Grafiska romaner är spännande, överraskande ochinspirera. Varje visning av en serietid får dig att tänka på moral och värderingar. Det här är inte bara roliga bilder skapade för underhållning. Det här är mycket mer. Det är dags att ta reda på vad en serietidning egentligen är.
Ordet "komisk" kom till det ryskspråkiga lexikonet frånEngelska komiska, vilket betyder roligt. Många vill veta vad en serietidning är och var ett sådant sonoröst namn kom ifrån. Hos vanliga människor kan en serietidning beskrivas som en grafisk roman, där det finns en del av serier och skämt. Visuell konst kombineras framgångsrikt med berättelser och berättelser. Trots karaktärernas roliga beteende, originalbilder och sarkastiska dialoger kommer komiker i helt olika genrer, allt från detektiv och thrillers till berättelser om superhjältar.
Berättelser i bilder fylls vanligtvisdjup mening och moral. För att all information ska uppfattas av både barn och vuxna använder de ritningar med skär som visar ljud och skratt (till exempel BOOOM, HUH?!, POW! Och HA-HA-HA). Med andra ord är en komiker en berättelse i en karikatur.
Det första omnämnandet av grafiska romaner är möjligtspår i japansk kultur. Sedan, för skojs skull, skapade de karikatyriska berättelser som heter manga. Sådana serier finns fortfarande och är världsberömda. Japanska serier blev förfäder till traditionella orientaliska tecknat - anime.
Senare, närmare XVI-talet, började dyka uppEuropeiska versioner av grafiska romaner. Det var under denna period som religiösa broschyrer kallade "halleluja" började distribueras i Barcelona och Valencia. Serier fick en mer bekant titt i slutet av 1700-talet, när San Francisco Examiner först publicerade roliga serietidningar för barn "Teddy Bears and Tigers." Utseendet på en ovanlig berättelse sprängde allmänheten, och från det ögonblicket började den stora eran med grafiska romaner.
Tecknade berättelser är utformade för attintresserar läsaren för sin spännande berättelse. Erfarenheten har visat att äventyrshistorier och detektivhistorier är mycket populära, även om det till och med finns små bilder. Som regel vill inte alla läsa tjocka böcker. Serier fångar från första sekundet och fördjupar läsaren helt i en fiktiv värld eller universum. Varje grafisk berättelse har sin egen ritstil och text.
Nu skapas tusentals serier sombaserat på litterära verk och på unika äventyrshistorier. Vad är egentligen en serietidning och vad är dess väsen? Forskare och psykologer från University of Waterloo har bevisat att serier är mycket lättare att läsa av barn och vuxna än böcker, filmer och artiklar. Grafiska romaners huvudsaklighet är skapandet av en intressant berättelse med hjälp av enkla ritningar och djupa texter.
Serietidningsformatet är unikt. Vem som någonsin har läst en grafisk roman ställer förr eller senare frågan "Hur skapar du en komiker själv?"
För detta kommer råd från professionella komiker att hjälpa:
Vilken typ av serietidning skapas utan manus?Det stämmer, nej. Att skriva ett unikt och intressant manus är det första steget i att skapa en grafisk roman. Det är nödvändigt att förskriva historien, karaktären på karaktärerna och dialogerna. Missa inte beskrivningarna, eftersom det är serieteckningar som avslöjar alla detaljer. Tyngdpunkten ska ligga på dialog och en dynamisk intrig. Scenariot kan baseras på en befintlig berättelse eller film. Det viktigaste är att komma ihåg att varje berättelse på bilderna är unik.
Du bör inte i något fall börja ritaserietidning utan storyboard. Detta är en sekundär version av en grafisk roman eller utkast. De första utkasten är gjorda här. Historierna på bilderna ska vara relaterade till varandra, så de använder ett storyboard. För att göra detta måste du registrera varje "fyrkant" i serietecknen, beskriva karaktärernas handlingar och deras kopior. Med andra ord måste framtida ramar beskrivas.
För dig som vill lära dig att skapa en serietidning,måste du vända dig till färdiga grafiska romaner för hjälp. Uppmärksamhet bör ägnas åt stil. Om det här är en berättelse om superhjältar, borde alla bilder vara ljusa och dialogerna bör omedelbart fånga ögat. När du väljer en äventyrshistoria måste du använda varma, soliga toner. Detektiven och thrilleren bör kasta en skugga och intriger läsaren, så blå, grå och svarta färger används.
Den uppmärksamma läsaren kommer att märka att serier inte gör detdet finns identiska ramar. Ibland placeras en scen på en tredjedel av en sida, medan de andra 10 är små och passar på ett litet papper. Denna stil gör det mycket lättare att läsa serier.
Ett kännetecken för serier på ett visst språk.Det finns inga texter som upptar 99% av sidan. Hjältarnas huvudreplikat består av små fraser som beskriver en viss situation som är obegriplig för läsaren. Berättelsen förmedlar hela essensen med hjälp av en uppenbar intrig, där karaktärerna och deras förmågor dras i detalj.
Eftersom komikerna själva kom till oss från Europa och USA är alla berättelser skrivna på engelska, men tack vare de unika ritningarna kan handlingen göras utan ord. Detta är ett speciellt komiskt språk.
Два популярных издательства комиксов вот уже mer än 50 år tävlar med varandra. Serier runt om i världen uppdelade i två fronter. DC- och Marvel-serierna diskuteras intensivt på Internet, de skapar äventyrsfilmer och sagor, och fans flockar från hela världen för serieteckningen World Comic Con. Tänk på en kort historik för varje förläggare.
DC. Förlagets huvudperson är Batman frånGotham City, skurken är jokern. Det har funnits sedan 1934, och den första filmatiseringen baserad på grafiska romaner släpptes 1969. DC hälsar sina fans med serier med Superman, Wonder Woman, John Hex och Green Lantern.
Förundras. Skaparen av Marvel Multiverse är Stan Lee.Förlaget är mer populärt än DC tack vare sådana grafiska romaner som "X-Men" och "Wolverine", "Captain America" och "Iron Man", samt "Fantastic Four", "Thor", "Ant-Man". Huvuddraget med Marvel är att de hyllar Stan Lee genom att bjuda in en glad gammal man till scenen och ge honom en två sekunders ledtråd. Till skillnad från DC publicerar denna utgivare romaner med djup mening och moral och försöker visa de båda sidorna av samma mynt (gott och ont). Alla Marvel-serier är mer seriösa och har en icke-standardiserad plot. Grundades 1939 och den första filmanpassningen släpptes 1944 ("Captain America").
Det är 2000-talet på gården, men serier fortsätterskapa, publicera och filma. Denna ström kommer alltid att vara populär och kommer definitivt aldrig att slockna. Oavsett, riktiga serietidningskonstnärer älskar inte bara att läsa grafiska romaner utan också att samla in sällsynta och begränsade upplagor. Så vad är den dyraste och mest värdefulla serietidningen i världen?
Action Comics 1938, som kostadeär 2 miljoner dollar. Det finns inte mer än nio originalversioner av Superman-serien över hela världen kvar. Till och med för 80 år sedan kunde vi köpa Action Comics för högst 10 cent. Också efterfrågade är sällsynta karikatyrer av Kurt Swan (författare till berättelser om Batman sedan 1942). Ett av hans verk uppskattas till 200 000 - 400 000 dollar.
Historien om Mickey Mouse och Donald Duck är det intebara karikatyrer som hela generationer har vuxit upp på. Det här är berättelser baserade på serier. Det mest intressanta är att de första karikatyrerna skapades enligt samma princip som grafiska ritningar: en storyboard, en storyline och en ordbubbla med kommentarer användes också. Huvuddragen i barns serier är äventyrsgenren. Äventyrsserier fokuserar på huvudpersoner som möter och hanterar oväntade situationer genom hela serietidningen.
När frågan uppstår "Vad är en serie och hurför att läsa det ", måste du vara uppmärksam på den grafiska berättelsens struktur. En klassisk serietidning är ett litet färgmagasin som består av 10-30 sidor. Varje ark är uppdelat i flera delar-ritningar, som regel inte mer än 10 stycken (antalet Du måste börja läsa från det allra första torget, i det övre vänstra hörnet. Ordningen och arrangemanget av ramar från vänster till höger. Vissa serier läses längs en serpentin kedja. Om någon berättelse består av en serietidningscykel rekommenderas det att läsa från den allra första delen att förstå hjältarnas fascinerande historia.
Serier är inte bara superhjältehistorier.Varje läsare kan hitta sin favoritgenre. Allt du behöver är att kasta dig in i multiverset, lära känna alla karaktärer och utforska deras karaktär. Detta hjälper till att öppna upp en ny och fantastisk värld av grafiska romaner från 1900- och 21-talet!
