русији.
У сиромашним породицама је било уобичајено давати децу "унутра"људи. " Дете је често постајало немоћним слугом или приправником, оптерећено прекомерним радом. Добивши од власника само јадну храну и неуређено склониште, деца су престала бити терет за породицу, изгубила је породични комфор и рано одрастала. Такав је пут био посебно уобичајен и познат сељачким породицама, које су дечаку дале услугу у граду.
Прича о судбини таквог дететаМаковски. Опис слике може потрајати на више страница, мада на платну постоје само два знака. Сељачка жена је прешла дугачак свежањ са малим снопом и палицом у рукама. Довела је сина Калаха да удовољи свом детету. Жена сажаљено гледа босоног дечака, обученог у прљаву прегачу - очигледно да ради у некој радионици и има неколико минута слободног времена да види мајку.
Сликовит начин уметника се такође променионема детаљних и пажљиво исписаних детаља који одвлаче пажњу и руше слику. Тмурна боја не служи као израз радости од кратког излаза, већ као одраз тешког расположења изгубљеног детињства.
Маковски је то често говорио на располагањууметник за само неколико минута, у коме требате имати времена да кажете нешто што писац може да однесе на више страница. У 1880-им, мајстор је постигао највеће мајсторство у стварању таквих романских слика. Један од таквих врхунаца, како у погледу своје уметничке вештине, тако и по садржају, јесте слика „На Булевару“. У овом периоду, слике В. Е. Маковског садрже само два лика, али су довољна за дубинску анализу друштвених проблема огромних размера.
Пред нама је мала прича о драматичнојпрекид у животу младе породице. Чини се да долазе из села у којем су се, попут родитеља, спремали да живе у уобичајеним напорима и радостима сељачког начина живота. Али њен супруг је био привучен у град, због посла, новог, "лепог" и занимљивог живота. А након неког времена, жена је дошла да посети свог супруга. Сада су странци. Успео је да се засити градским духом - пажљиво надгледа свој изглед, у рукама држи малу хармонику - јасно је да му се град највише допада.
Девојчица је још увек врло млада, али то већ разумеона може да чека у будућности, где види потпуну безнађу. Ова слика Владимира Маковског и даље је депресивна, она је осебујни одраз приватне драме двојице малих људи, и показује опсег националног проблема уништавања уобичајеног начина живота, који је вековима требало да се формира, а сада се уништава како се индустријски центри развијају.
Владимир Егорович је био веома марљиви креативна плодност. Резултат његовог вишегодишњег рада био је истинска енциклопедија најтипичнијих појава руске стварности на прелазу два века. Бавио се темама различитих величина - од свакодневних сцена до масовних политичких акција - и уобличио их је с истинском уметничком вештином.
Историчари руске уметности то примећујуНа крају свог живота В. Е. Маковски постао је заговорник конзервативнијих погледа на развој сликарства, имајући негативан став у потрази за новим темама и изражајним средствима. Али обим ове фигуре у руској уметности не постаје мањи од тога.
