Frankrike är ett land framför andra.Det var här de första revolutionerna ägde rum, och inte bara sociala utan också litterära, som påverkade utvecklingen av konst i hela världen. Franska författare och poeter har uppnått enastående höjder. Det är också intressant att det var i Frankrike som många geniers arbete uppskattades under deras livstid. Idag kommer vi att prata om de mest betydelsefulla författarna och poeterna under 1800 - början av 1900-talet, och också öppna gardinen över de intressanta ögonblicken i deras liv.
Det är osannolikt att andra franska poeter kan matchamed en Victor Hugo-gunga. En författare som inte var rädd för att ta upp akuta sociala ämnen i sina romaner, och samtidigt en romantisk poet, levde han ett långt liv fullt av kreativa framgångar. Hugo som författare erkändes inte bara under sin livstid - han blev rik genom att göra detta hantverk.
Efter "Notre Dame Cathedral" hans ärabara ökat. Finns det många författare i världen som kan leva 4 år på gatan med sitt eget namn? 79 år gammal (på Victor Hugos födelsedag) uppfördes en triumfbåge på Eylau Avenue - faktiskt under författarens fönster. 600 000 beundrare av hans talang passerade genom den den dagen. Gatan döptes snart till Avenue Victor-Hugo.
Victor Marie Hugo lämnade inte bara efter sigvackra verk och ett stort arv, av vilka 50 000 franc testamenterades till de fattiga, men också en konstig klausul i testamentet. Han beordrade att byta namn på Frankrikes huvudstad - Paris - i Guugopolis. Egentligen är detta det enda som inte har uppfyllts.
När Victor Hugo kämpade mot klassikernThéophile Gaultier var en av hans mest framstående och lojala anhängare. Franska poeter fick en utmärkt påfyllning av sina led: Gaultier hade inte bara en oklanderlig behärskning av skrivteknik utan öppnade också en ny era inom fransk konst, som därefter påverkade hela världen.
Efter att ha motstått sin första samling i de bästa traditionernaromantisk stil utesluter Théophile Gaultier samtidigt traditionella teman från poesi och ändrade poesiens vektor. Han skrev inte om naturens skönhet, evig kärlek och politik. Dessutom utropade poeten versens tekniska komplexitet som den viktigaste komponenten. Detta innebar att hans dikter, även om de förblev romantiska i form, inte i grunden var dem - känslor gav vika för form.
Den senaste samlingen, Enamels and Cameos, sombetraktade toppen av kreativitet Théophile Gaultier, inkluderade också manifestet för "Parnassian school" - "Art". Han proklamerade principen om "konst för konstens skull", som de franska poeterna accepterade villkorslöst.
Den franska poeten Arthur Rimbaud inspirerade hansliv och poesi i mer än en generation. Som tonåring flydde han hemifrån flera gånger till Paris, där han träffade Paul Verlaine och skickade honom dikten "The Drunken Ship". Vänskapen mellan poeterna växte mycket snart till en kärleksaffär. Det var detta som fick Verlaine att lämna familjen.
Under Rimbauds liv publicerades endast två diktsamlingar ochseparat - debutversen "Drunken Ship", som omedelbart gav honom erkännande. Intressant är att poetens karriär var mycket kort: han skrev alla sina dikter mellan 15 och 21 år. Och efter det vägrade Arthur Rimbaud helt enkelt att skriva. Plant. Och han blev en köpman och sålde kryddor, vapen och ... människor fram till slutet av sitt liv.
Berömda franska poeter Paul Eluard och GuillaumeApollinaire är Arthur Rimbauds erkända arvtagare. Hans arbete och person inspirerade Henry Miller för sin uppsats "Time for Assassins", och Patti Smith pratar ständigt om poeten och citerar hans dikter.
Franska poeter från slutet av 1800-talet valde FieldsVerlaine var hans "kung", men det var lite från kungen: en galning och en grymare, Verlaine beskrev den fula sidan av livet - smuts, mörker, synder och passioner. En av "fäderna" till impressionismen och symboliken i litteraturen, dikteren skrev dikter vars skönhet ingen översättning kan förmedla.
Så ondskan som den franska poeten är, Rimbaudspelade en stor roll i hans framtida öde. Efter att ha träffat den unga Arthur tog Paul honom under sina vingar. Han letade efter en plats för poeten, till och med hyrde ett rum åt honom under en tid, även om han inte var rik. Deras kärleksaffär varade i flera år: efter att Verlaine lämnade familjen reste de, drack och njöt av njutning så gott de kunde.
När Rimbaud bestämde sig för att lämna sin älskare,Verlaine sköt honom i handleden. Även om offret avslog ansökan dömdes Paul Verlaine till två års fängelse. Efter det återhämtade han sig aldrig. På grund av omöjligheten att överge Arthur Rimbauds samhälle kunde Verlaine inte återvända till sin fru - hon uppnådde en skilsmässa och förstörde honom helt.
Son till en polsk aristokrat, född i Rom,Guillaume Apollinaire tillhör Frankrike. Det var i Paris som han levde sin ungdom och mogna år fram till sin död. Liksom andra franska poeter på den tiden letade Apollinaire efter nya former och möjligheter, han strävade efter chockerande - och lyckades med detta.
Efter publiceringen av prosaverk i andanavsiktlig immoralism och en minisamling av poesi "Bestiary, or Orpheus's cortege", publicerad 1911, Guillaume Apollinaire publicerar den första fullvärdiga poesiesamlingen "Alkohol" (1913), som omedelbart uppmärksammades av bristen på grammatik, barockbilder och tonförändringar.
Samlingen av "Caligrams" gick ännu längre - alltdikterna som ingår i denna samling är skrivna på ett fantastiskt sätt: verkens rader raderas i olika silhuetter. Läsaren ser en kvinna i en hatt, en duva flyger över en fontän, en vas med blommor ... Denna form förmedlade kärnan i versen. Metoden är förresten långt ifrån ny - britterna började forma poesi på 1600-talet, men i det ögonblicket förutsåg Apollinaire uppkomsten av "automatisk skrivning", som surrealisterna älskade så mycket.
Uttrycket "surrealism" tillhör GuillaumeApollinaire. Han uppträdde efter iscensättningen av sitt "surrealistiska drama" "Sostsy Tiresias" 1917. Diktkretsen som leddes av honom vid den tiden började kallas surrealister.
För André Breton möte med Guillaume Apollinaireblev ikonisk. Det hände på framsidan, på ett sjukhus, där den unga Andre, en läkare med utbildning, fungerade som en ordnad. Apollinaire fick hjärnskakning (ett skalfragment slog i huvudet), varefter han aldrig återhämtade sig.
Sedan 1916André Breton deltar aktivt i den poetiska avantgardens arbete. Han träffade Louis Aragon, Philippe Soupot, Tristan Tzara, Paul Eluard och upptäckte poesin från Lautréamont. 1919, efter Apollinaires död, började upprörande poeter att organisera sig kring André Breton. I år kommer också en gemensam uppsats "Magnetic Fields" med Philippe Soupaud, skriven med "automatisk skrivning" -metoden.
Sedan 1924, efter proklamationen av Surrealismens första manifest, blir André Breton rörelsens huvud. I hans hus på Avenue Fontaine öppnar Bureau of Surrealist Studies, tidskrifter börjar publiceras. Detta var början på en verkligt internationell rörelse - liknande kontor började öppnas i många städer runt om i världen.
Fransk kommunistisk poet André Breton aktivtagiterade sina anhängare att gå med i kommunistpartiet. Han trodde så mycket på kommunismens ideal att han till och med förtjänade ett möte med Leon Trotsky i Mexiko (fastän han vid den tiden redan utvisades från kommunistpartiet).
Lojal följeslagare och kamrat till Apollinaire, LouisAragon blev Andre Bretons högra hand. Fransk poet, kommunistisk till sin sista andedräkt, 1920 publicerade Aragon den första diktsamlingen "Fireworks", skriven i stil med surrealism och dadaism.
Efter att poeten gick med i kommunistpartiet1927, tillsammans med bretonska, förvandlades hans arbete. Han blev på något sätt "partiets röst" och åtalades 1931 för dikten "Den röda fronten", genomsyrad av en farlig anda av uppmuntran.
Peru Louis Aragon tillhör också "Sovjetunionens historia". Han försvarade kommunismens ideal fram till slutet av sitt liv, även om hans sista verk återvände lite till realismens traditioner, som inte var målade i "rött".