"Duyuru" - Leonardo da Vinci'nin bir resmiKlasik İncil arsa. Ortaçağ'dan avangard'a kadar birçok sanatçı, ilan eden meleğin önünde Bakire Meryem imajına döndü. Rönesans'ta bu arsa, büyük ustaların tuvallerinde sayısız kez ele geçirildi. Yine de hiçbiri, Leonardo'nun başyapıtı gibi, dünyanın dört bir yanındaki araştırmacı ve sanatseverlerin dikkatini çekmiyor.
Leonardo da Vinci'nin adı en az bir kere hayatında duyuldugüzellik duygusunun derinden yabancı olduğu bile. Bununla birlikte, sanat uzmanları çoğu zaman, büyük dehanın geleneksel anlamda bir soyadı bulunmadığı gerçeğine rastlarlar.
Vinci'den Leonardo - kelimenin tam anlamıyla sanatçının ismini tercüme etti. Toskana'daki bu küçük kasabadan manzara becerisinin doruklarına yükselmeye başladı.
On dört yaşında bir genç olan Leonardo, Floransalı ressam Andrea Verrocchio'nun atölyesine girer. Sadece altı yıl içinde ilk “Duyurusunu” yazacak.
Leonardo da Vinci'nin 1472-1475'te yazdığı tabloSırasıyla. Hala Erken Rönesans sanatının özelliklerini koruyor. Genç sanatçı geleneksel kompozisyonu statik ve doğrulanmış olarak bırakır. Mimari detaylar ve katı geometrik şekillerdeki mobilyalar doğrusal perspektif yasalarına tam olarak göre yazılmıştır.
Başmelek ve Meryem Ana figürleri şartlı olarak bölünürleriki parça halinde genişletilmiş yatay çalışma formatı. Birincisinde, baş melek Gabriel, dekoratif ve donmuş bir manzara arka planında cennet dünyasını sembolize ediyor. Öbür tarafta - Mary kapının önünde. Bu dünyaya aittir. Resmin kanonlarına uygun olarak, sanatçı görkemli bir mermer kaide üzerine açılan İncil'in önünde görkemli bir şekilde oturduğunu tasvir eder.
Genç ressamın erken çalışmaları hala doluGeleneksel pullar, ancak daha sonraki başyapıtlarını ayırt edecek olan eşsiz Leonardo yazma biçimini gösterir. 21 yaşındaki sanatçının yeteneklerinin tüm gücü ilk "Duyuru" ile tam olarak gösterildi.
Leonardo da Vinci'nin tabloları hala donmuş, doğal olmayan güzelliklerle doludur. Dekoratif eşyalar, anın büyüklüğünü vurgulayarak doldurur. Aynı zamanda, incil resimlerinde de yamalar yoktur.
Baş melek figürü hareketinde donduelini karakteristik bir jestle tutarken, diğer yandan bakire Meryem'in saflığının ve masumiyetinin bir sembolü olarak beyaz zambak gövdesini tutar. Ağır kıvrımlı kıyafetler ve ayaklarının altındaki otların arasında oldukça somut olarak tasvir edilmiştir. Durgun dünyevi Meryem ve manzara ve tüm dünyasal çevre figürü ile orantılıdır.
Mary imge de ikonik yoksunMajesteleri. Hala tezgah tahtında bir kraliçe gibi oturuyor, başını kaldırıp sakin bir şekilde elçiye bakıyor. Bununla birlikte, bu dünyevi genç kız. Mesajın kabul edildiğinin bir işareti olarak, elini incelikle yükseltir.
Uzun zamandır uzmanların savaşları resmin etrafında durmadı. Birçoğu onu genç Leonardo değil Ghirlandaio'nun bir işi olarak görmeye meyilliydi.
Resim daha sonra müdahaleye maruz kaldı,bu da atıfları daha da zorlaştırdı. Bilinmeyen bir yazar, baş meleklerin kanatlarını önemli ölçüde arttırdı ve onları büyük ölçüde büyüttü. Hayatta kalan günlükler ve skeçler sanatçının kuşları kopyaladığını ve büyük olasılıkla orijinal versiyonda çok daha mütevazı olduklarını söylüyor.
Bununla birlikte, eklenen parçalara rağmen,şüphesiz, pek çok ayrıntı sanatçının eline işaret ediyor: arka planda tanınabilir sisli kayalık manzara, baş meleklerin yüzü, Leonardo'nun öğretmeninin resmindeki ilk meleğine benzeyen, ellerin anatomik doğrulukla ifade ettiği el, figürdeki altın bukleler ve ağır perdeler. Tüm bu özellikler şüphesiz ki Duyurunun Leonardo da Vinci'nin bir resmi olduğunu göstermektedir.
İki yıl sonra, Leonardo bir başka çalışma daha yazıyorAynı arsa. Bugün, bu küçük tahta Louvre koleksiyonunda. Kompozisyonun benzerliğine rağmen, ikinci resim daha büyük bir odacık, görüntü yakınlığı ile karakterize edilir. Leonardo'nun benzersiz resimsel tarzının özelliklerini zaten tamamen ortaya koyuyor.
Leonardo da Vinci'nin bir resmi olan “Duyuru” resmini inceledik. Fotoğraflar, Meryem Ana'nın resmini birinci ve ikinci resimlerle karşılaştırmanıza ve hangi yeni özellikleri edindiğini görmenize olanak tanır.
