Hantverk - ett unikt fenomennationella kulturer. De återspeglar de vanliga människans estetiska ideal, själens vackra impulser, önskan att reflektera perfektion i Guds värld. Hantverkarnas fantastiska hantverk och talang lever i sina produkter, av vilka många inte är hundra år gamla. Vi lever och glädjer oss, ättlingarna till de som tycktes spela med, kontrollerade med trådar och nålar, spolar och stickor, penslar och målar. Och även med yxor och hammare, skapa underbara torn utan en enda spik, det finaste trä- eller järnspetsen och många andra mirakel med ens ansträngda händer.
Konstnärer från Gud
Ural-Siberian målning är en av de mest slåendeexempel på ett sådant hantverk. Dess element kan fortfarande ses på antika diskar, hushållsartiklar, köksredskap någonstans i bondgårdarna i avlägsna små byar. Vanligtvis bevaras ursprungliga nationella tankar på sådana platser som Gud har glömt, och i familjer ärver och lagrar de noggrant saker gjorda av mormorsfäder. Så den ural-sibiriska målningen är ett fenomen som har sitt ursprung i det ryska folks kultur under lång tid, ungefär under 17-18-talet. Det har funnits bred tillämpning i utformningen av interiören och utsidan av vanliga människors kojor, vilket återspeglar människors naturliga önskan om skönhet, önskan att fördjupa deras liv. När de östra utkanten av Sibirien och Ural började aktivt bemästras av invandrare från Pommern och Ryssland, överförde de naturligtvis sina traditioner, inklusive konstnärliga, till ny mark. Och ural-sibirisk målning blev en märklig kombination av det pittoreska sättet för de lokala folken med ankomarna. I slutet av 1700- och början av 1800-talet, på jakt efter ett bättre liv, åkte nya bönder till Sibirien och Ural till bönderna i de södra regionerna i Ryssland och Ukraina. De bidrog också till kulturmiljön på de platser där de bosatte sig på bosättningen. Detta manifesterades tydligt i de nyskapande skrifterna, som skiljer ural-sibirisk målning från slutet av 1800-talet.
Funktioner i tekniken
Hur kan vi skilja på ett bildligt sätthantverkare från denna region från andra? Först av allt med den så kallade "dubbla" tekniken för att applicera stroke. Många ytterligare element, utom de viktigaste, i kompositionerna är en mängd olika färger det andra tecknet, enligt vilket en erfaren etnograf, lokalhistoriker, konstnär eller konsthistoriker omedelbart kommer att indikera att vi har ural-sibirisk målning. Bilder som anges i artikeln som exempel hjälper också till att visa originalitet i folkmålning. Det tredje utmärkande kännetecknet i arbetet med bondnuggar är frihet, improvisation i ritningen. Konstnären sätter först bakgrunden på produkten med oljefärger, och dessutom förkroppsligar han hans kreativa idéer. Detta är teknikens komplexitet: konstnären skapar direkt utan förberedande utkast.
Befälhavarens hand
Innehåller ural-sibiriska målade elementväxtvärld, stiliserade figurer av människor och djur. I varje enskilt verk koncentrerar konstnären sig på kontrastspelet och försöker maximera den ena eller enas färg. Därför, i ritningarna som dekorerar brickor, diskar, kassor, fönsterluckor, etc. finns det som regel inga upplopp av färger - de använder max 3-4. Men det är just tack vare kontrast som bildens saftighet, uttrycksfullhet och livlighet uppnås. Ural-Siberian trämålning är mest vägledande i detta avseende. En blygsam massa vilda blommor, en handfull vilda jordgubbar, en grön kvist - allt ser rörande, söt och mycket vacker. Speciellt mot en mörk bakgrund - svart, brun, blå.
Motiv för att måla
Vad framställs oftast av lokala konstnärer?Först och främst natur - omgivande eller det som var infödda till migranter en gång. Detta demonstreras väl av Ural-Siberian målning. Bär och blommor som är karakteristiska för dessa platser, utomeuropeiska frukter, druvborstar, örter och buskar fladder i målningarna i all sin prakt. Ofta kan du se fåglar på föremål av folkhantverk. Bland dem är den stolta invånaren på bondgården - en tupp - i elegant fjäderdräkt, skönheten i ryska skogar - en fasan - i sin ljusa "outfit", doftande ugglor, fantastiska profet-sprutor med sorgliga kvinnliga ansikten. Från djur drog konstnärer från Ural och Sibirien björnar, vargar, hundar. Siffror av människor är som regel röda flickor och bra kamrater i nationella dräkter eller arbetskläder.
Kompositionslösningar
Principen om gyllene förhållanden, proportionalitet ialla delar av kompositionen krävs för ural-sibirisk målning. Huvudritningen finns i mitten. Växtelement i prydnaden - gräs, grenar, blommestammar, blad - balansera detaljerna, gör bakgrunden ljusare, mer mångfaldig, mättad, intressant och bilden är proportionell. Tack vare dem uppfattas alla detaljer i bilden som en harmonisk helhet.
Färgkombination
Till och med i antiken, artister i Ural och Sibirienterritorierna uppfanns och använde tekniken för "spridning". Vad det är: när väggmålningen är mörk (grön, orange, vinröd, blå) läggs droppar vit färg till den. Tack vare denna teknik fick paletten pastell mjukhet, några dämpade toner. Och om bakgrundsbilden valdes i en ljus palett - blå, trä, gyllene, vita, använde folkhantverkare "väckningen" - mörka streck. Varför det krävdes: att uppnå harmoni i övergången från en färg till en annan, från mitten av bilden till dess kanter. De bästa exemplen på ural-sibiriska väggmålningar visar oss den unika skönheten och hantverket av folkkonst. Dessa traditioner lever nu tack vare samtida konstnärer.
