Италијани су увек били међу најсјајнијим изначајни представници различитих области уметности - од сликарства до архитектуре. Куаттроценто је најпознатији период у историји италијанске културе. Италијански Масаццио је представник ове ере и заслужује пажњу из много разлога.
Флорентински сликар по имену Томмасо диГиованни ди Симоне Цассаи постао је познат под псеудонимом Масаццио. Будући велики сликар рођен је у градићу Сан Гиованни Валдарно, близу Фиренце, 21. децембра 1401. године. Његово детињство није било срећно - дечак је имао само пет година када му је отац умро. Глава породице имала је само 27 година. Власница малог хотела, Масацциова мајка, поново се удала - њен нови изабраник постао је локални фармацеут. Када је Томмасо имао шеснаест година, умро му је и очух. Тако је постао главни хранитељ. Савременици примећују да се Томмасо одликовао изненађујуће њежним и љубазним карактером, али није обраћао превише пажње на удобност и одећу, због чега су га назвали незгодним - ово је псеудоним Масаццио на италијанском.
Са седамнаест година отишао је да студира сликарствоу Фиренци. Постоје различита мишљења о томе ко му је постао ментор. Неки историчари верују да је студирао код Мариота ди Кристофана и Мазолина да Паницалеа, али ова теорија не налази потврду у хронологији и техници Томмаса - његова дела не носе траг њиховог утицаја. Много је вероватније да је постао студент Бицци ди Лоренза, а такође је много комуницирао са Донателлом и Брунеллесцхијем, највећим мајсторима скулптуре и архитектуре тог доба.
Године 1424. Масацциове слике су добиле праву стварностпопуларност. Уметник је постао члан Цеха Светог Луке, организације фирентинских занатлија, и почео је сарадњу са Мазолином. Потоњи је био веома познат - његовим савременицима се допала његова техника, а стил аристократске готике са елегантном религиозном величанственошћу био је један од кључних за прву половину петнаестог века, па је сарадња са њим била успех за Масацциа. Слике младог шегрта утицале су на рад познатог мајстора Мазолина - јединствена ситуација када је ученик променио начин рада наставника. Нажалост, талентованом Флорентинцу није било суђено да дуго живи - као и његов отац, Томмасо је умро у 27. години. Узрок смрти није познат - претпоставка историчара Васарија о могућем тровању касније је оповргнута, а други документи о овом догађају нису сачувани. Познато је само да се то догодило у Риму и да су колеге уметници то сматрали тешким губитком - одговарајући знак може се наћи у белешкама Брунеллесцхија.
Током науковања код угледнијегна Фирентинцима су се појавиле најпознатије слике Масацциа. На пример, слика „Мадона и дете са светом Аном“, о којој полемика још увек не јењава - стручњаци тешко утврђују ко је аутор у већој мери. Слика је настала око 1424. године за цркву Сант'Амброгио. Према уметничком критичару Роберту Лонгхију, Мазолино је створио већину слике. Масаццио је приказао Мадонну и дете и десног анђела који подржава завесу, а остали делови припадају четки његовог учитеља, коме је платно наручено. Оригинална карактеристика дела је нова композиција. Масацциови налази могу се пратити у невероватној просторној дубини и необичним положајима тела.
Најцењенији допринос Фиренце уметностиМасаццио, чије су слике постале пробој у уметности тог времена, направљене у стилу фреске. Они су постали темељ његовог наслеђа. Најбоље Масацциове слике под називом „Крштење преобраћеника“ и „Чудо са кипом“ настале су за капелу Санта Мариа дел Цармине. Наручио их је чувени Флорентинац Фелице Бранцацци. Стање фресака се јако погоршало током пожара 1771. године, али су 1988. обновљене, па се сада могу видети у изворном облику.
Слика Масаццио заслужује посебан помен.„Протеривање из раја“. Био је први који је приказао људско тело са тачним анатомским детаљима. Раније су људи приказивани са стопалима која нису додиривала тло. Он је приказао Еву и Адама Масацциа на потпуно другачији начин. Слике "Чудо са статиром" и "Мадона шкакља бебу" такође приказују људе сасвим реално, њихова композиција је испуњена динамиком и изгледа веома уверљиво. Осим тога, у првом је сликар прекршио још један канон - сцене онога што се дешава не иду једна за другом, иако све остаје очигледно. Невероватан осећај за перспективу и способност стварања обимног ваздушног простора били су не само разлог зашто се Масаццио, чије се слике и даље диве људима, сматра једним од главних твораца Куаттроцента.
