Mikhail Vrubel var en av de mest begåvade ochursprungliga ryska artister. Var och en av hans målningar kännetecknas av känslomässigt djup och en unik vision av karaktärerna. Ingen kunde ha föreställt sig en demon och en satyr så vackra och komplexa som Vrubel såg dem. Hans Faust är lugn och fridfull, Margarita är majestätisk och vacker, och Mephistopheles är nästan omtänksam. Vrubel tolkade inte bara det befintliga, han skapade nya världar där ingenting följer fördomar och rådande åsikt.
Vrubels målning "Pan" presenterar ett helt annat sätt för betraktaren av den antika grekiska demigoden, rebellen, roddiga och välmående Satyren.
Mikhail Vrubel - ryska målare,att ha en unik present inte bara för att skildra verkligheten, utan för att skapa nya världar på duk. Vrubel levde ett förvånansvärt rikt men samtidigt hektiskt liv.
Hans karriär såg många upp- och nedgångar -kritiker kallade omväxlande hans målningar "en fruktansvärd daub" och "en genial symfoni av färger och former", berövade Konsthögskolan honom upprepade gånger sitt beskydd, för att senare ta honom under sin vinge igen. Vrubel gick hela sin svåra kreativa karriär ensam - han var aldrig en del av professionella partnerskap, stora gemensamma projekt och vissa rörelser och riktningar i målning.
Idag är Mikhail Vrubel verken integrerad del av rysk konst och är en ljus, original sida i dess historia. Många konsthistoriker spårar i målningarna av Vrubel påverkan från högrenässansen, tidigt byzantinsk målning, modernistiska och impressionistiska trender. Precis som under konstnärens liv har Vrubel verk inte bara sitt eget slag utan kan också tydligt definieras av den terminologi som finns i samtida konst.
Målning M.Vrubel "Pan" tillhör en serie målningar som kritiker kallar fantastiska eller folklore nattar. Dessa dukar avbildar karaktärer mot bakgrund av ett nattlandskap: till exempel målningar som The Swan Princess, Toward Night, Lilac, Swan och andra.
Vrubel hittade många av tomterna i sina dukar iteater- och balettproduktioner, i resor och berättelser om dem, men det rikaste inspirationshuset för konstnären var litteratur. Vrubel målning "Pan" skapades under påverkan av berättelsen om Nobelpristagaren Anatole Frankrike "Saint Satyr". Historien imponerade Vrubel så mycket att han målade en bild på några dagar - ovanpå ett oavslutat porträtt av sin fru.
Vrubel-duk är inte som någon annan.Allt i dem - motiv, tonpalett, karaktärer och till och med enskilda strofer - är unika och oändliga. Föredragna tråkiga och omärkliga landskap, mörka toner och djupa tomter lyckades Vrubel skapa de mest livliga karaktärerna i rysk målning, inklusive Demon, Swan Princess och Pan. Vrubel målning "Pan" anses med rätta höjdpunkten i hans "saga svit".
Förutom unikhet är konstnärens identitetligger i det faktum att Vrubel är en inhemsk rysk konstnär som är kär i sin folklore, infödda landskap och sin rika kultur. Till och med de tomter som lånats från andra kulturer kom ut under borsten av befälhavaren lite "Russified".
På ingen bild är denna trendkan spåras lika livligt som i Pan. Beskrivning av målningen av Mikhail Vrubel "Pan" talar bara om den "ryska andan" - både i bilden och i huvudpersonen. Bilden visar en minigod från antika grekiska myter, men det finns ingenting grekiskt i handlingen och kompositionen.
Mot bakgrund av det ryska nattlandskapet sitter,tankeväckande, en karaktär som otroligt liknar en niss; hans anknytning till de Egeiska myterna förräder bara en hov. Det är det som säger att den gamle mannen inte satt på en stubbe, utan på sina getben, och att han därför inte är vår. Det är här skillnaderna slutar.
Till och med getens hovar och namnet på målningen ”Pan” är det inteförhindrar att tittaren i sittande satire ser karaktären av infödd folklore. Vrubel ersatte i sin Pan vårdslöshet med lugn, rusa med lugn, konstant musik under ett kort ögonblick av tystnad. Det finns ingen ljus variation av rätter och viner i bilden, och vackra nymfer och dryader rusar inte runt satyren.
Pan är lugn och lite ledsen, hans ljusblåögonen lyser på natten med ljuset av otalade berättelser, stigar och förflutna dagar. Eleganta skrattande dryads ersätts av tunna vita björkar, inte mindre vackra i deras tystnad.
I allmänhet, hjälten i bilden, och landskapet och färgpaletten är fylld med mystiska symboler för konstnärens fängslande värld. Vrubels symbolik betonas av hans intresse för de fantastiska varelsernas dubbla natur. I många av hans verk förenar Vrubel det mystiska och det mänskliga och skapar en enda oskiljbar bild. Därför personifierar hans ”Pan”, trots stillhet, lugn och vänlig look, ändå styrkan och oskärmd kraften i kulissens magiska värld.
