Dekorativ stilleben - stilisering av form och färg

Впервые словосочетание "декоративный натюрморт" Det började användas i början av 1900-talet, just vid de tider då processen för uppkomsten av ett stort antal olika nya trender inom konst, inklusive målning, observerades. De sista åren av det utgående 1800-talet och början av 1900-talet blev i allmänhet en period med sökning efter alla typer av nya strukturer, desperata experiment på rymd, färg och form.

Begreppet "dekorativt stilleben" idagdet är vanligt att inkludera alla verk gjorda i lämplig stil och avsedda att dekorera interiören. Detta är ganska naturligt - eftersom ett stilleben enligt sin definition innebär möjligheten till dekorativ stilisering. Trots att många konstnärer i denna tid skrev på ett annat sätt kan alla deras verk betraktas som lika dekorativa.

Ta åtminstone berömda verkexpressionistkonstnären Matisse, där författaren lägger tonvikten på textur och färg. Dekorativiteten i hans magnifika stilleben orsakar inget tvivel. Ökad uppmärksamhet på färg och dess betoning är också karakteristisk för verk av Falk, Konchalovsky, Grabar, Antipova.

Uppfyller ordet "dekorativt" heltstilleben "-bilder av enkla geometriska former i målningarna av den enastående representanten för kubismen Pablo Picasso. Det finns utan tvekan de dekorativa verken av Petrov-Vodkin, som genom ett stilleben försökte förmedla komplexa bilder och koncept till betraktaren.

Характерная особенность, которой отличается Ett dekorativt stilleben är tillåtet för en villkorlig visning av verkliga föremål; det kräver inte ovillkorlig uppfyllande av vissa iscenesättningsuppgifter, som till exempel att visa materialitet, rymd och form. Mycket begränsade krav ställs på bildens planhet. Av de prioriterade uppgifterna för verk av den här genren bör det noteras färgsammansättningen, som bygger på monokromi, kontrast, nyans. Dess huvudmål är att skapa den avsedda färgen. Dekorativt stilleben med gouache, akvarell eller olja är en betoning på skönheten i linjen och konturen hos det avbildade objektet.

Skapandet av sådana verk är fantastisktprocessen att stilisera formen på föremål, deras ton och färg. Stylisering betyder här enande av objekt med konventionell teknik. Dessa inkluderar förenkling eller komplikation av former och detaljer, färger, ibland finns det en fullständig vägran att förmedla volymen på de avbildade objekten. Men förenklingen av formen betyder inte att den reduceras till primitivitet, de försummade mindre detaljerna hjälper till att betona de avbildade mest betydande egenskaperna.

För att komplicera formuläret används elementen vanligtvisdekorativ prydnad. Författaren har förmågan att stilisera ämnet efter eget gottfinnande, ibland används tekniken för en betydande avvikelse från naturen. Dessutom kan volymformer - frukter, blommor, vaser, kannor - behålla sina släta riktiga linjer eller nå geometriska konturer som tenderar att abstrakta bilder.