/ / Анималистички жанр

Анималистички жанр

Животиња је увек била нераскидиво повезана са њомчовек. Од памтивека се месо користило за храну, а одећа се правила од коже. Еволуција је постепено отворила и проширила облике контакта са животињом: укроћена животиња постала је прави партнер: пси су чували стада и станове, коњи су постали предмети кретања, краве и козе су давале млеко. Списак је, као што можете да замислите, невероватно дугачак.

Животиње, живећи поред особе, постале су нехотицеи предмет посматрања оличен у цртежима. Сликање животиња настало је у древном свету. Сви су чули за цртеже на стенама. Сфинге су персонификовале јединство света животиња и људи, бик је симболизовао снагу, мачка - милост и природну мудрост. Животиња је постепено постала средство духовног развоја људи, отелотворење лепоте и савршенства. Тако се појавио анималистички жанр.

Невероватну лепоту живог света пева галаксијасликари животиња. На пример, светски познати Ватагин буквално је хуманизовао животиње, одражавајући охолост, значај, озбиљност, чежњу, тугу. Аналогија између животиње и особе омогућила је да слика животиње постане разумљивија, пространија, да се разуме понашање и поступци.

Анималистички жанр није само деоликовне уметности, али и део књижевности. Заиста, када се животиње помињу у литератури (бајке, есеји, приче, фељтони, басне), ми сами нехотице испробамо на њима људску слику, људске особине, било уздизање и величање, било осуђивање.

Велики мајстор Василиј Ватагин не само да је писаоживотиње, али и исклесане слике на камену, исклесале су их од дрвета. "Човек узима много од животиње, прима много од ње, али ретко схвата да животиња није само снага, не само месо. У нашим рукама је живо биће, често понизно трпећи насиље, патњу и истовремено схватајући добро, реагујући на исти начин: дубока наклоност, љубав, преданост “, - рекао је.

Исти став изражен је и на њиховим сликама идруги познати сликари животиња: И. Иуањи (кинески уметник, 11. век); Франс Снидерс, Јан Вилденс, Јан Феитх (фламански сликари 15.-16. Века), Паулус Поттер (Холандија, 16. век), Маури Сосен (Јапан, 17. век), Агассе (швајцарски сликар, 18. век), Француз Еугене Делацроик (КСВИИИ. в), руски вајар Петер Клодт, француски сликар Пхилиппе Роуссеау, Бригхтон Ривиере (енглески сликар), немачки вајар Аугуст Гаул, руски вајари и сликари Ватагин, Гроот, Сверцхков, Ланцераи и други.

Данас један од најсјајнијих сликара животињаје можда Канађанин Роберт Батеман, који се за жанр заинтересовао са 12 година. Неколико година је искусио и фасцинацију импресионизмом, и интересовање за постимпресионизам „а ла Ван Гогх“, и период кубизма, и импресионистичку апстракцију. Али све фазе биле су прожете природом. Будући да је у основи природњак, уметник се трудио да природу прикаже са највећом могућом тачношћу. У раним тридесетим годинама Роберт Батеман прожео се сликама Андрева Виетха, уметника реалиста. Тада је Батеман дошао до ослобођења и визије појединачног пута у уметности, којем је и даље веран. Фауна која се огледа на Батемановим сликама бескрајно је разнолика. Ово није одмор, ни начин зараде. Ово је титанско дело, засићено љубављу и неисцрпан извор нових идеја. Анималистички жанр постао је начин живота Роберта Батемана. Његове слике никога не остављају равнодушним.

Животињски жанр није само приказживотињског света, не само слике које су упиле љубав уметника који су их написали, ово је и повод и позив да још једном размислимо о умешаности у приказани свет, о невероватно блиској вези са њим, о томе како је крхак и колико зависи од нас са вама...

Ликед:
0
Популарне поруке
Духовни развој
Храна
иуп