De första akvarellritningarna dök upp i forntidaKina. Här var människor pionjärer inom elegant teckning och lärde sig att lära sig måla med akvareller. Det var i detta land som specialpapper producerades lämplig för att arbeta med akvareller. I de västra länderna på kontinenten under lång tid uppmärksammade de inte akvarellmålning, och först i slutet av 1800-talet tilldelades han en förtjänad plats i världsmåleriets historia. Med akvarelltekniken kan du uppnå fantastiska graciösa linjer, genomskinlig bakgrund, intressanta suddiga detaljer. Allt detta kan ge bilden en mystisk effekt.
Innan du börjar lära dig teknikakvarellritning, måste du vara uppmärksam på materialen för dess högkvalitativa prestanda. Korrekt valda borstar är den första nödvändigheten för de som vill lära sig att lära sig att dra akvareller från grunden. De bör ha följande egenskaper: absorbera snabbt vatten, ha flexibilitet och förmågan att omedelbart återgå till sin tidigare form, och också ha släta, inte puffande hårstrån. Handtagen på akvarellborstar är alltid korta. En bred platt borste används för att ta bort överskott av färg eftersom hårstrån har ökat styvhet. Tvättborsten används för att måla bakgrunden. Den är tillräckligt stor och mjuk, så att den lätt ändrar form och inte torkar ut, håller vatten och målar i hårstrån. Borstar för arbete kan ha olika storlekar, som varierar beroende på vilken teknik som används.
Det valda papperet är också viktigt.Att fastställa dess kvalitet är inte svårt. Om papperet är tjockt och inte delamineras, såväl som limmat, kan du inte tvivla på dess kvalitet. Med rätt pappersval för ritning kan du rita in akvarell, utan att vara rädd för att vattnet långsamt kommer att absorberas och färgerna blir ljusare. Du måste vara uppmärksam på papperets korn för att rita. Finkornigt papper är lämpligt för exakt överföring av små delar. För vanliga jobb kan du välja medelstort papper. Och för att utföra specifika ritningar behövs grovkornig. Den har en grov yta och en tydlig struktur. Denna typ av papper har en hög täthet och tillverkas ofta för hand. Papper utan kornighet passar inte för akvarellritning, eftersom det kommer att ske.
Lika viktigt är valet av rätt färger för demsom är intresserade av att lära sig att rita akvareller. Kända akvarellfärger i skolan är också lämpliga för nybörjare. Men om en omogen konstnär fortfarande syftar till ett bra resultat är det bättre att föredra professionella. För att förbereda för att måla färg i baden, krävs en del ansträngning. Först måste du droppa lite vatten från borsten i färgen så att den mjuknar lite. Bekvämligheten med sådana färger ligger i det faktum att det inte finns behov att leta efter ytterligare behållare. Om konstnären har lite erfarenhet av att rita med akvareller, är färger i rören lämpliga för honom. Sedan kan du skapa önskad palett själv.
Å andra sidan kan älskare ocksåanvänd dessa färger om du köper en färdig uppsättning med många rör. Även om uppsättningar av färger säljs i tolv och trettiosex stycken, används inte alla färger. I vilket fall som helst finns det ett behov av att blanda olika färger för att få önskad eller ovanlig nyans. I princip behöver en nybörjare inte mer än tio ofta använda toner.
För de som vill lära sig att lära sig att ritaakvarell, du måste förstå i varma och kalla färger. Om färgen är baserad på röd eller gul, kommer den att betraktas som varm. En blå och lila nyanser hör till kylan. Det bör noteras att grön, lila, grå och svart färg har en unik funktion och kan relatera till både kall typ av färg och till varm. Den initiala tonen kan bero på färgens specificitet och effekterna av de omgivande nyanserna. Huvudfärgerna betraktas som blå, gula och röda. Allt annat som kan erhållas genom blandning kallas derivat.
Att lära sig att rita in akvarell i steg är inte allsså hårt som det kan verka vid första anblicken. Först måste du köpa en penna, helst med en solid stav, så att linjerna endast syns lite. Skissa sedan huvuddetaljerna på bilden. Efter att du omedelbart kan ta på akvarell. Det finns ingen anledning att rusa hit. Först måste du tänka noga över vilka färger och nyanser som är önskvärda för det valda mönstret. När du har bestämt dig för färgschemat kan du börja applicera färg. I det första steget bör du rita med genomskinliga färger. Det är ju lättare att lägga till en ton än att ta bort den. För att göra detta, späd ut färgen med vatten. När basen har applicerats kan du lägga till färg till den bild som är mättad. För att få mörka toner är borsten våt med en servett efter vätning i vatten. Därefter doppas borsten i färg och linjer dras på papper. Det är viktigt att komma ihåg de skuggor du måste tänka igenom innan du börjar rita. Det är viktigt att veta för framtida konstnärer som är intresserade av att lära sig att rita akvareller för nybörjare i etapper.
För att bli av med skillnaden mellanskugga och ljusa delar, kräver en smidig övergång. Detta innebär att alla färger ska blandas. För att göra detta sänks borsten i vattnet så att all återstående färg på hårstrån tvättas bort. Därefter måste borsten torkas och se till att det absolut inte finns färg på den. Sedan måste borstens borst igen nedsänkas i vatten. Därefter placeras borsten på skillnaden mellan de ljusa och mörka delarna, en linje dras. Således kommer en tydlig gräns att oskärpa, och det är inte möjligt att fastställa var skuggan slutar och ljuset börjar.
Naturälskare som vill lära sig att lära sigatt måla landskap med akvareller bör främst beskriva de huvudsakliga kompositionslinjerna på papper. När man ritar en himmelzon måste man komma ihåg att detta pappersavsnitt först väts av vatten. Även om skyzonen ännu inte har haft tid att torka, appliceras en utspädd ljusgul färg på dess nedre del. Den övre delen är målad röd eller orange. Gränserna på nyanser raderas med en våt borste.
Hur man lär sig att måla vackert med akvareller och medlätt att hantera olika färger på papper? Detta är mycket enklare än det låter. Den enda svårigheten kan uppstå med grönt. Mycket ofta har konstnärer problem med användningen av denna ton i sina verk. För att inte göra ett misstag och välja rätt nyans måste du känna till några regler. Du kan inte lysa grönt med gult. För att dämpa mättat grönt räcker det med att lägga till en droppe grundröd. Och för att ge greener en mörkare nyans används ofta en kallblå ton. Genom att känna till dessa grundläggande regler för att lära sig att rita akvareller kan du omedelbart rita ett fantastiskt landskap med en mystisk himmel i bakgrunden och ljusgrönt bladverk framför bilden.
Det viktigaste i att lära sig ritningsteknikenakvareller - ta inte alls på en gång. Det är nödvändigt att gradvis öka din kompetensnivå med borsten såväl som förmågan att hantera färgschemat korrekt. Vissa konstnärer föredrar att bara använda mjuka och varma toner i sina verk, andra är tvärtom kalla och rika. Det är inte så lätt att hitta ditt sätt att skapa mästerverk av akvarell. Det viktigaste är att ritningen berör känslorna, då kommer handen själv att börja rita de nödvändiga linjerna, och borsten lägger till graciösa färgnyanser. Sekvensen för att lära sig att rita akvareller är mycket viktig. Du måste alltid gå från enkla till komplexa saker, i varje utvecklingsfas för att förvärva nya färdigheter och konsolidera kunskap genom ständig övning.
