Serier väcker lätt känslor hos människor.Oavsett om det är glädje, skratt, sorg eller sorg, dessa historier i bilder skadar de levande. Det är på grund av denna inverkan som att skapa serier kan vara en intressant upplevelse för alla. Serier är en hävstång på människors känslor. Och om du har en idé är det inte så svårt att skapa en komiker.
Det finns många definitioner av ordet.De flesta av dem kommer till det faktum att serier är en berättelse som berättas på bilder. Låt oss vända oss till deras ursprung. Ordet "serier" är en upplåning från engelska. Comic betyder roligt, roligt. Alltså innan de bara var nöjesbilder. Men nu är serier en genre av litteratur. Det skapade många verk som redan har blivit klassiker.
Но вообще комиксы, определение которых мы överväga, innehålla en kombination av två typer av konst: fin och litteratur. De blev mycket populära under förra seklet. Därför är det inte längre ett problem att hitta intressanta serier på ryska.
Du bör alltid börja med förberedelser. Och förberedelserna i detta fall kommer att vara att du skriver ner de viktigaste bestämmelserna i din berättelse. När allt kommer omkring är en serie först och främst en berättelse om någonting, och den måste ha en början, mitt och slut, som måste tänkas ut i förväg.
Så när man föreskriver början får man inte glömma bakgrunden,som tomten kommer att utvecklas på. Det är miljön som kommer att sätta tonen i berättelsen, dess takt och ibland bestämma karaktärernas handlingar. När allt kommer omkring är serier berättelser som måste utvecklas på alla nivåer av berättelsen.
Karaktärer är skådespelarna i din serie och du behöver demvälj med stor omsorg. Deras bilder ska vara hela, och deras karaktär och handlingar bör vara logiska, eftersom de är länken mellan berättaren och läsaren. Det är hjältarna som lockar all uppmärksamhet, och deras livshistoria bör utvecklas konsekvent och gradvis. Denna punkt är särskilt viktig om du räknar med en långvarig berättelse snarare än en fem minuters historia.
Så konstigt som det kanske låter, men handlingen ochmanus är två olika saker. Och om handlingen helt enkelt är arrangemanget av karaktärernas förhållanden, bestämningen av riktningen för händelseförloppet, är manuset en detaljerad analys av varje del av din berättelse. Det kommer att finnas alla linjer och alla åtgärder som dina hjältar tar.
Tänk till exempel på ett utdrag från plotbeskrivningen: "Det var solnedgång. Lydia stod vid klippans strand, men hennes tankar bar henne långt, mycket längre än detta land. Efter att ha stått så här i ungefär 5 minuter vände hon sig om och gick tillbaka till lägret." Så just nu föreställde vi oss alla en bild av vad som hände, men var och en gjorde det på sitt eget sätt med hjälp av sin fantasi.
I manuset bör det se tydligare och mer bestämt ut. Låt oss försöka överföra denna textdel till manusplanen. Här är vad vi bör få ungefär:
Förhoppningsvis, efter detta korta exempel, är skillnaden mellan manuset och den skriftliga handlingen tydlig för alla.
Så en storyboard är ett arrangemang, en utföringsformav vårt skriftliga manus på papper, i bilder. Det är i storyboardet som vi skissar ut vår "ram 1", "ram 2" och så vidare. Vanligtvis kallas denna procedur för animationstekniker, men det ger också många fördelar för serietidningar.
Fallgropar och speciella knep finnsbara proffs, inte i storyboards, men det finns ett par små saker att tänka på. Det är till exempel värt att göra en uppsättning vinklar, porträtt och vyer så olika som möjligt så att din läsares blick inte blir suddig och trött. Det enklaste sättet för någon artist är schematiska skisser, som senare är lättare att komponera och ersätta utan att spendera mycket tid och ansträngning på det.
Så efter att vi kom med handlingen,skrev ett manus och gjorde storyboards, du kan börja rita! Många tror det, men hur det än är! Innan det mest intressanta stadiet av att skapa vår serie, finns det fortfarande mycket tråkigt, till och med rutinmässigt arbete relaterat till att tänka över och placera texten i vår bild.
I allmänhet finns det en outtalad ritningsregelserietidning, som säger att texten inte passar in i bubblan, utan bubblan dras runt texten. Därför ett litet livshack: eftersom bubblor vanligtvis tar mycket plats i ramen och ofta överlappar en del av bakgrunden, och ibland några av karaktärerna, sedan genom att först avbilda bubblor kan du spara dig själv onödigt arbete utan att rita förgäves vad du inte kommer att se ändå!
I det här skedet kan du redan släppa dinovanlig talang efter behag och låt honom ströva omkring. Nu är det dags att rycka med att rita så mycket att sömnlösa nätter kommer att bli en livsstil, för just nu måste du tänka igenom alla detaljer och få det till estetisk perfektion!
Och alla dessa ord är inte tom skrämsel för nykomlingar.Allt kommer att vara så här tills du får tag på det, tills du vänjer dig vid att rita dina karaktärer första gången, tills de blir som en familj för dig. Och sedan, när det blir lättare och lättare att rita med varje ny ritning, ny sida, då kommer det här arbetet att ge dig verkligt nöje!
Genom att ordna ramar sätter konstnären dynamikenberättande. Så stora, ljusa bilder väcker uppmärksamhet, gör historien dynamisk. En komposition som denna är perfekt för snabba, avgörande scener i en berättelse. Ett stort antal små ramar, tvärtom, bromsar historien; denna teknik kan användas för att förmedla momentets spänning. Du kan läsa mer om alla sådana knep i boken "Comic Book Theory" av Scott McCloud. Den innehåller mycket information som kommer att vara intressant och användbar för alla som arbetar inom denna genre.
Det är också värt att överväga de väsentliga elementen som bör vara närvarande i utformningen av en serie, men det här är en tråkig och tråkig verksamhet. Det viktigaste är att komma ihåg huvudpunkterna:
Ritningarna är klara, dialogerna skrivna, ramarna sätts ihop och nu har detta ögonblick kommit! Det är dags att välja din plats i solen på huvudstranden för gratis konstnärer - på Internet.
Valet av plats bör tas med vederbörlig tidallvar, för det här är ditt framtida hem för din skapelse. Och du måste upprätthålla goda relationer med detta resurshus, för det är dörren genom vilken din kreativitet kommer att släppas. Det viktigaste är att välja det du gillar bäst.
På detta kanske allt! Men för att konsolidera och sammanfatta all information, låt oss komma ihåg alla stadier för att skapa en serie:
Vi publicerar!
Utmärkta exempel att spåraalla ovanstående är "Lady Bug and Super -Cat" - serier med en rik, fängslande handling. Tack vare välgjorda karaktärer och ett levande skrivet berättande universum har den här historien vunnit mycket popularitet runt om i världen.
Ett fynd för kända multiplikatorer av stålserier "The Simpsons", där kända karaktärer får en ytterligare plattform för utvecklingen av deras berättelse. Dessa serier, till skillnad från de tidigare, ritas av proffs i världsklass, så en utmärkt bild, utvald humor och en intressant handling kommer inte att lämna någon likgiltig. Du måste lära dig av de bästa, gå på det!
