Чланак ће се фокусирати на живот и рад Италијанавајар и архитект Ниццоло Писано. Познат је као оснивач италијанске школе архитектуре, која је утицала на уметнички развој целе Италије.
Ниццоло Писано с правом се сматра оснивачемшкола италијанске скулптуре и отац је познатог талентованог вајара Гиованнија Писаноа. Такође је препознат као оснивач проторенесансне културе. Тачан датум рођења мајстора није познат. Истраживачи његовог дела кажу да се вероватним датумом може сматрати 1219.
Вајар је рођен у граду Пуглиа на југуИталија. Ако погледате архиве Сиенесе, видећете да се он зове Пиетров син. „Писано“ није право име, већ само надимак који је архитекта добио након дужег рада у Пизи.
Ниццоло Писано, чији рад демонстрираочигледно висок ниво вештине, научено од обичних занатлија у свом родном граду. Постоје такође спекулације да је студирао у радионицама које су радиле од рамена цара Фредерика ИИ и биле су жариште класичне традиције. Треба рећи да је у Пизу стигао као добро формиран вајар. Како је време показало, донео је исправну одлуку, одустајући од византијске традиције како би се вратио пластичности древног света. Сматра се да је око 1245. године Ниццоло Писано отпутовао у Тоскану, где је радио у Цастелло дел Императора у Прато-у.
Истраживачи не могу са сигурношћу рећи штарадови су припадали руци вајара Писаноа. Верује се да је управо он украсио дворац у Цастелло дел Емперор. Највероватније је био и аутор лавова који су приказани на дворцу. Његово дело тосканског периода укључује "Главу девојке", која је приказана у Риму (Палаззо Венезиа). У Луки краси фасаду катедрале светог Мартина.
Ниццоло Писано, чије скулптуре већ постојесастао се широм Италије, 1255. године добио је специфично наређење у Пизи, према којем је требало да створи столицу за крстионицу. Кипар је радио на овом пројекту са својим пријатељима Лапо ди Рицхевуто и Арнолфо ди Цамбио. Ово је био први посао који је Писано потписао. Сматра се његовим првим ремек-дјелом, јер је мајстор успио спојити класику и касни римски стил.
Пре тога се верује да је Писано активно проучаваоскулпторско дело из времена Августа, толико се одразило на проповеди крстионице. Била је то шестеространа грађевина направљена од белог, ружичастог и тамнозеленог мермера који почива на луковима. Потоњи су рађени у готичком стилу у облику тробојница. Лукови су били подржани високим ступовима. На угловима сваког лука налазила се фигура било које од четири главне врлине (најпопуларнија фигура је слика Силе у облику Херкула). Верује се да је стварање управо такве крстионице инспирисало тријумфалним луковима Рима, којима се дивио док је путовао у Остију.
Подсетимо се да је Триомфска лукаКонстантин је такође украшен стубовима и рељефима. Потоњи приказују различите призоре из живота Исуса Христа: "Последњи суд", "Обожавање мудраца", "Довођење у храм", "Распеће" итд. Такође у раду на крстионици не може се не приметити очигледни класични утицаји под којима је Писано проучавао двор цара Фредерика ИИ. Верује се да су најбоље Николове креације рељефи "Објава", "Клањање пастира" и "Христово рођење". У свом раду вајар је успешно комбиновао технологије древних мајстора и савремено свето значење хришћанских обичаја. У исто време, слике светаца такође подсећају на дела древних мајстора: они су дрзни, узвишени и суздржани.
Око 1264. године Писано је довршио радовекуполасти крстионица. У почетку се бавио архитекта Диотисалви, али је посао добио Ниццоло. Вајар је одлучио да крстионицу повећа и украси је с двије куполе. Око 1278. године Ниццоло је прискочио у помоћ свом сину Гиованнију, који је помогао да се доврши посао на крстионици, украшавајући фасаду скулптурама. Нешто касније Ниццоло је почео радити на пројекту за ковчег за мошти светог Доминика. Развој Писаноа је одобрен, али је даљњи рад одбијен. Нешто касније још је имао руку на стварању гробнице за св. Доминика у Болоњи са Фра Гуглиелмом.
Око 1265. године почиње да радикатедрала за Сијену. Укупно је на то провео око три године. Проповједач је био врло сличан његовом првом ремек дјелу - крстионици. Међутим, овде је променио обим и повећао величину структуре. Такођер треба напоменути и украс, јер је био много луксузнији него у првом дјелу. На пројекту је радио са својим верним пријатељима - сином Ђованијем, Арнолфом ди Камбиом и Лапо ди Ришевутоом. Ако анализирамо волуметријске фигуриране рељефе, можемо рећи да је утицај француске готике у њима врло приметан.
Резимирајући, можемо рећи да је Ниццолопостао претечом италијанске вајарске школе која је постојала све до КСИВ века, а њен утицај се проширио широм Италије. Доста се у Писановим радовима односи на прошлост: остали су застарели симболи и слике, простор је био потпуно испуњен, не остављајући простора за лет фантазије. Али рад Ниццола Писаноа (његове слике) припремио је друштво за велике промене на пољу скулптуре и архитектуре. Постали су својеврсна одскочна даска за скок у вис. Године 1260.-1270. Биле су веома заузете за господара, пошто је добијао наруџбе из целе Италије.
