Дело "Мозарт и Салиери", чији је жанр -мала трагедија, припада перо чувеног руског песника, писца и драмског писца А.С.Пушкина. Аутор је замислио да напише нову драму 1826. године, али ју је створио у најплоднијем периоду свог рада - током такозване Болдинскеје јесени. Представа је објављена 1831. године, одмах изнедривши један од најутврђенијих митова да је композитор Салиери убио свог пријатеља Моцарта. Текст драме постао је основа за либрето истоимене опере Н.А.Римског-Корсакова, као и за филмске сценарије.
Представа „Мозарт и Салиери“ чији је жанр различитса одређеном специфичношћу у поређењу са другим ауторовим делима, био је спреман пет година пре објављивања, о чему постоје писана сведочења песникових пријатеља и неких његових савременика. Али песник се плашио званичне критике, па није журио да је објави. Чак је своја нова дела покушавао да објави анонимно или да сакрије своје ауторство, указујући на то да је превео страна дела. Дело је написано под снажним утицајем његове претходне велике историјске драме „Борис Годунов“.
Док је радио на томе, Пушкин је желео да пишеизвестан број представа посвећених историјским епизодама у другим земљама. И ако су га у првом случају инспирисала дела В. Схакеспеаре-а, онда је овај пут за узор узео драму француског аутора Ј. Рацине-а, коме је био дражи у погледу хармоније радње и стила.
Једно од најпознатијих дела Пушкинапостала представа „Мозарт и Салиери“. Жанр ове драме је врло специфичан, будући да је део циклуса такозваних малих трагедија које као такве не постоје у литератури, већ их је сам аутор развио искључиво за нова дела, којих је било само четири. Једна од главних дистинктивних жанровских карактеристика дела је намерно поједностављивање радње. У овој представи постоје само два лика (не рачунајући слепог виолинисту, који се појављује у једној епизоди).
Читав састав представе чине монолози и дијалози, укоји су, ипак, њихови ликови у потпуности откривени. Композицију "Мозарт и Салиери" одликује пажљиво написана психологија ликова. Жанр представе одредио је њену интимност: радња се одвија у затвореном простору, који као да наглашава и наглашава драматичност приче. Завршетак дела је сасвим предвидљив: у погледу фабуле практично нема сплетки. Главна радња је демонстрација унутрашњег света јунака, покушај објашњења њиховог понашања и мотива.
Врло једноставно, али интензивнодрама „Мозарт и Салиери“ одликује се речником. Пушкин је напустио сложене књижевне преокрете којима је прибегавао пишући своју претходну трагедију, када је имитирао Шекспира. Сада га је занимао лаган, грациозан језик Расина. Трудио се да читаоцу (или гледаоцу позоришне продукције) не одврати пажњу од суштине сукоба и противљења ликова.
Због тога је намерно сузио опсег приповедања ипостигла максималну краткоћу у дијалозима и монолозима. И заправо, оба јунака одмах постају врло разумљива, будући да од свог првог појављивања јасно, јасно и тачно наводе своје мотиве и циљеве живота. Можда се управо у малим трагедијама најјасније испољио ауторов талент за задивљујућу једноставност речника. То је оно што читаоца привлачи у драми „Мозарт и Салиери“. Пушкин је желео да значење сукоба учини што доступнијим, па је избегавао све што би могло да одврати читаоца. Истовремено, говор ликова није лишен неке елеганције: близак разговорном, ипак звучи врло мелодично и складно. У делу које је разматрано ова особина је посебно изражена, јер су два њена јунака композитори, људи менталног рада који имају истанчан укус.
Један од најпознатијих писаца и песникаје Пушкин. „Мозарт и Салиери“ (резиме представе одликује се привидном једноставношћу и разумљивошћу) драма је која је занимљива својом драмом и сложеном психолошком фабулом. Почетак отвара монолог Салијерија, који говори о својој посвећености и љубави према музици, а подсећа и на напоре које је уложио да је проучи.
Истовремено, он изражава своју завист (успут, наимеово је био један од нацрта наслова представе) Моцарту који са лакоћом и виртуозношћу компонује бриљантна дела. Други део монолога посвећен је откривању његове намере: композитор је одлучио да отрује свог пријатеља вођен чињеницом да узалуд расипа свој таленат и не зна како да му нађе достојну употребу.
Као што нико други у кратком делу није могаопреносе сву дубину психолошких искустава Пушкина. „Мозарт и Салиери“ (резиме представе је најбољи доказ за то) вербални је двобој два лика у којем се сударају њихови интереси и животни циљеви. Међутим, споља комуницирају врло пријатељски, међутим, аутор је њихове говоре конструисао на такав начин да свака фраза доказује колико су различити и колико су непомирљиве контрадикције између њих. Ово је откривено већ у њиховом првом разговору.
Тема „Мозарт и Салиери“ је можда најбољаоткрива се у појављивању првог на сцени, што одмах показује његову лаку и лежерну нарав. Са собом доводи слепог виолинисту који лоше свира његову композицију, а грешке јадног музичара га забављају. Салиери је, с друге стране, огорчен јер се његов пријатељ исмева из његове генијалне музике.
Овај разговор је коначно учврстио одлукукомпозитор да отрује свог пријатеља. Узима отров и одлази у ресторан где су се договорили да заједно вечерају. Између оба, поново се одвија дијалог, који коначно ставља све тачке на и. Све мале Пушкинове трагедије одликују се таквом лаконизмом акције. Мозарт и Салиери је драма која није изузетак. Овај други разговор између композитора је централни у причи. Током ове вечери њихови интереси и животни мотиви се директно сударају.
Моцарт верује да прави геније не можечини зло, а његов саговорник, иако погођен овом мишљу, и даље доноси свој план до краја. У овом случају, читалац види да је Моцарт осуђен на пропаст. Пушкин гради своје дело тако да у то нема сумње. Првенствено га занима шта је довело до ове драме.
Трагедија „Моцарт и Салиери“ је занимљива у погледупсихолошко сучељавање ових људи. Први лик је врло једноставан и директан. Не пада му на памет да га је пријатељ љубоморан. Али као прави геније уметности, он има необичан инстинкт који му говори о блиском крају, о чему такође обавештава. Мозарт прича Салиерију причу о чудном купцу који му је наручио реквием и од тада се више није појавио.
Од тада се композитору чинило да пишемису задушницу за себе. У овој краткој причи он предосећа предстојећи крај, иако није свестан како ће се тачно догодити.
Овај композитор је, пак, још потпунијиодлучност да извршите свој лукави план. То је посебно очигледно у сцени када му Моцарт пушта фрагменте са реквијема. Овај тренутак је један од најјачих у представи. У овој епизоди Моцарт се поново појављује пред читаоцима као геније музике, а Салиери као оличење зла. Стога је аутор јасно показао своју идеју да су ова два појма некомпатибилна један с другим.
Највише је дела „Мозарт и Салиери“филозофско дело у циклусу малих трагедија, јер оно најпотпуније изражава проблем сучељавања добра и зла, отелотвореног у великом композитору и његовој завидној личности. Пушкин је идеално одабрао јунаке за отелотворење своје идеје: уосталом, истинско, истинско стваралаштво постаје поприште борбе између ова два супротна принципа. Стога ова драма има егзистенцијално значење. И ако друга дела разматраног циклуса имају прилично динамичну фабулу која покреће главну идеју, онда је у овој представи супротно: аутор је у први план изнео филозофску идеју да је стварна креативност смисао живота, а радња игра помоћну улогу, сенчећи писчеву замисао.
