Som kyrkofäderna lär ut är ett tempel inte bara murar,där tjänster hålls. Enligt religion är symboler vettiga. Separata delar av templet är viktiga i dyrkan, medan de bär ett meddelande som helt avslöjas i den monumentala målningen, som uttrycker hela kyrkans lärdom. Templets väggmålningar innehåller Hans osynliga närvaro, och ju mer bilden överensstämmer med kanonerna, desto mer känns denna närvaro, vilket ger mer nåd.
Från forntiden var bilder i kyrkor avseddage information till folket. Målningen av templets väggar är en fortsättning på katedralens former, de borde inte bara ha ett predikansändamål utan också uppfylla poetisk-figurativa funktioner. Dessutom är måleri en återspegling av omvandlingen av ideal och framstegen i den populära tanken.
Sedan slutet av XIV-talet, den ledande rollen i konstTempelprincipen ockuperades av Moskva furstendömet, som ledde föreningen av länder och striden för att störta tuk-mongolernas ok under denna period. Skolan, vars ursprung var Andrei Rublev, hade en betydande inverkan på bildandet av målningen.
Namnet på denna ikonmålare förknippas med blommandekonst. Denna period sammanföll med den tidiga renässansen i Italien. Rublevs värdiga efterträdare var Dionysius, vars målning av den ortodoxa kyrkan kännetecknas av förfining, sofistikering och en ljus och ljus palett.
Efter Dionysius kan man observera önskan efternågon strukturerad berättelse som utvecklas på katedralen. Ofta är en sådan målning av templet överbelastad. I början av XVII-talet föddes Stroganov-skolan, en viktig del var landskapsmålning, som visade mångfalden i naturen.
Århundradet är rikt på dramatiska händelser i historientillstånd, men samtidigt har en sekulär kultur utvecklats som påverkar templets målning. Till exempel kräver den mest betydande målaren under denna period, Ushakov, sanningsenlighet på ritningarna. Peter I steg upp tronen förstärkte den sekulära uppfattningen. Förbudet mot användning av sten vid byggandet av byggnader utanför St. Petersburg hade ännu större inflytande på blekning av väggmålning.
Stegen för att återuppliva templet vargenomfördes endast i mitten av seklet. Det var just nu som bilderna började placeras i stuckaturramar. I slutet av 1800-talet rådde klassisismen i väggmålningarna i katedralerna, som kännetecknades av det akademiska sättet att skriva, i kombination med alfrei- och prydnadsväggmålningar.
Tempelmålning under denna period utvecklas.enligt lagarna i ryska jugendstil, som har sitt ursprung i Kiev. Det var där man kunde bekanta sig med verk av Vasnetsov och Vrubel. Väggarna i Vladimir-katedralen, målade av Vasnetsov, fotograferades i detalj, mästernas storslagna visades i hela landet.
Många konstnärer försökte efterlikna dettateknik när man arbetar i andra tempel. Målningen av templet under denna period påverkade teknikerna för andra konstnärer. En nära studie av tempelmålning gjorde det möjligt att få en oförglömlig upplevelse, vilket bidrog till valet av en stil som passar för en viss arkitektur.
